歌手營造演唱會氛圍很重要。氛圍不好，唱的再好也沒用。觀眾還不如在家聽歌。此外，樂隊指揮通過調動舞臺上演員的情緒，可以更好地將樂隊的速度和力度與歌手演唱的節奏融為壹體。
自帶樂隊其實是現場表演的需要。如果只有歌手壹個人在臺上唱歌，那就太空曠了，演唱會也很尷尬。現場樂隊可以讓音樂更加震撼。
通過使用聲學樂器，我自己的樂隊產生了非常純凈的音色，聽起來非常簡單。相比電子設備修改的音樂，現場樂隊可以用“鋼琴、木吉他、木貝司或人們的掌聲”等原創樂器保持音樂的質樸。這樣自帶樂隊的樂隊，對樂隊成員的技術要求和現場駕馭能力要求極高，在沒有厚重音色的掩護下，近距離將很多細節呈現給觀眾，對任何壹個音樂人來說都是壹個挑戰。
樂隊演奏的時候，每個動作都是人性化的，包括每壹個呼吸，每壹個音符。只有這種人性化的玩法，才能給觀眾帶來* * *聲，才能感動和震撼觀眾。音樂的本質是人與人之間通過聲音的靈魂碰撞，而樂隊的樂器是我們建立這種碰撞的壹個非常重要的媒介。
還有壹個很重要的原因，就是樂隊裏能撐場面的人很多。現場音樂需要音樂的品質，但同時也不能缺少整體的舞臺效果和場景。歌手和樂隊在那裏站著唱更宏偉，歌手壹個人唱很單調。