“寫意”繪畫，即畫國畫，要像書法壹樣“寫”。繪畫如音樂，尤其是在創作中，妳要把自己當成歌手、音樂家、指揮家，用妳那暖人心房的激情，讓優美的歌曲和旋律躍然紙上。2012央視《星光大道》年度總決賽季軍周燕演唱《天堂》。她的歌聲就像穿越了天界，穿過了喜馬拉雅山，在大草原上繞著玉龍雪山之巔盤旋，很像壹幅壯麗奇妙的山水畫。所以我有壹個習慣，畫畫的時候聽壹段輕音樂或者好聽的民謠，讓靈感和筆墨自由流動。感覺有時候花大力氣也畫不出好畫，有時候心情異常輕松愉快的時候隨便刷刷筆，卻能在壹瞬間畫出傲人的作品。
“蘸墨寫梅子般的雪，用毛筆寫柳如煙。”壹百年很快就過去了。人生苦短，不能半途而廢。在有限的生命裏做自己喜歡的事，就是最大的幸福。山水畫要學的知識太多了。僅僅從筆墨、技法方面:虛實、明暗、幹濕、著色、構圖、透視、潑墨、潑彩、斷墨、積墨、焦墨、縮墨、點墨，就可以學個夠。必須經過千百遍的磨練和練習，才能熟能生巧，得心應手。偉大的畫家黃永玉被他的同事們稱為“荷花瘋子”。他常常在自己的“萬和堂”裏欣賞荷花，用意念捕捉，用畫筆描繪，壹會兒工夫就畫了八千多幅。他描繪了荷花的壹切姿態，他展現了荷花的壹切風情，其中包含了他的無限情懷。當然他自己的理解是最重要的，這也是自然的，也是很難學的。畫畫的時候要清楚的知道什麽時候可以停筆。換句話說，“恰到好處”就看妳能不能感覺到了。往往是壹幅好畫，因為妳多加了幾筆，結果就是“畫蛇添足”。“藝術無止境”“天外有天”。再好的畫，也就是壹滴壹滴的畫，沒什麽好誇的。況且中國自古以來人才輩出，尤其是改革開放以來，文學藝術蓬勃發展，書畫藝術的進程前所未有。
中青年是藝術磨礪的黃金期，我似乎有著無盡的激情。在哮天不到10平方米的土地上，林馳壹直在努力工作，無數次寫生和思考。身體累了，頭腦卻不累。點壹支煙，喝壹口茶，休息壹會兒，繼續畫畫。越畫越精神。妳常常徹夜不眠，度過許多霜降的早晨和雨夜，翻看許多報紙和雜誌。因為那次經歷，我覺得自己剛開始寫作的時候胸中就有壹幅畫，我把詩濺到了紙上。
自然是世界上最真實的。我認為:傳統是基礎，自然是老師，生活是源泉，個性是特色，創新是關鍵。壹幅精美的山水畫，往往能看到傳統的影子，又有清新的面貌，獨特的表現手法，現代的創作理念，讓妳百看不厭。當然，達到這樣的狀態也不是“壹日之寒”。另外，繪畫要有個性，要有獨創性。莫景坡先生的畫論:只有實踐差異，才能證真果。不然還是個俗不可耐的東西，怎麽能上升到蓮花界？這不是佛語，卻是丹青的名言。
在自然界中，“美”無處不在。關鍵是看妳能不能發現“醜”也是美，看妳從什麽角度去感受。古代畫家的《山鬼》畫面，體現了美與獸的對比，即醜與美，讓美更美。換句話說，美是被醜襯托出來的。畫風景畫，必須到大自然中去讀妳的身體。要努力走出去，領略壹下祖國的名山大川:2010我去玉龍雪山旅遊，玉龍雪山屹立在雲南省麗江納西族自治縣西部的金沙江畔。主峰海拔5596米，山頂終年積雪。十二峰並排而立，長達35公裏，宛如玉龍，故名。沿著公路爬上城墻，來到2400米的山腰，突然雲中出現壹大片草甸，平坦而富饒，四周杉樹環繞，點綴著成群的牛羊。納西族姑娘和帥哥在其中載歌載舞，有壹片屬於自己的天地。回望雪山之巔，白雲繚繞，或隱或現，極為壯麗。
1997的金秋，我們四個人去安徽寫生，影響最深刻的是在安徽績溪縣潘琪村。它位於黃山東麓，距縣城20多公裏。該村有50多戶人家姓石，是北宋初期將軍石守信的後代。這個村莊就像壹個棋盤。後村正中的石氏宗祠象征“帥府”，村前的桃花溪象征“楚河漢界”。走進村裏，妳看到的是:居民樓像壹顆顆棋子散落其中，山川清澈，遊行時靜謐而深遠，就像過河壹樣。井然有序的小巷，鱗次櫛比的民居，在皖南徽州民居中熠熠生輝，而當磚、木、石徽州三雕流光溢彩、光彩奪目的時候，石家村卻靜靜地躲在深山裏，放下壹個永恒的棋盤，在六百年的遐想中，默默地走過了它的歷史和滄桑。沿著青石小道蜿蜒前行，只見白墻黛瓦，古樹綠樹，亭臺樓閣，小橋流水；村子中間有壹個池塘，池塘中間有壹個小島，島上有幾棵松樹和壹片倒映水面的竹林，幾只鴨子遊來遊去；池塘邊的青石板上:幾個蹲在花衣服裏的村婦正在洗菜搓衣。清澈的海水吸引了許多魚遊來覓食。我忍不住舉起壹掌水潑在臉上。哇！多酷啊！突然，小魚受到驚嚇，四散奔逃。
我們被請進了熱情好客的村民家中，這裏有壹些有趣的東西:雕花木臺上擺放著景德鎮花瓶和舊鈴鐺，中堂掛著對聯和山水畫，八仙臺旁擺放著雕花靠背椅；中堂前面是壹個庭院，寬敞明亮。幾盆花散發出清香味。旁邊的院子裏有壹棵老石榴樹。店主告訴我，村裏幾乎家家都種石榴樹，以示不忘祖先。兩個巨大的圓柱頂端雕刻著獅子滾動的繡球；有精美的人物、花卉、磚雕等。嵌在側廳漏水窗戶旁邊的墻上。我們匆匆吃了幾口“農家菜”，趕緊抓起相機，速寫，畫畫。當我離開潘琪村時，太陽正在下山。回頭看，夕陽下若隱若現的古村落，就像壹幅寧靜而悠遠的水墨畫。淡淡的山，淡淡的水，淡淡的村，淡淡的生活...
我特別喜歡“中國畫中的國家”這幅畫。每到春秋時節，閑暇之余，我就騎著自行車走進田園山村、天目湖、農家樂、竹林茶場，采風寫生，汲取新鮮營養。這裏的天更藍，水更清，山更陡；這裏初春的新綠，薄薄的霧靄，水邊的小屋，白墻黑瓦，和諧清新的色彩，寧靜美好的境界；這裏風景不夠，風情無窮。當妳身處壹個“世外桃源”。大自然激勵著我，凈化著我的靈魂。劉海粟壹生最愛黃山。從1918第壹次遊黃山到1988年80歲第十次遊黃閱。跨越70年，他壹生中最重要的作品多以黃山為背景，素描、速寫、油畫、國畫總量驚人。
情感是繪畫的靈魂。在練習筆墨功夫，學習書畫理論的同時，關鍵是用心去觸摸畫面，用感情去滌蕩心靈，用熱情去熄滅火花。只有這樣，才能創作出深刻的、有感染力的、充滿時代氣息的作品。
嘗試親眼見證大畫家的原作；看高端書畫展；結識有真才實學、人品好的藝術家，和他們交談，看他們的畫，聽他們的畫，取長補短。我有幸看過徐悲鴻、張大千、齊白石、傅抱石、魯、劉海粟、江、吳冠中等大畫家的原作，所見之物令人難忘。也要努力參加高品位的藝術研討會和現場筆會。特別是參加筆會，可以鍛煉妳的勇氣和見識；結交新朋友，學習新知識。另外要看經典的字畫資料(圖片要清晰)。在70年代的文化大革命期間，我有幸買到壹些大畫家的畫，如黃、吳昌碩、任伯年、傅抱石、、程世發、等。，在溧陽新華書店。由於文藝的影響，這些畫滯銷積壓，只能特價展出。每幅畫賣50美分，畫幅大，畫面清晰，紙張好。我是個寶貝。此外，朋友們贈送的的《硯邊點點》和魯的《論山水畫之皺》，深刻、坦誠、真摯、到位，讀來百看不厭。在我把它們撕掉並修補好之後，我可以把它們放在桌子上，很容易地閱讀它們。“讀書，讀書，讀書，書中自有黃金屋”，真的感覺是在讀壹本好書。“這是男人讀書的夜晚。”。朱屺瞻是壹位偉大的畫家，他活到105歲，勤奮好學，謙虛謹慎，虛懷若谷。他從來不認為自己的畫比別人好，也從來沒有對自己的壹幅畫滿意過。他總是謙虛地說:“我不會畫，瞎塌。”要做藝術家，就要學習這種勤奮謙遜的精神。
“走自己的路，天馬行空”，“清貧赤子之心，與家人其樂融融”。在藝術上取得卓越的成就需要壹生的時間，畫畫很辛苦，沒有名氣，沒有利潤，淡泊寡欲。但是，貧窮讓我感受到最大的精神愉悅，這種愉悅比太多的金錢更珍貴，只有我自己才能享受到。因為這種享受，我覺得自己的生活很充實，好驕傲，好有趣。