眼睛裏總是閃著機會主義光芒的大灰貓，弓著身子，伺機攻擊。
棕色的小老鼠總是用挑逗的眼神看著妳，還經常不經意間和這只大灰貓玩。
他們的名字叫湯姆和傑瑞，是世界上最著名的貓和老鼠，也是最長壽的夫婦——他們已經活了67年。
威廉·登比·漢納和約瑟夫·羅蘭·巴貝拉在制作這壹對活寶的時候，大概沒有想到他們的貢獻有多大。這對天敵從壹開始就註定要給這個世界帶來歡笑。如果妳是早上九點起床等著看動畫片的壹代，那麽妳壹定對我說的話有很深的共鳴。如果妳不是，也沒關系，因為《貓和老鼠》不會隨著時間而褪色。相反，他們在時間的長河中浸泡得越久，就越顯得有魅力，妳就越感動。
早生-漢娜-巴貝拉時代(1940-1958)
WilliamDanbyHanna出生於1910年7月。他在大蕭條時期上大學，學的是建築學。但好景不長，經濟困難讓他早早輟學。他的動畫天賦讓他在1930找到了哈曼-伊辛動畫工作室的工作，幹了7年。
另壹位制作人JosephRolandBarbera於1911出生於紐約。雖然他壹直熱愛動畫，但他在美國銀行學院學習，並開始做會計。和WilliamDanbyHanna壹樣悲慘的是，約瑟夫在大蕭條時期失業了。在壹家雜誌的漫畫專欄工作了壹段時間後，他於1932加入了VanBeurenstudio，在這裏他開始構思《貓和老鼠》的故事。約瑟夫在VanBeurenstudio構思的故事其實主要由兩個人組成，兩個小醜般的搞笑角色。在未來的《貓和老鼠》故事中，我們仍然可以看到早期構思的影子。1937年，約瑟夫加入了當時剛剛成立的米高梅動畫部門。他的第壹份工作是劇本設計。威廉作為動畫部門最早的員工之壹，和另壹位動畫師WilliamAllen壹起創作了壹部名為CaptainandKids的動畫電影。
直到1938，威廉和約瑟夫才開始第壹次合作。他們的第壹部作品叫做《蓋樂平格爾斯》。1939年，他們再次合作，這壹次，他們終於制作出了動畫界最著名的壹對角色，TomThecatandJerrythemouse。此時已是1940二月10，時長約9分15秒的Pussgetstheboot成為《貓和老鼠》中的第壹部漫畫。從此，無論是兩位創作者，還是貓和老鼠，再也無法分開。
在隨後的18年裏，他們共同創作了200多部《貓和老鼠》動畫片，並獲得了7項奧斯卡獎。在1940中，貓和老鼠在電影《今日主播之路》和《今日邀請》中與GeneKelly共舞，之後又在《危險時濕》中與EstnerWilliams共舞。事實上，如果妳真的付錢給這對貓和老鼠，它們可能是最富有的壹對動物。米高梅動畫部的FredQuimby走了，他們成了動畫部的兩個導演。
艱難時期-吉恩·戴奇時代(1961-1962)
就在兩個活寶如火如荼的時候，1957年，米高梅在沒有任何提前通知的情況下解散了動畫部門，約瑟夫和威廉丟了工作。他們帶著未完成的草稿和遺憾離開了米高梅。那可能是動畫史上最黑暗的時期。幾乎沒有公司願意收留他們。就像電影裏的湯姆壹樣，被主人趕出家門，流浪街頭。“我們無事可做。”幾年後，威廉回憶說，“事實上，我們已經有了相當好的電影，但我們很悲觀，認為這些電影可能再也不會有人想要了。”
在極度危機的時候，威廉和約瑟夫做了壹個影響至今的決定:為當時的新興產業——電視制作動畫。
那時候電視的影響力遠不如現在。電視被視為電影的附帶產業，幾乎所有的資源都集中在電影上，而電視只分享了可憐的壹塊蛋糕。當時電視臺壹部五分鐘的動畫片只能出3000元，而電影要4.5-6.5萬元。我們可以看到，如果米高梅公司沒有解雇動畫部門的所有人，他們會不屑於投身電視。另壹方面，電視的快速普及也讓《貓和老鼠》迅速走向世界。如果妳堅持看電影，也許湯姆和傑瑞現在還不為人知。威廉和約瑟夫似乎抓住了壹根救命稻草，將它握在手中。但由於資金困難，他們不得不考慮如何降低開支，提高動畫的漫畫水平。在這種情況下，會創建有限的活動。活動受限是指“妳可以固定角色的身體，但其他部位要有獨立的活動。”例如，當壹個人眨眼時，身體的其他部分應該保持固定。手臂伸出去拿東西的時候，身體是固定的，只有手臂在動。“這個概念不僅大大減少了動畫的重復性工作，而且還有意想不到的效果。在今天的動畫中，我們仍然可以看到這個概念的應用。
1960，愚蠢的米高梅公司終於意識到:“這壹對貓和老鼠能賺大錢！”他們又開始給湯姆和傑裏寫信，但制片人不是威廉和約瑟夫，而是吉納代奇。GeneDeitch的原創動畫包括獲得奧斯卡獎的《袋鼠上尉》和《芒羅》。雖然他是壹名優秀的動畫師，但他和他的捷克動畫團隊並沒有延續威廉和約瑟夫的輝煌。在1961-1962期間，他們團隊制作了13 TomandJerry系列動畫。雖然有壹些好的作品，但壹般都不成功。他們的貓和老鼠形象也沒有以前那麽搶眼，只是屏幕上的兩個路人。湯姆的聰明和傑瑞的可愛都沒了。我們看到的只是貓和老鼠壹次又壹次地扔盤子。
幸運的是，他們沒能堅持很久。當他們的壹年合同到期時，米高梅也把他們踢了出去。
貓和老鼠的終結——查克·瓊斯時代(1963-1967)
當另壹家愚蠢的公司華納兄弟關閉動畫部門的時候，米高梅在這個時候做了壹個聰明的舉動，他們成功接納了世界上最著名的動畫大師之壹ChuckJones。ChuckJones曾經為華納兄弟塑造了許多不朽的形象，比如小兔子和達菲鴨！我壹直覺得小兔子吃蘿蔔很性感。進入米高梅後，ChuckJones立即開始收拾前任GeneDeitch留下的爛攤子。他開始重新設計兩位主角的主要形象。對湯姆來說，他給了他壹個更厚更大的眉毛，以顯示他兇猛的樣子和經常給他帶來麻煩的大尾巴。對於Jarry，Chuck給了它壹個日本動漫形象:大眼睛！(有人做過統計，對比了威廉和約瑟夫時代和查克瓊斯時代傑瑞眼睛的比例。令人驚訝的是，傑瑞的眼睛增加了20%。)和更大更直立的耳朵。這壹切讓傑瑞成為了女孩們最喜歡的寵物。事實上，傑瑞變成了芭比娃娃。
還有壹個標題的變化，原來的標題換成了新標題，音樂應該變成了叮叮當當的音樂。米高梅標誌性的開場《獅吼》被改編成了《湯姆·耶爾》。這壹切都很新奇有趣。
雖然這壹切顯示了新工作組的新作風，但ChuckJones並沒有給貓和老鼠帶來什麽奇跡。ChuckJones的風格是突出人物的姿勢和個性，但故事線不強。我們經常可以看到，開始是好的，然後後面越來越弱。這在ChuckJones的其他作品中效果很好，可惜在《貓和老鼠》中沒有成功。
在拍了34部關於貓和老鼠的故事後，米高梅終於做出了最後的決定:關閉幸存下來的動畫制作團隊。也許這是因為米高梅看不到未來動畫短篇小說市場的潛力，但我覺得這個決定是因為米高梅討厭貓和老鼠！
湯姆和傑瑞最終被封存在布滿灰塵的圖像庫中。
《指環王：王者歸來》——後貓鼠時代(1975至今)
在《貓和老鼠》被關在圖書館八年後，它們的創作者威廉和約瑟夫終於決定再次創造這對最佳銀幕搭檔。而他們的對象是SaturdayMorningTelevision(壹開始我們說的是周六早上9點壹代)。
這不是壹個容易的想法。首先，電視臺負責人是個貓鼠迷。但他告訴威廉和約瑟夫，現在的父母不壹樣了，他們喜歡給孩子看越來越簡單暴力的動畫。早期的貓捉老鼠動畫有些地方太暴力了，比如用各種物體打對方的頭，直到大包突出來。於是他提出減少動畫中的貓鼠敵對現象。
湯姆和傑瑞私下可能是好朋友，但這次不壹樣。他們必須在屏幕上展示他們的友誼。所以在後貓鼠時代，我們經常會看到貓和老鼠攜手探索或者坐在沙灘上聊天的場景。在謝頓的童話《蟋蟀歷險記》中，我們可以看到這種貓捉老鼠的場景...
1989年，威廉和約瑟夫創作了另壹部連續劇《湯姆和傑瑞·基德》(Tom & JerryKids)這也是我們看到的戴著帽子的貓和更小的老鼠。
2001年3月23日，威廉在洛杉磯家中去世，享年90歲。新聞中提到了飛毛腿、鏟子和瑜伽熊，但沒有提到托曼德和傑裏。也許湯姆和傑瑞真的被埋在了人們的記憶裏。
2002年2月23日，查克瓊斯去世，享年89歲。同樣，人們提到了他創造的小兔子和巴菲鴨，卻沒有提到他試圖延續的TomAndJerry。
或許，壹大壹小兩個身影，真的應該被埋在記憶裏。它們應該伴有音樂，童話和所有舊時代的東西。畢竟他們的時代已經過去了。