在第十壹屆書法篆刻展上。我們看到了很多精彩優秀的書法作品,這些書法作品中,都展示給了我們什麽樣的書法世界?下面是我為妳整理的第十壹屆書法篆刻作品,希望對妳有用!
第十壹屆書法篆刻作品欣賞
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書法中?書為心畫?
書法是心靈的藝術。如果追根溯源,妳可以從河姆渡的陶器上看到,可以從商周的銅鼎上尋到,可以從龍門石窟的佛像上找到,可以從秦磚漢瓦、唐詩宋詞中悟到。
對書法影響和制約最久最大的就是傳統文化中的儒道兩家。儒家主要是仁義、忠恕和中庸之道,肯定自然美,強調美的實用性和功利性,強調美善二者的統壹。道家強調超功利的無為,主張?返璞歸真?,講究浪漫主義,認為審美應與實用分開,人不應刻意追求與功利結合在壹起的美和滿足生理上的快感。真正的美應是順應自然、不受外界束縛而進入自由的壹種精神境界。這樣的藝術審美觀比儒家深刻,因此對後世也產生較大的影響。要達到道家的這種境界,有兩個必備條件,壹要有閑,二要有錢。
關於藝術家與金錢,我不反對書法家走市場,書法家應與市場結合,但是書法家應與?時間就是金錢、效率就是生命?的觀念保持距離。《菜根譚》中說得好:?山林是勝地,壹營戀便成市朝;書畫是雅事,壹貪癡便成商賈。蓋心無染者,欲境是仙都;心有系戀,樂境成苦海矣。?所以要成為真正的書法家必須有豐厚的學養,充足的時間,散淡的心境,挑剔的眼光。書法家要是壹個悠閑的職業。壹幅字現在的價格不能說明它將來的真正價值,壹個書家的職位也不能成為他在歷史上的真正地位。為什麽說有人是寫字匠,他為了生活寫字,別人讓寫什麽就寫什麽,別人讓怎麽寫就怎麽寫。魯迅在《娜拉走後怎樣》壹文中認為,有經濟上的自主權才談得上人格獨立,才談得上思想自由。魯迅這篇文中的壹句名言是?金錢是培育花朵的糞土?。金錢本身是糞土,但是沒有它不行,壹朵花要依靠它長起來。但糞土永遠不是花和果實。真正的藝術家是不想成名和享受的,所要的只是偉大,藝術和真理壹樣,永遠不能窮盡,也就是說天底下所有的藝術家最後都停留在走向藝術的半路上,他們是壹批在常人眼中看來有心智欠缺的人。而他們內心有壹顆火種,而這顆傳承文明的火種,往往是燃燒自己。
概括說來,體現於書法中上述兩家的***同的美學觀念表現為三個方面,即:簡約為美,氣韻為美,中和為美。
簡約為美 即?大樂必易,大禮必簡?,?大音稀聲,大象無形?。這是大多中國傳統藝術的表現形式。如京劇:舞臺上不設布景;除了必要時放上壹張桌子、幾把椅子之外,也沒有多少道具和布景。因此演員開門不見門,坐車不見車,牽馬不見馬。不似中恰有真似;虛假處正是逼真。誰能說這不是真正的藝術!書法更是簡單到只有黑白,只有點線,但是能夠點畫生情,形外有意,風流韻致。唐朝張懷瓘在《文字論》壹文中說:?文則數言乃成其意,書則壹字已見其心,可謂得簡易之道。用文字表達壹個意思,須要幾個詞或幾句話;而書法呢,寫出壹個字便能流露出作者的心靈,它真實得到了簡易的真諦。
氣韻為美 在古代書論中,氣常指形勢、氣格、氣骨、氣象,指的都是作品具有活躍的精神姿致,那是書法致美的壹個基本因素。王羲之在壹篇專論筆勢的文章中說,書法?揚波騰氣之勢,足可迷人?。韻有別於氣,本指和諧悅耳的聲音。韻用於書法,指制品的點畫、字、行搭配恰當、布置停勻,形成和諧、美觀、有力感、韻律感的整體。書法之美是氣、韻二者的化合物。如果說,氣即孫過庭在《書譜》中所說的?窮變態於毫端?,那麽韻則是他在下壹句所說的?合情調於紙上?。氣韻實際上是相輔相成、密不可分的。清朝文藝評論家劉熙載十分推崇書法氣韻之美。他在《藝概?書概》壹書中說:?高韻深情,堅質浩氣,缺壹不可以為書?。他又進壹步論及書法與個人修養的關系,大意為:書法的氣韻應是個人心靈的表現。否則作品即使幸免於薄濁,也只不過是別人的寫照而已。
中和為美 中和是儒家提出的壹種倫理、道德規範。在文藝創作方面,中和之美的壹般含義是抒發感情要有所節制,和諧、適度地處理藝術家的情意與物境、情境的關系。它追求的是藝術作品中主體與客體兩相契合而成的意境。中和不是平淡,書法是人的心境的流露,中國養生學講究靜養,?最好的心情是寧靜,最好的醫生是自己,最好的藥效是時間。因此書法反對?粗、野、狂、俗?。那不是美,是醜書。書法中的奔放是率意的放縱,但是能縱能收;是求奇履險,但又能化險為夷。如明末清初的王鐸,他自己說他的字是?掀起腳,打筋鬥,駕雲霧向空中行。?最後又把他們壹個個擒回來,經過抗爭、扭結生成紛紜錯落、疾閃飛動之勢的中和。再如鄭板橋的書法,人們叫他是?亂石鋪街?,書中行書、隸書、草書雜出,但雜而不亂,變化而不突兀,寓不整齊於和諧之妙趣中。就像參加奧運會,體操規則是確定的,這就如傳統,在這個規則中每個根據個人的素質水平,仍然可以作出不斷出新的?驚險?動作,但是規定動作是不可不作的,就是差法、問題等。