摘要電吉他在現代電聲樂隊中是非常重要的壹個角色，在壹個精彩的樂曲中，電吉他往往都扮演著舉足輕重的作用。壹個悅耳的音色往往會使樂段得到升華，相反，如果在以個樂段中使用了不合理的音色就會使得這個樂段顯得很糟糕。產生電吉他最終音色其實是壹個非常復雜並且龐大的壹個工程系統，所以我們就需要通過科學合理的方法來連接電吉他的音色系統。通過閱讀本文，大家可以對電吉他在錄音、現場演出以及在排練時候所運用的不同的音色系統的連接方法得到壹定程度的了解。並且可以在今後的實際操作過程中運用最科學最先進的連接方法和理念，使電吉他的音色更加良好的融入到音樂中去。所以必要的掌握電吉他設備調試與應用就顯得至關重要。本文所要講解內容如下：
關鍵詞電吉他 調試應用 流行音樂
壹、電吉他常用音色的基本種類
隨著現代流行音樂的發展，電聲樂隊在這其中的地位越來越重要。在樂隊中電吉他又起到了至關重要的地位。壹個精彩的吉他Solo演奏往往會給歌曲帶來不同程度的升華。當然想要做好這些必須需要壹個良好的吉他音色作為支撐。產生吉他的音色的過程其實是壹個非常復雜並且龐大的工程系統。下面就為大家淺談壹下電吉他的設備調式與應用。
我們常用的吉他效果大致分為以下幾種：
壓縮（COMPRESSOR）、噪音門（NOISE GATE）、哇音（Wah-Wah）、失真（distortion）、均衡（EQ）、混響（Reverb）、延時（Delay）、合唱（Chrous）、飄忽（Flange）、相移（Phase）、八度音（Octave）、移調（Pitch shifter）、和聲（Harmonizer）、顫音（TREMOLO）
以上這些效果就組成了電吉他的壹些音色效果種類。
二、現今中國吉他手的設備使用誤區所帶來的弊端，提出科學的解決方案與理念
現今在中國的吉他手中，他家對於設備的使用上有著很多很多的使用誤區和消費觀念的滯後。這樣導致了我們得不到良好的音色，然後直接影響到我們的演奏和創作。很多吉他手會在選擇設備上出現誤區，比如會花很多的錢買壹塊最新的合成效果器，然後再買壹把廣告做得鋪天蓋地的吉他，然後代價就是為廠家支付高昂的廣告費用，最後還剩下壹點點可憐的預算去買壹個只能出聲音的吉他音箱。最後會在繁瑣的合成效果器的調節參數中徹底的迷失自己。其實這些都是完全可以避免的事情。因為首先我們對於設備的選擇重點應該側重於音箱上，因為這個是發聲的最終媒介。所以壹臺音箱的好壞直接關系到妳的音色最終的好壞。所以當妳擁有了壹臺出色的電子管音箱那妳就幾乎擁有了妳所需要的音色了。再就是設備的連接方法。很多人對於設備的連接都是壹頭霧水，甚至胡亂連接，當然結果壹定是糟糕的。正確的.連接方法其實就是像前面說過的，效果器類（合唱、相移、顫音、八度等等）應該連接在音箱的Loop回路裏面，而不應該連接在吉他與音箱前級之間。空間類效果器（延遲、混響）應該連接在Mic的後面，或者也可以連接在Loop回路裏面的最後壹個位置。在吉他進入音箱之前，應該依次連接哇音踏板、Clean Booster、壓縮、過載。然後再接入音箱的前級接口（Input）然後在箱體喇叭的稍微偏離中心的位置放置Mic來拾音。最後通過臺口音箱傳送出妳的吉他音色。這壹套連接就簡單的構成了壹個吉他的音色系統。當然這些都是需要壹定的經濟基礎才能實現的硬件配置。所以對於壹些國內的經濟基礎壹般的吉他手來說顯得望塵莫及，所以都會去選擇合成效果器，但是大家的連接方法多數都是錯誤的，因為合成效果器的芯片運算方式就是按照上述所說的連接方法進行設計的，所以我們的合成效果器壹定不能直接進入音箱的前級，因為現在多數合成效果器都提出了音箱模擬這個概念，首先第壹個運算的就是模擬了音箱前級，然後在開始模擬各種周邊效果的回路連接。所以我們如果使用合成效果器的話這裏推薦直接通過LineOut口或者開啟效果器的軟DI連接調音臺或者聲卡。如果想要音箱那種真實的喇叭聲音，我們可以直接連接音箱上的後級輸入（Poweramp In）這樣按照上述描述的吉他連接方法和順序去調節合成效果器裏的參數就可以充分的發揮合成效果器的作用，而且要記住，均衡器永遠都是後置起到衰減做用的，真正前級調節的對於吉他來說其實就是高中低三個頻段。壹些7段以上的均衡都是後置衰減作用，這個也是很多中國樂手所不註意的地方。如果我們做到了這些，那麽我們就不會在壹些問題上顯得素手無策。當我們充分了解的設備的原理時候，我們就可以花很少的時間在設備調試上，並且可以得到十分理想的音色，這個時候我們就可以把更多的經歷放在音樂本身上，並且會通過壹些精彩悅耳的音色來得到壹些十分好的創作靈感。
再來說說如何正確的選擇設備，好的吉他音色是每壹個吉他手的追求，不過究竟什麽是好的音色？有的人說昂貴的設備出來自然是好的音色，也有的說自己覺得好就是好的音色，也有的說適合自己的就是好的音色。我的看法是，以上說法都有正確的方面，也有偏頗的方面，應該結合起來看。
首先，很高檔的設備出來的音色肯定比抵擋的設備音色好（絕對意義上的）但是並不等於說價格貴的就壹定比價格便宜的音色，應該說當設備的檔次到了壹定的水平線之上後，那麽基本就是音色特點的區別，而不是音色品質的區別了，特別是價格差距並非很大情況下。其次，音色的鑒賞能力也是需要培養的，壹個從來沒有真正聽過真實的現場好音色的人，他對於音色的理解可能本身就是錯誤的，應該在提高自己的音色鑒賞能力之後，再來尋找自己滿意的音色。最後，就需要在眾多的好的音色和設備之中，憑借自己的鑒賞能力，去找出最適合自己音樂的設備和音色。
比如，現在我們要尋找壹種類似S R V的音色，那麽購買壹臺價值2000美金的MESA BOOGIE音箱，雖然它的音色品質很高，但是音色特點並不適合，反而不如購買壹臺價格1000美金的Fender電子管音箱來的好。但是如果只花200美金購買壹臺中國產的抵擋FENDER晶體管音箱，恐怕是無法讓人滿意的。以上說的就是第壹條的概念。再看第二條，如果演奏者本身對於音色的鑒賞能力有問題，反而認為壹臺恐龍音箱的音色比壹臺高檔電子管FENDER音箱的音色更象S R V的話，那麽就無話可說了，所以說並非自己認為滿意的音色就壹定是好的，這需要壹個前提就是音色鑒賞能力。
綜上所述，好的音色的概念我想可以分為兩個方面來表達：
第壹：絕對意義上的好音色，也就是用高檔的設備堆積出來的音色