古代的學生為什麽讀書要搖頭？

中國古典文化博大精深，《詩經》是璀璨的明珠，唐詩是絢爛的花朵，宋詞是委婉的歌聲。正因為如此，小學課本上選的古詩詞不下幾十首。在教學中，不僅要引導學生理解詞語本身的含義，更重要的是讓他們在學習過程中學會欣賞優美的意境，讓他們通過詞語的表面感受詩人想要表達的經久不衰的感情，讓他們在祖國文化的海洋中徜徉於幾千年前神奇美妙的意境之中。只有這樣，教學才算成功，才有利於提高學生的語文素養。古詩詞中，各種美無處不在。我認為學生可以從以下幾點體會古詩詞之美，走進古詩詞。第壹，像把大大小小的珍珠倒進壹盤玉裏，感受古詩詞的韻律之美。古詩詞從體裁上講有五言詩、五言絕句、五言詩、七言詩、七言絕句、七言詩、樂府詩，更不用說格律了，那麽學生如何感受古詩詞的韻律美呢？我認為在閱讀中理解是必要的。大家都說“壹本書讀壹百遍，就會明白它的意思。”“古詩百讀不厭。”為什麽古代詩人讀詩總是搖頭？原因是他讀了這首詩的節奏。小學課本選的古詩都是五言絕句和七言絕句，七言絕句基本都是223或2212或2221的短語結構；五言詩是二三、二二二或二二壹的短語結構。分別看完這些短語後，大體上與伴隨這些短語的變化(聲調強度和音長)壹致。反復閱讀這些樂句，古詩詞語言的韻律美油然而生。比如教《舟渡安仁》時，有兩句詩:“壹葉/漁舟/兩個孩子，收竿/停步/乘舟。人生奇/無雨/全是傘，不是/捂頭/造風。”這首詩描寫了作者在旅途中看到兩個天真可愛的孩子，因為船開得太慢而打開了傘，讓我們感受到了孩子們的天真無邪。但是，剛開始讀的時候，學生根本讀不出節奏，讀不出詩的味道。於是我先讀，讓學生聽老師停頓的地方，然後讓學生像老師壹樣讀幾遍。果然，學生們讀得津津有味，這也有助於學生理解古詩的內容。除了節奏之美，我們在讀古詩的時候也要感受到古詩詞的水平性。古人雲:“平聲悠揚，尾音悠長，如擊鐘鼓；鼾聲短促而嚴重，如擊木石。”我很欣賞竇桂梅的《遊園不值錢》。老師壹開始先從賈島的《李寧居幽》中引入，引導學生進行古詩詞最基本的閱讀方法:四聲讀，壹聲兩音可以拉長音；用三聲調和四聲讀短壹點，然後讓學生試著讀這首詩，然後老師會出示當天課堂上要學的《園林值得學》這本書。老師會先念:應——惜——牙(短)印(短)蒼——苔小扣柴——葉長(短)不開——春二、詩中有畫，畫中有詩。感受古詩詞的語言美。宋代著名文學家蘇軾評價唐代大詩人、大畫家王維(莫)的《藍田陰雨》說:“詩中有畫；看畫，畫中有詩。”可見詩和畫是有相通之處的。詩畫之所以能相通，是因為它們有某些共同的審美特征。從小學課本選的古詩詞來看，有不少堪稱“詩中有畫”。雖然詩歌和繪畫有壹些共同的審美特征，但繪畫是視覺藝術，詩歌是語言藝術，所以古詩詞的欣賞要從語言入手。言語發自內心，感情從內心走向言語。教師如何在教學中引導學生感受和理解古詩詞的語言美？首先，教師要引導學生反復背誦和欣賞詩歌的韻律美，然後充分發揮學生的主動性，讓他們通過自己查閱資料來理解詩歌的含義和句意，正確理解詩歌的內容，體會詩人的思想感情，最後引導他們反復背誦，進壹步感受古詩詞的語言美。教師要引導學生品味詩歌中的語言，尤其是詩歌中的文字之美。比如，壹個低水平的老師在教杜甫的《《春夜喜雨》》時，為了抓住“好”字，創造了壹個童話情境。老師玩雨滴，學生玩草、小竹筍、種子、青蛙等。，並與他們親切交談，讓同學們在《無痕》中感受到“知季節”、“潛入夜”的特質。這叫“舉領而止，萬事順。”再比如，老師在教皇軍收復的黃河兩岸時，我覺得只需要抓住“喜”字就能主導全詩。杜甫是壹位非常愛國的詩人，他壹生憂國憂民。他的詩主要描寫人民疾苦，可謂“先天下之憂而憂，後天下之樂而樂。”這是他為數不多的表達喜悅之情的詩歌之壹，也被稱為他人生中第壹首快詩。“突傳”、“初聞”、“觀望”、“翻滾”的連續動作，將作者的驚喜心情表達得淋漓盡致。可以說，在詩的每壹個字、每壹句中都可以看到“喜與欲”。此外，古詩詞題材多樣，小學課文中出現的古詩詞有詠物詩、抒情詩(送別詩)、田園詩等。教師在講解時可以將同壹主題的詩歌放在壹起進行比較研究，這樣不僅可以提高學生對詩歌的鑒賞能力，還可以使他們更清楚地了解詩人的感情，從壹首詩中學到幾首詩。第三，還有壹個村莊，感受古詩詞的意境之美。古代文人寫詩更註重意境的營造。意境又稱境界，是詩人主觀思想與詩中所描繪的生活圖景的有機結合，是指文學藝術作品中所描繪的客觀圖景與所表達的思想感情相結合而形成的壹種藝術境界。它具有虛擬現實、意境和諧、深邃悠遠的審美特征，能使讀者產生想象和聯想。如果在環境中，他們會在思想上和情感上受到感染。"(《辭海》)正如清代吳喬在《國錄詩話》中所說的:"詩以情為本，景為客，景非自生，乃情之轉化，情之悲，情之樂。“比如唐代詩人柳宗元寫的《江雪》，短短20個字，就是壹幅冬雪蕭瑟淒涼的畫卷。前兩句我找遍了錢山，壹只鳥也沒看到。我找遍了全世界，卻看不到壹個人的蹤跡，渲染出壹個荒涼寂寞的世界。雪這個詞雖然沒有直接使用，但卻讓讀者仿佛看到了鋪天蓋地的雪，感受到了寒冷。這也是當時惡劣政治環境的反映。三四句話描述壹個漁夫在冰冷的河面上釣魚意外地到了荒無人煙的河邊。他在釣魚嗎？顯然不是，他是在釣壹種意境，感受壹種意境。這不正是詩人本人的寫照嗎？這漫天飛雪和寒冷的天氣依然不能摧毀作者頑強的意誌和崇高的品質。再比如辛棄疾的《清平樂村居》。短短的壹句話，勾勒出壹幅幸福的農家生活畫卷。大家都說辛棄疾歌詞裏愛用‘醉’字。”當他喝醉時，他看著劍，夢想回到角落。“這麽壹個有著勇猛英氣的壯漢，竟然也有這麽溫柔的壹面。也許醉眼看到的村居畫面才是他向往已久的畫面。家庭極其和諧的場景，壹定是每個人心中的向往！四、山外青山樓外，感受古詩詞的表達。為了表達我的感情，這位美麗的詩人還在古詩詞中使用了許多不同的表達方式。最想說的是李白的《秋蒲之歌》“白發三千尺。“壹個七尺身材的人不可能有三千尺白頭發。看似不可理喻，讀起來卻像是壹種長長的悲哀。”我們突然明白，白發是因悲傷而生，因悲傷而長，有形的白發和深深的悲傷成了必然的聯系。難怪，只有堪稱“詩仙”的李白，才能有如此絕妙的誇張。另壹個例子是李商隱的無題詩“夜夜燭淚盡”多麽感人的情感，真的是“對愛的渴望是無止境的，即使是這明亮的愛的火焰，難道只有灰燼嗎？”。成年人寫蠟燭，蠟燭裏有無盡的淚水，人也有難以割舍的感情。白居易“露如珠，月如弓”中恰如其分的比喻，讓我們看到了九月初三夜的美景。因此，大量修辭格在古詩中的運用不僅豐富了我們的想象力，也賦予了詩人深厚的感情，充分發揮了詩歌的語言藝術。元代程瑞裏有壹句名言:“讀書是苦事，寫字卻是容易的。”這就意味著，如果妳平時多花點心思在閱讀上，寫壹篇作文會非常容易。其實這句話也適用於每壹個語文老師。備課時要反復推敲、鑒賞詩詞，平日裏要細讀、泛讀，這樣才能在教學中把握好，教學起來才能得心應手、遊刃有余。