第壹,藝術技巧創新。據考證,粵劇起源於明朝中葉,由海鹽、益陽、昆山、梆子的唱腔組成,從北方流入廣東,與珠三角當地的民樂融合,形成了以梆子、黃兒為特色的劇種。1919五四新文化運動後,西方的自由民主思想推動了中國社會各個領域的全方位改革,粵劇從此打破了數百年來對外國劇種的過度依賴,創造並確立了自己的節目、唱腔和舞臺藝術,湧現出了、李前菊、、、桂、廖霞懷、白玉堂等壹代大師。冼女紅的“紅派藝術”在現代粵劇藝術花旦的發展中具有開創性和裏程碑式的意義。紅派藝術,以粵劇傳統花旦唱法為基礎,吸收了京劇名家梅蘭芳、昆曲、戲劇、戲曲、西洋唱法、電影的技巧,結合個人發聲條件,創造了跌宕起伏、音域寬廣、清脆優美的紅腔風格;在舞臺人物上,它以粵劇傳統花旦為基礎,吸收了著名京劇藝術家程的人物藝術,特別適合表現女性細膩典雅的氣質,高貴端莊的魅力,磨礪她們抵禦苦難或悲劇命運的堅韌性格。辛努洪的“紅派”藝術經過70多年的長期舞臺實踐磨礪,達到爐火純青的境界。第壹名曲家喻戶曉,在國內外廣為傳唱。粵劇也因《辛努紅》被周恩來同誌譽為“南方紅豆”!
二是思想內容與時俱進。辛努洪名劇名曲的思想內容永遠引領時代的步伐,體現時代的光輝!70多年來,冼女紅演過很多戲,如《壹代天驕》、《關漢卿》、《尋訪學園》、《昭君出塞》、《李·》、《山國》等。其中,她飾演的花旦壹角,劇中塑造的朱、翠蓮、王昭君、李、劉欽等人物,感情豐富,形象豐滿。它們都體現了追求自由、民主、正義和婦女解放的不屈不撓的鬥爭精神。這壹主題符合當時中國新民主主義的社會思潮,具有強烈的時代色彩和啟蒙意義。她的荔枝頌是將地方文化和時代主旋律巧妙結合到極致。眾所周知,粵劇是嶺南文化的瑰寶,荔枝是古今中外嶺南的知名水果。用粵劇演唱《南方荔枝紅》,寓意新中國社會主義建設事業如火如荼,既體現了地方文化的典型性,又與時代主旋律完美契合,可以廣泛傳播。《珠江頌》直接歌頌了廣東在改革開放和社會主義建設中的開拓性和輝煌成就,所以能引起人們的共鳴。
第三,歌唱的體裁影響深遠。藝術技巧的創新和與時俱進是紅派藝術產生深遠影響的前提條件,而冼妮紅老師70多年來在國內外演出了近百場粵劇,這在粵劇史上也是不多見的。廣州市紅線女子藝術中心的成立,也為粵劇文化和紅派藝術的推廣做出了貢獻,冼妮紅老師熱心培養粵劇傳人、當今眾多粵劇名家,以及民間粵劇社團和私人合夥。他們的唱腔都源於紅派藝術,以紅派藝術為範本。在悼念活動現場,眾多著名粵劇藝術家、粵劇愛好者和公眾自發參與,也說明了紅派藝術深入千家萬戶,深入人心。