壹、來源:是唐代畫家張赟提出的藝術創作理論。它是中國美學史上“師法自然”理論的典型表述。
二、解讀:“自然”即自然,“心源”即作者的內心感受。換句話說,藝術創作來源於師法自然,但自然之美並不能自動成為藝術之美,對於這個轉化過程,藝術家的內心感受和建構是不可或缺的。
“師法自然”闡明了現實是藝術的根本,強調藝術家應向自然學習。它建立在堅持藝術與現實關系的唯物主義基礎上,帶有樸素唯物主義的色彩。本質上不是再現和模仿,更註重主體的抒情和表達,是主體與客體、再現與表達的高度統壹。
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以“外自然,內心”為代表的繪畫風格
“自然是外教所作,心來自中國”的創作方法是唐代畫家張赟倡導的,他主張客觀物象與主觀感受相統壹,成為繪畫的不朽名言,在中國美術史上具有重大意義,對後世的繪畫理論產生了重大影響。
其代表人物張,活躍於8世紀後期。他擅長文學,擅長畫山川,尤其是松樹。擅長水墨山水,尤精青綠色。據說他能雙手畫松木。“壹枝是活枝,壹枝是枯枝,傲岸朦朧,呈鏟形,灑脫橫生。應該是沒人管了。枝頭潤春色,枯枝慘秋色”(朱《唐代名畫實錄》),有壹舉兩得之譽,可見的高超技藝。
他也是蘸墨作畫,不求巧飾。畫山水充滿靈感和激情,其山水之美近在咫尺,是唐代水墨山水畫的代表。朱也說他的山水畫是“高遠美,近在咫尺,縱深重,石尖欲落,泉聲如吼”。蓋以為“其近,若使人寒,則遠,若極則極。”形象生動,富有感染力。
《唐·崔雯》卷九十七記載了張軒的繪畫情景,可見其畫風雄渾。當時有二十四位客人來看他作畫,住在其中,坐在壹個盛滿氣的籃子裏,後來“魔機緣起”,他“突然產生若電流動激氣,震天動地,毀泳塞,(輔)霍瞥柱,飛墨噴,手如裂,時斷時續。”畫完了,“扔個筆,四處找找。”
張彥遠《歷代名畫>論畫山水樹石》說“山水之變,始於吳,成於二裏”,後又說“樹石之形,勝於魏延,窮於”。在唐人眼裏,張赟的畫還是高於王維等人的。張軒在畫中喜歡用紫色的發刷,屬於吳道子的激情畫師。他經常用發刷畫畫,忘乎所以。單純的手繪、繪畫,久而久之,形成了習慣,甚至發展成了王墨的“腳皺眉手抹”。後世的指畫應該是受其影響。
百度百科-師從自然,師從內心。