壹、來源:是唐代畫家張赟提出的藝術創作理論。它是中國美學史上“師法自然”理論的典型表述。
二、解讀:“自然”即自然，“心源”即作者的內心感受。換句話說，藝術創作來源於師法自然，但自然之美並不能自動成為藝術之美，對於這個轉化過程，藝術家的內心感受和建構是不可或缺的。
“師法自然”闡明了現實是藝術的根本，強調藝術家應向自然學習。它建立在堅持藝術與現實關系的唯物主義基礎上，帶有樸素唯物主義的色彩。本質上不是再現和模仿，更註重主體的抒情和表達，是主體與客體、再現與表達的高度統壹。
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以“外自然，內心”為代表的繪畫風格
“自然是外教所作，心來自中國”的創作方法是唐代畫家張赟倡導的，他主張客觀物象與主觀感受相統壹，成為繪畫的不朽名言，在中國美術史上具有重大意義，對後世的繪畫理論產生了重大影響。
其代表人物張，活躍於8世紀後期。他擅長文學，擅長畫山川，尤其是松樹。擅長水墨山水，尤精青綠色。據說他能雙手畫松木。“壹枝是活枝，壹枝是枯枝，傲岸朦朧，呈鏟形，灑脫橫生。應該是沒人管了。枝頭潤春色，枯枝慘秋色”(朱《唐代名畫實錄》)，有壹舉兩得之譽，可見的高超技藝。
他也是蘸墨作畫，不求巧飾。畫山水充滿靈感和激情，其山水之美近在咫尺，是唐代水墨山水畫的代表。朱也說他的山水畫是“高遠美，近在咫尺，縱深重，石尖欲落，泉聲如吼”。蓋以為“其近，若使人寒，則遠，若極則極。”形象生動，富有感染力。
《唐·崔雯》卷九十七記載了張軒的繪畫情景，可見其畫風雄渾。當時有二十四位客人來看他作畫，住在其中，坐在壹個盛滿氣的籃子裏，後來“魔機緣起”，他“突然產生若電流動激氣，震天動地，毀泳塞，(輔)霍瞥柱，飛墨噴，手如裂，時斷時續。”畫完了，“扔個筆，四處找找。”
張彥遠《歷代名畫>論畫山水樹石》說“山水之變，始於吳，成於二裏”，後又說“樹石之形，勝於魏延，窮於”。在唐人眼裏，張赟的畫還是高於王維等人的。張軒在畫中喜歡用紫色的發刷，屬於吳道子的激情畫師。他經常用發刷畫畫，忘乎所以。單純的手繪、繪畫，久而久之，形成了習慣，甚至發展成了王墨的“腳皺眉手抹”。後世的指畫應該是受其影響。
百度百科-師從自然，師從內心。