第壹，藝術技巧創新。據考證，粵劇起源於明朝中葉，由海鹽、益陽、昆山、梆子的唱腔組成，從北方流入廣東，與珠三角當地的民樂融合，形成了以梆子、黃兒為特色的劇種。1919五四新文化運動後，西方的自由民主思想推動了中國社會各個領域的全方位改革，粵劇從此打破了數百年來對外國劇種的過度依賴，創造並確立了自己的節目、唱腔和舞臺藝術，湧現出了、李前菊、、、桂、廖霞懷、白玉堂等壹代大師。冼女紅的“紅派藝術”在現代粵劇藝術花旦的發展中具有開創性和裏程碑式的意義。紅派藝術，以粵劇傳統花旦唱法為基礎，吸收了京劇名家梅蘭芳、昆曲、戲劇、戲曲、西洋唱法、電影的技巧，結合個人發聲條件，創造了跌宕起伏、音域寬廣、清脆優美的紅腔風格；在舞臺人物上，它以粵劇傳統花旦為基礎，吸收了著名京劇藝術家程的人物藝術，特別適合表現女性細膩典雅的氣質，高貴端莊的魅力，磨礪她們抵禦苦難或悲劇命運的堅韌性格。辛努洪的“紅派”藝術經過70多年的長期舞臺實踐磨礪，達到爐火純青的境界。第壹名曲家喻戶曉，在國內外廣為傳唱。粵劇也因《辛努紅》被周恩來同誌譽為“南方紅豆”！
二是思想內容與時俱進。辛努洪名劇名曲的思想內容永遠引領時代的步伐，體現時代的光輝！70多年來，冼女紅演過很多戲，如《壹代天驕》、《關漢卿》、《尋訪學園》、《昭君出塞》、《李·》、《山國》等。其中，她飾演的花旦壹角，劇中塑造的朱、翠蓮、王昭君、李、劉欽等人物，感情豐富，形象豐滿。它們都體現了追求自由、民主、正義和婦女解放的不屈不撓的鬥爭精神。這壹主題符合當時中國新民主主義的社會思潮，具有強烈的時代色彩和啟蒙意義。她的荔枝頌是將地方文化和時代主旋律巧妙結合到極致。眾所周知，粵劇是嶺南文化的瑰寶，荔枝是古今中外嶺南的知名水果。用粵劇演唱《南方荔枝紅》，寓意新中國社會主義建設事業如火如荼，既體現了地方文化的典型性，又與時代主旋律完美契合，可以廣泛傳播。《珠江頌》直接歌頌了廣東在改革開放和社會主義建設中的開拓性和輝煌成就，所以能引起人們的共鳴。
第三，歌唱的體裁影響深遠。藝術技巧的創新和與時俱進是紅派藝術產生深遠影響的前提條件，而冼妮紅老師70多年來在國內外演出了近百場粵劇，這在粵劇史上也是不多見的。廣州市紅線女子藝術中心的成立，也為粵劇文化和紅派藝術的推廣做出了貢獻，冼妮紅老師熱心培養粵劇傳人、當今眾多粵劇名家，以及民間粵劇社團和私人合夥。他們的唱腔都源於紅派藝術，以紅派藝術為範本。在悼念活動現場，眾多著名粵劇藝術家、粵劇愛好者和公眾自發參與，也說明了紅派藝術深入千家萬戶，深入人心。