汝，本名，1967年2月生，長沙縣人。1985年考入湖南師範大學政治系，開始文學創作。曾是新鄉地方詩派骨幹成員。他在詩歌、散文、小說和文學批評領域都取得了巨大的成就。
中文名:吳昕茹
出生地:長沙縣
出生日期:1967 65438+二月
職業:編輯
畢業學校:湖南師範大學
代表作品:空洞、原野、高中的痛苦。
真實姓名:吳新宇
主要工作
作品散見於《青年文學》、《中國作家》、《讀書》、《天涯》、《書店》、《文壇》、《作品》、《荷花》、《散文》、《中國散文》、《詩歌雜誌》、《同伴海外版》、《創世紀》、《香港文學》、《人民日報》、《南方周末》等報刊，並被讀者閱讀。湖南教育出版社編輯，湖南省詩詞委員會委員，中國報業網百人專家組專家，中國媒體創新論壇評委，湖南潤迪品牌文化顧問，中國傳媒觀察、詩詞之家、格桑花開特邀編輯。2004年參加第23屆臺北世界詩人大會。2008年獲安徽文學獎、中國新散文獎。1985年開始文學創作，在詩歌、散文、小說、文學批評等方面都有很高的成就。
詩歌作品散見於《中國大陸詩刊》、《詩選》雜誌、《群星》、《綠風》、《詩潮》、《詩歌月刊》、《青年作家》、《湖湘文學》、《臺省創世紀》、《秋水》、《葡萄園》、《戴笠》、《詩界》、《港詩雙月刊》、《新世界》等。2004年赴臺北參加第23屆世界詩人大會。曾是“新鄉鄉土詩派”的骨幹詩人，後加入“詩家”隊伍，倡導好的詩學。作品入選《青年詩歌日歷》、《中國詩人三百首》、《中國詩人詩集》、《新世紀詩歌精選》及各種年度詩歌選集、圖表。
散文作品多發表在《散文》、《青年文學》、《天涯》、《梅文》、《中國作家》、《中國散文》、《同伴海外版》、《西南軍事文學》、《人民日報》、《羊城晚報》等報刊，並被《讀者》、《青年文摘》、《隨筆》、《隨筆》、《隨筆》等選登。2008年初，獲得新散文獎。長篇散文《靈魂的入口》獲“安徽文學獎”。
小說在《荷花》、《作品》、《文壇》、《創作與批評》、《安徽文學》、《創作》、《歲月》、《文學與生活》、《觀感》、《臺灣省新大地》等雜誌發表，並被《海外文摘》等雜誌轉載。短篇小說《鴨談》獲2013年度“海外抽象文學獎”。2014，文學界和《創造與評論》雜誌相繼發布《吳昕儒家畫冊》。
文學和讀書評論多發表在《讀書》、《書屋》、《書城》、《中華讀書報》、《中國青年報》、《港文學》、《南方周末》、《晨報》、《開卷》、《杜悅時報》、《譯林書評》等他們和愛書人壹起，曾經在《晨報》和《杜悅》開設了“20世紀書籍”專欄。
主要作品
文藝繪畫巨匠叢書(壹套四本，文化隨筆)，海天出版社，1998-07。
我是誰(散文集)，湖南文藝出版社，1998-08。
鄧肯(傳)，遼海出版社，1998-10。
畢加索(傳記)，遼海出版社，1998-10。
聲音之花(散文集)，國際文化出版公司，2001-05。
《高中的痛》(小說)，長江文藝出版社，2002-05。
《兩個人的書》(詩集)，新疆人民出版社，2003-12。
小說與故事(短篇)，海南出版社，2004-07。
《壹個青年的心路歷程》(日記)，海南出版社，2006-06。
《空洞》(小說)，海南出版社，2006-06。
嘉善寺發現(歷史文化隨筆)，海南出版社，2006-12。
《雨衣的壹角》(詩集)，珠海出版社，2008-07。
遠處的熒光(文化隨筆)，光明日報出版社，2008-12。
《園冶》(長詩)，中國文聯出版社，2013-5。
《天堂裏的納稅人》，敦煌文藝出版社，2013-9。
他在改變教育，中國出版社，2014-1。
在文學世界的邊緣，海天出版社，2014-11。
各界的評論
壹組創造性的文章
——吳昕儒家散文《日常事物的詩》劄記。
賈寶全
辛茹的散文我已經十幾年沒看了，這次看了覺得很激動。
《日常事物的詩學》這組散文，詩與哲學的交融給我留下了強烈的印象。它的文字本質上是壹首散體詩，我們要避免因大意而把它當成普通散文來讀。
引導漢字以這樣的形式組織起來，作者在精神境界中占據了很高的位置，所以作品呈現出壹種自由輕松的“高”，壹種溫和公正的“放”，壹種幾千年來憐憫漢字枯竭，盡量少用的“簡”。
這是純粹的思考。在形而上的領域，上升到了壹定的高度，有了自己的高度。
它指向自己的心靈。雖然他是以挑戰的姿態來的，但他並不想挑戰自己。
文字編排豐富簡單，寧靜明快，音樂流暢。思緒密密麻麻，卻已經溢出了文字之外，仿佛是壹條故意漏網的魚。
幾個短短的章節各有優劣，但杯子是獨壹無二的——把杯子比作壹只鳥，是新穎獨特的；從杯子充水和不充水部分的明暗，可以看出觀察的精細；“即使空杯為水而生”，原本毫無生氣的杯子也活了過來，立刻表現出善意和真誠，表現出使命關懷；而“杯中空空微微溢出”，是對“空”的強烈物化。杯子裏的“空”讓杯子內壁和外面的“實”變成金蘭就好了。
我非常重視這壹點，因為它觸及了“空即是實”、“世間無空”的哲學命題，哲學的“空”也是壹種物質存在，哲學的“空”也不是絕對的無，這與老子的“道”壹直是暗暗壹致的。
最後，杯子“給不同的飲酒者和觀賞者以同樣的倒影，賦予他們日常生活中同樣的光彩”，體現了杯中眾生平等、平等相待的意識。說白了，這就是佛性。
想起黑格爾的至理名言，略似東方聖賢:“對立的事物配對形成生命的節奏。”如果從哲學立場上繼續推進，就會推導出古希臘阿納克·西德曼的深刻理解:“萬物是由什麽而生，萬物在毀滅之後又會回歸它，這是命運所規定的。”所以，空與實，因為在壹起，才會在壹起。大概有作家辛茹理解的物質順序。
書架中所謂的“入位”就是來源。不斷進入就是退出”，另見理解。人的知識要有進有出，思想也要有進有出。書架必須同時放入和取出。既然好東西在“進”，就應該自己“出”。
好的句子就像散落的珠子，所有的章節都在閃爍，妳提著燈籠走，就會發光。
每壹個短短的篇章都留下了“核”，甘露和惠風可以在未來重新發芽。
在創作過程中，這些作品都要反復琢磨和斟酌，所以完成後，作家仿佛爬上了壹棵孤獨的老樹，手和心都累了。哪怕只是高於普通的工作，也是嘔心瀝血的積累，後者不努力很難與之平起平坐。
我應該感謝作者，因為我聽到文本本身鄭重聲明，嫻熟地運用母語，簡潔的文字，誠實的修辭，將真理具體化以求深遠的寓意，在任何時候任何地區都是對的。
(作者是著名散文家，《散文》雜誌前主編)
袁野壹鳴驚人。
——解讀吳昕的長詩《園冶》。
陳越軍
除了史詩《格薩爾》，吳昕如的長詩《原野》是我讀過的最長的詩。我徜徉在原野中，細細品味每壹首詩，感受壹個純情男生對原野、對生活、對人生的深深熱愛。在三千多行的靈魂獨唱中，辛茹塑造了壹個歷史的、現實的、未來的、美好的、殘酷的、誘惑的、希望的、失望的、絕望的、甜蜜的、苦澀的、獨特的時空，讓人流連忘返，深思入迷。
從序曲到愛情變奏曲，時間書，十月落幕，南方，南方，石頭的故事，十月升起，陣亡將士紀念日，莊園，植物區系，長春巷編年史，出了羅嶺，穿越
詩人辛茹無疑是這部大片的導演。心如通過場景再現和三維空間的交織，描繪了壹個跨越東西方、古今的、超越夢境和現實的園冶。
這就是園冶的現實，尤其是詩情畫意的園冶，處處散發著詩意的光芒:“妳只看到玫瑰花瓣/那是搖搖欲墜的火焰/那是略帶猶豫的喪鐘鈴聲/那是即將熄滅的軟灰/那是正被陰霾沒收的雲彩。”我們看到的玫瑰花瓣是玫瑰花瓣，或者與美好的愛情聯系在壹起，但詩人看到的是壹種猶豫的心態，壹種絕望的情緒，壹種掙紮的愛情。
這就是哲學的元葉。《園冶》第壹章《愛情變奏曲》問了壹個很有意思的問題:“愛情是蝴蝶還是蒼蠅？”在壹般人眼裏，愛情壹定是蝴蝶，因為人“都喜歡蝴蝶/討厭蒼蠅”。但詩人認為蝴蝶是被愛的，它們的生命雖然美麗卻脆弱，而蒼蠅“每天都在歌唱/它們的綠頭像貪婪的小太陽/它們的群體合唱/有快樂的聲音永不疲倦/力量”，所以“親愛的/也許是壹只蒼蠅，而不是壹只蝴蝶/承受著這壹切苦難/冷漠、懷疑和力量。
這就是睿智的袁爺。我知道詩人的孤獨是因為敬畏和信仰:對宇宙的敬畏，對生命的敬畏，對真善美和愛的信仰。“把恐懼抱在懷裏/妳會看清紅綠燈/妳會認識斑馬線/妳會和安全做朋友/藍天白雲會成為妳的護身符”。只有知道自己的恐懼，才能懂得遵守規則，勇往直前，到達彼岸。《園冶》中的許多詩歌蘊含著奇妙的哲理，散發著智慧的光芒，啟迪著我們的生活。我們有理由相信，袁野的詩，如《冬天是出發的最好時機。如果非要等到春天，那就太晚了”等。，過不了幾年，也許會成為壹句勵誌的話，教育和鼓勵壹代又壹代人。
這是小說家的《園冶》。時間，地點，人物，情節，很多，壹個接壹個的故事，讓人讀起來高潮叠起，扣人心弦。這就是我們每個人的元夜。我們總能在字裏行間找到自己的影子，不經意間打開記憶，壹種似曾相識的感覺油然而生，仿佛是我們參與過的某件事，認識的某個人，經歷過的某段愛恨情仇。這種感同身受讓人產生壹種沖動，那就是通過閱讀和參與，能夠有幸成為這首長詩中的壹句話、壹段話，與之壹起譜寫成壹首永恒的、最美的絕唱。
如此多的視角、大場景、深層次的呈現，《原野》具有史詩性、震撼性的特點。這部在中國新詩史上不可多得的小說，必將贏得壹代又壹代讀者的尊重和支持。
(作者是青年詩人、詩歌評論家)