2.我對劇情的發展和壹系列事件不感興趣。我覺得我的電影每次都不需要劇情。
3.當我以壹種非常個人化的方式講述壹個故事時，它會比我試圖用壹種通用語言講述時得到更多人的認可。
4.演戲的本質就是把生活當成壹場實驗，在場景之間探索生活的陌生和悲歡離合。
5.壹個編劇和導演，不應該只是隨便把壹個故事拍成電影，至少他應該是壹個作家，壹個有獨特風格和正確理解，為大眾所擁有的作家。
6.如果可以用皮影戲來形容民眾的痛苦，至少可以促進社會的自我警醒，讓社會思考如何自我完善。
7.我就是我。如果我必須用頭撞墻來做真實的自己，那麽我願意。
8.不管妳是英雄還是混混，記得把妳的角色人性化，也就是在不影響他在故事中主體身份的前提下，盡可能賦予他壹些相反的特質。
9.我是獨立制作總監！總有人說我的電影像好萊塢電影，或者只是好萊塢電影。但是好萊塢想抄襲我。我能怎麽做呢？
10，幻想轉向愛情的時候，直覺並不總是跟著走。
11，有壹種片子需要長時間的積累，有壹種靈感需要閃電。
12，生活的全部，行動的全部，是壹部自然生動的電影。
13.十三歲的時候，妳覺得自己對這個世界很重要，這個世界也只是準備原諒妳的幼稚。
14.永遠不爆炸。如果不爆，觀眾會壹直緊張。
15，我的人生經歷告訴我，不正常的階級關系，沒有同情心的人際關系是現實。
16.我有導演中國的所有缺點，比如戲劇。我非常喜歡戲劇。我是看評書和張輝的小說長大的，但我知道那是缺陷。我們簡化、娛樂並傳奇化了現實。
17.我的電影從不打算寫實。它們是現實的鏡子和碎片，幾乎像夢壹樣。
18，我想用我的電影蓋房子。有的做地窖，有的做墻，有的做窗戶。不過，希望最後能變成房子。
19.電影所寫的電影是通過圖像和聲音的關系來表現的，而不是通過(演員或非演員的)動作和音調的模仿。它不分析也不解釋。它重新組合。
20.要更好地理解壹部電影的傾向，最好先了解這部電影是如何表達其傾向的。
21，不管我采用了什麽題材，其實都是講宗教題材的。只是他們的救贖發生在街上，而不是在教堂裏。
22.讓壹個人處在千變萬化的環境中，讓他與無數或遠或近的人擦肩而過，讓他與整個世界產生關系:這就是電影的意義。
23.演員也是人，和別人沒什麽區別。作家、畫家或音樂家可以躲在角落裏舔傷口，但演員必須站在公眾面前忍受痛苦。
24.我們不會到處暴露自己的真實想法。我們只透露我們希望別人相信的。
25.我就像壹個雷達。我接受事物，然後像鏡子壹樣反射出來，夾雜著回憶、夢想和想法。
我不怕死，但我不想死的時候在那裏。
27.為了捍衛韓國電影，我們甚至可以* * *！
28.電影是戲，不能拍成偶然事件。
別沖我做鬼臉，表演沒那麽復雜。
30.我現在老了。人越老，思考越深刻。我在水上抓不到東西。我在水下思考。
31，好萊塢被恐懼和對金錢的熱愛所主導。但那不會支配我，因為我無所畏懼，不貪財。
32.我壹直在同步記錄民族進化的過程。我生活在壹個變革的時代，這需要壹個導演敏感而同步的判斷。我相信我的作品會成為中國的標誌性建築群。
33.愚蠢比智慧更迷人，更深刻。智慧是有限度的，但愚蠢不是。
34.夢想以劇本開始，以電影結束。
我們永遠無法預測電影的結局。每部電影都有壹扇窄門，我們只能憑自己的判斷決定是否要踏入。
36.人老了以後的壹個現象是，童年的記憶會越來越清晰地浮現出來，而壯年時期的大事卻模糊不清，甚至消失。