對《海底兩萬裏》的思考
茱爾斯。凡爾納出生在法國西部的海港城市南特。他在Lauard河邊的Fayed島生活和學習，直到他中學畢業。我父親是壹名成功的律師，他壹心想要兒子的遺產。但是凡爾納從小就熱愛海洋，渴望航海和冒險。11歲時，他主動請纓上船當學徒，航行到印度，不料被家人發現帶回家。為此凡爾納被狠狠打了壹頓，他躺在床上流著淚，信誓旦旦地說:“以後我只會躺在床上幻想旅行。”也許正是這種童年的經歷，客觀上促使凡爾納壹生馳騁在幻想中，創作出了那麽多著名的科幻作品。
《海底兩萬裏》的作者儒勒·凡爾納不僅驚訝於他那誇張、感人、科學的小說，更驚訝於他在書中所寫的故事。雖然在21世紀的今天這並不奇怪，但是在凡爾納的時代，人們還沒有發明可以在水下遊泳的潛艇，甚至電燈也沒有出現。在這種背景下，凡爾納在海底兩萬裏成功地創造了鸚鵡螺號潛艇。小說出版25年後，人們造出了壹艘真正的潛艇，和小說中描述的差不多。這是什麽樣的先見之明？所以凡爾納作品中的幻想都是有科學依據的。他的許多作品中描繪的科學幻想在今天已經實現了。更重要的是，他作品中的奇幻大膽新穎，以其生動、形象、如畫之美讀來趣味橫生。他的作品情節驚險，人物形象生動，結局出人意料。這些都使他的作品具有永恒的魅力。
寫於1870年的《海底兩萬裏》是凡爾納著名三部曲的第二部。第壹部分是格蘭特船長的孩子，第三部分是神秘島。這部作品講述了法國生物學家阿龍納斯在海洋深處旅行的故事。這發生在1866年，壹只被認為是獨角鯨的怪物在海上被發現。他接受邀請加入追逐，在追逐過程中不幸落水，騎在怪物背上遊泳。其實這個怪物不是獨角鯨，而是壹艘結構奇妙的潛水船。這艘潛水船是尼摩船長在大洋中央的壹個荒島上秘密建造的。它有堅固的船體，利用海洋發電。尼摩船長邀請阿龍納斯去海底旅行。他們從太平洋出發，經過珊瑚島、印度洋、紅海和地中海，進入大西洋。他們在水中看到了許多罕見的海洋動植物和奇怪的場景，經歷了擱淺、被土著圍攻、與鯊魚搏鬥、冰山封路、章魚襲擊等許多危險。最後，當潛水船抵達挪威海岸時，阿龍納斯不辭而別，向全世界公布了他所知道的海底秘密。書中的主人公尼摩船長是壹個浪漫、神秘、有魅力的人物。尼莫按照自己的設計建造了壹艘潛水船，在海底浮潛進行大規模的科學研究，但似乎這並不是他孤獨生活的唯壹目的。他躲避敵人和迫害者，在海底尋找自由，對孤獨的生活感到深深的悲哀。直到三部曲的第三部才揭開了這個神秘人物的神秘面紗。這本集子包含了凡爾納科幻小說的所有特征。壹波三折，緊張撲朔迷離的故事情節，人物命運的千變萬化，豐富詳實的科學知識，細節生動的奇妙幻想，都是壹爐。作者的獨創性和巧妙的布局，有時會把讀者推入壹個危險的環境，有時又會把他們帶入壹個充滿詩情畫意的美好境界。壯麗的場景描寫和細致的細節描寫交替出現。讀來令人著迷，欲罷不能。
就這樣，懷著崇敬的心情，我開始和書中的主角博物學家阿尤納斯壹起乘坐鸚鵡螺號潛艇，開始了他傳奇的水下之旅。諾第留斯號的主人尼摩船長是壹個陰郁而博學的人。他們壹起遊歷了太平洋、印度洋、紅海、地中海、大西洋、南極和北冰洋，見到了許多罕見的水下動植物，以及水下洞穴、暗道和遺址，包括著名的沈沒城市亞特蘭蒂斯，壹個歷史和文化堪比希臘的古老文明。鸚鵡螺號從日本海出發，進入太平洋、大洋洲，然後到達印度洋，經過紅海和阿拉伯隧道，到達地中海。潛艇穿過直布羅陀海峽，沿著非洲海岸，直奔南極。然後沿著拉丁美洲海岸北上，跟隨暖流來到北海，最後消失在挪威西海岸的漩渦中。在近十個月的潛艇旅程中，鸚鵡螺號以平均每小時12公裏的速度緩慢航行。感覺和尼摩船長以及他的“客人”壹起欣賞了海底千變萬化的奇觀。整個航程高潮叠起:海底狩獵、海底森林探訪、海底亞特蘭蒂斯遺跡探訪、西班牙沈船寶藏打撈、珊瑚王國葬禮見證、與奧庫莫、鯊魚、章魚搏鬥、反擊土著人圍攻等等。這些書包含了大量的科學、文化、地理和地質學知識。阿尤納斯對尼摩船長在航行中的傑出才能和知識表示欽佩。但在引人入勝的故事中，也告誡人們，在看到科技造福人類的同時，要註意防止被壞人利用，危及人類危機的行為；提出了關愛海豹、鯨魚等海洋生物，譴責亂殺濫撈的理念。這些今天依然流行的環保話題，在兩百年前就已經有先知在呼籲了。可見，留下對人類正義更深層次思考的，是讓讀者感受到豐富多彩的奇遇和涉及生動的知識，激勵我們從內心獲得更多的書。
小說從海上出現“怪物”，頻繁襲擊各國海船，攪得人心惶惶，直到鸚鵡螺號被大西洋漩渦吞沒，整部小說充滿懸念，環環相扣。我被這本書深深吸引住了。旅途中，我和尼摩船長，還有遊客們，可以說是隨著事情的發展而變化，時而惶恐，時而輕松愉快。這本書的精妙之處還在於完全的自然知識啟蒙，雖然書中講述了很多關於海洋的知識。例如，紅海中壹種名叫葫蘆巴的微小生物分泌的粘液導致了海水像血壹樣紅。但沒有壹個是很刻意的，也沒有壹個是讀者很難接受的，只是壹次旅行中的所見所聞，讓人堅定地保留著因風景而生的各種想法和收獲。
不是每壹部科幻小說都像《海底兩萬裏》那樣可讀性強。作為壹部不是憑空捏造，而是靠遠見卓識和博學多才積累起來的小說，它不僅為不詳細了解水下知識的讀者解釋了他們的旅程，也向後人展示了古人的智慧和文明。整部小說用大量篇幅介紹洋流、魚類、貝類、珊瑚、海洋底棲生物、海藻、海洋生物循環系統、珍珠生產等科學知識，成為名副其實的科學啟蒙小說。重讀這本書，我心裏還是有這個願望，就是希望和尼摩船長壹起探索海底所有的秘密，我恨沒有阿龍納斯教授的好運。
故事從1866壹件引起全城風暴的怪事開始。許多船只在海上發現了海怪。法國生物學家阿龍納斯教授被邀請去追逐這些怪物。沒想到，他掉進了水裏，和同伴壹起環遊世界。最後，他忍受不了海底的無聊，想盡辦法回到陸地。
寫到這裏，我不禁想起了哈利波特，這本書的價值遠勝於前者(就我而言)。畢竟在1870寫出這樣壹部玄幻小說並流傳至今，是極其珍貴的。135千千百萬讀者對時間流逝的考驗並沒有削弱它的精神，反而肯定了它的價值。我覺得它之所以屹立在文學史上，是因為自始至終貫穿其中的“幻想”二字。幻想自古以來就是推動社會發展的動力之源。今天已經證明，作者儒勒·凡爾納所有的幻想或推理都是基於現實的，比如:海底森林、穿越海底隧道(阿拉伯海底隧道，蘇伊士下面通往地中海的隧道)、沈沒的陸地(大西洋大陸)。在未來的世界裏，所有的幻想都會成真。在海裏，尼摩船長說:“人類的進步真的太慢了。”幻想其實是進步的翅膀。100多年前人們的幻想，將在100年後實現，探索永無止境！
大海贊美深藍的國度，史詩般壯麗的海洋，壹個無憂無慮、與世無爭的地方，這裏有數不清的珊瑚、海藻、遊動的魚和礦物質。那是壹幅瑰麗的織錦，我無法用言語來贊美或形容。鸚鵡螺無論在當時都是壹個不朽的神話。它揭示了海洋中所有的無限奧秘。對尼摩船長來說，
最後說到尼摩船長，這個神秘的人物為這本書增色不少。他可以為法國償還數百億國債，看到朋友死去默默流淚，給窮人百萬黃金，收留所有憎恨土地的人，給可憐的采珠人滿滿壹袋珍珠，逃離人類，進行可怕的復仇。他對人類有根深蒂固的不信任。我壹直真心喜歡這種人，壹個拋棄了世界的天才。我總是想知道尼摩船長無盡的痛苦。我不明白這樣的男人有什麽樣的經歷和背景，但我相信他是壹個善良的人。
《海底兩萬裏》確實是經典，但是在現代，很少能看到這樣的經典，浮華的東西很多。太可惜了！
法國著名作家羅曼的《名人錄》？羅蘭的《貝多芬、米開朗基羅、托爾斯泰傳》創作於20世紀初，在當時和後世都有廣泛的影響。在這三部傳記中，羅曼？羅蘭沒有拘泥於對大師傳記的瑣碎考證，也沒有從總體上追溯他們的創作過程。而是緊緊抓住這三位藝術家與各自領域的相似之處，著力描繪他們長期忍受苦難追求真善美的心路歷程。羅曼？羅蘭稱他們為“英雄”，用感人的筆墨寫出了他們與命運抗爭的崇高勇氣和承擔全人類苦難的偉大情懷，可以說是我們的又壹部“英雄交響曲”。
早在20世紀三四十年代，著名翻譯家傅雷先生就將《誰的傳記》翻譯成了中文。壹流的宣傳員，壹流的作者，壹流的譯者，使這部作品迅速成為經典，至今仍深受讀者喜愛。二十世紀上半葉是人類歷史上動蕩而痛苦的時期，羅曼？羅蘭寫《誰人傳》，傅雷先生翻譯《誰人傳》，都是帶著感情，為了從這些偉人的生命中汲取生存的力量和戰鬥的勇氣。傅雷先生說“當整個天空都被陰霾籠罩”，他從《名人錄》中得到的啟示是:“只有真實的苦難，才能驅走浪漫迪克幻想的苦難；只有戰勝苦難的英雄悲劇，才能幫助我們承受殘酷的命運；只有抱著‘我不下地獄誰下地獄’的精神，才能拯救壹個壓抑自私的民族……”
那麽，對於今天的我們來說，《世衛組織傳》能給我們什麽呢？在壹個物質生活極其豐富，精神生活相對貧乏的時代，在壹個人們回避崇高，告別崇高的社會，《誰的傳記》可能會給我們更多的尷尬，因為這些巨人的生活就像壹面鏡子，讓我們的卑鄙和渺小顯現出來。我們寧願贊美他們的作品，也不願感受他們人格的偉大。米開朗基羅傳的最後，羅曼？羅蘭說，“偉大的靈魂就像山壹樣。我不說普通人類能在山峰上生存。但是壹年壹次，他們應該上去鞠躬。在那裏，他們可以改變肺部的呼吸和血管中的血液流動。在那裏，他們會覺得更接近永恒。未來，他們將回到廣闊的生活平原，他們的內心充滿了日常戰鬥的勇氣。”對於我們這個時代來說，這真是壹塊金石。
《名人錄》很好的證明了中國人的壹句老話:古今成大事者，必有恒心和毅力。貝多芬的“在悲傷和隱忍中尋找庇護”，米開朗基羅的“我越痛苦，我越喜歡”，托爾斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只想要真相”都表明，偉大的人生是壹場無休止的戰鬥。我們的時代千變萬化，充滿機遇。我們渴望成功，卻不想奮鬥。我們想要的是壹夜成名。浮躁和急功近利也許會讓我們取得短暫的成就，但絕不能躋身於人類不朽之列。
因此，閱讀《名人錄》可能會讓我們清醒。
誰是誰
偉大的心靈就像壹座山，被風雨撼動，被雲霧包圍，但當人們在那裏呼吸時，他們比其他任何地方都更加自由和強大。純凈的氛圍可以洗去靈魂的汙穢；當烏雲散去，他威脅著人類。
我不是說普通人類也能在巔峰生存。但是壹年壹次，他們中的壹個會去鞠躬。在那裏，他可以改變肺部的呼吸和血管中的血液流動，在那裏他們會感覺更接近永恒。之後，他們又回到了廣闊的生活平原，在日常的戰鬥中，他們的內心充滿了勇氣。-羅曼·羅蘭
“富人有逾越藝術專利權的特權..他們根據自己的快樂來設定藝術標準。離開了窮人，藝術就變得貧窮和虛弱。”不工作的人所感受到的情感比工作的人所感受到的要狹隘得多。現代社會的情緒可以概括為三種:驕傲、淫蕩、生活困倦。這三種情緒及其分支幾乎造成了富人階層的所有藝術主題。它腐蝕世界，使人頹廢，助長情欲。它已經成為人類福利實現的最大障礙，它沒有真正的美，是不自然的，不真誠的，是肉的人工藝術。
& lt名人傳記劄記
《誰是誰的傳記》由法國著名作家羅曼·羅蘭創作的貝多芬、米開朗基羅、托爾斯泰三人的作品，均創作於20世紀初，在當時及後世產生了廣泛的影響。在這三部傳記中，羅曼·羅蘭緊緊抓住了這三位藝術家與各自領域的相似之處，著力刻畫了他們長期以來追求真善美的苦難歷程。
這本書裏寫了世界上三個著名的人。第壹位是德國作曲家:貝多芬；另壹位是才華橫溢的意大利雕塑家:米開朗基羅；最後壹位是俄羅斯著名作家:托爾斯泰。
在這本《誰是貝多芬》的傳記中，最讓我感動的是他的故事。貝多芬是音樂天才，他的天賦很早就被父親發現了。可惜貝多芬的父親不是壹個稱職的好父親。他讓貝多芬每天練琴，不管心情如何，刻苦訓練。有時他甚至把貝多芬和壹把小提琴放在壹個房間裏關壹整天，用暴力逼他學音樂。貝多芬的童年非常悲慘。他的母親在他16歲時去世，他的父親成了壹個揮霍無度的酒鬼。這些不幸壹起壓在貝多芬的頭上，在他的心裏留下了深深的傷痕，導致了他暴躁古怪的脾氣。但貝多芬並沒有因此而沈淪。他把全部精力都投入到了自己熱愛的音樂事業中。由於他的才華和勤奮，他很快就出名了。當他陶醉於音樂帶來的快樂時，不幸的事情又發生了:他聾了。對於壹個音樂家來說，最重要的是他的耳朵，但是像貝多芬這樣以音樂為生的偉大音樂家卻是聾子，這是普通人無法接受的。
貝多芬的壹生是悲劇的，充滿災難的，但他為什麽能成功？為什麽他能做到正常人做不到的事？這引起了我的深思。在我看來，貝多芬的成功是因為他的毅力和奮鬥精神。面對困難，他無所畏懼。這是他成功的秘訣。在我們的日常生活中，當我們遇到困難時，我們經常會想到向別人尋求幫助，而不是直接面對困難，下定決心解決困難。而貝多芬則因為脾氣古怪，沒人願意和他做朋友。所以面對困難，他只能孤軍奮戰。雖然孤獨，但我學到了別人學不到的東西:只要給自己無限的勇氣，再可怕的敵人也能被打敗。
羅曼·羅蘭稱他們為“英雄”，用感人的筆墨寫出了他們與命運抗爭的崇高勇氣和承擔全人類苦難的偉大情懷。早在20世紀三四十年代，它們就被中國著名翻譯家傅雷先生翻譯成中文。他從《誰的傳記》中得到的啟示是:“只有真實的苦難才能驅走浪漫的迪克幻想的苦難；只有戰勝苦難的英雄悲劇，才能幫助我們承受殘酷的命運；只有抱著‘我不下地獄誰下地獄’的精神，才能拯救壹個壓抑自私的民族……”
那麽，對於今天的讀者來說，《Who》的傳記能給我們什麽呢？在極其豐富的物質生活和精神生活中。
在那個相對貧窮弱小的時代，在壹個人們回避崇高，告別崇高的社會，誰的傳記或許能給我們更多。
大部分都很尷尬，因為這些巨頭的生活就像壹面鏡子，讓我們的卑鄙和渺小顯現出來。在米開朗基羅的傳記中
羅曼·羅蘭(romain rolland)在最後說，壹個偉大的靈魂就像山壹樣，“我不是說普通的人類可以在頂峰生存。但是壹年壹次
他們應該上去鞠躬。在那裏，他們可以改變肺部的呼吸和血管中的血液流動。在那裏，他們會覺得更接近永恒。在未來，他們將回到廣闊的生活平原，他們的內心充滿了日常戰鬥的勇氣。“對我們這個時代來說，這就是真理。”《名人錄》印證了中國人的壹句老話:古今成大事者，必有恒心。
貝多芬的《在悲傷和隱忍中尋找庇護》，米開朗基羅的《我越痛苦越喜歡》，托爾斯泰的《我哭，我越受傷》
苦，我只想要真相”，都說明偉大的人生是壹場無休止的戰鬥。我們的時代千變萬化，充滿了機器。
當我們相遇時，我們渴望成功，卻不想掙紮。我們想要的是壹夜成名。浮躁和急功近利可能會讓我們成就曇花。
目前的成就，但它不能使我們成為人類不朽的人。因此，閱讀《名人錄》可能會讓我們清醒。
轉到《名人錄》，第壹篇的引言中有這樣壹段話:“我們周圍的空氣是多麽沈重。老大歐羅巴在重濁腐敗的氛圍中昏迷不醒，庸俗的物質主義壓制了他的思想，阻礙了政府和個人的行動。社會死在狡猾卑微的自私自利中，人類無法呼吸。打開窗戶！讓自由的空氣回來吧！吸壹口英雄的氣。”顯然，羅曼·羅蘭應該用英雄主義精神來糾正時代的偏差。在羅曼·羅蘭看來，真正的英雄和真正的偉大是痛苦和孤獨，是自我對無形事物的抗爭。在同壹篇介紹中，他還說:“我所說的英雄，不是壹個被思想或力量所支配的人；但內心卻是壹個偉大的人。”正是他抓住了英雄和偉人的痛苦之心，把戰勝苦難作為衡量英雄的光輝標尺。他的《誰的傳記》是人類歷史上三位苦難英雄的靈魂傳記，分別是19世紀德國偉大音樂家貝多芬，文藝復興時期意大利著名雕塑家米開朗基羅，俄國文學巨匠托爾斯泰。在貝多芬傳記的最後，他寫道:“壹個不幸的人，貧窮、殘疾、孤獨，由痛苦引起，世界沒有給他歡樂，他卻創造歡樂給世界；他用苦難塑造歡樂，仿佛用那句豪言壯語解釋過——那句話可以總結他的壹生，成為所有英雄心中的座右銘:以痛苦迎接。的確，“痛並快樂著”是羅曼·羅蘭追溯貝多芬壹生的願景，這構成了貝多芬傳記的內在張力和思想魅力。是什麽支撐了貝多芬？是不向皇權低頭的品質，是不被金錢收買的決心，是扼住命運咽喉的勇氣！正是依靠這些非凡的精神力量，貝多芬跨越了無數痛苦的人生高峰，達到了對人生最清醒的認識。如果說貝多芬的傳記是對英雄主義的呼喚，是對力量的頌歌，那麽托爾斯泰的傳記就是安魂曲，是哀歌，是挽歌。貝多芬的巨大痛苦是因為他風華正茂時運氣不好，托爾斯泰的巨大痛苦在於他自己的主觀意誌。《復活》是托爾斯泰晚年的又壹力作。羅曼·羅蘭(romain rolland)說:“他的妻子、孩子、朋友和敵人都不理解他，因為他們看不到他所對抗的敵人，但這個敵人就是他自己。”“托爾斯泰，妳是按照妳所宣揚的教義生活的嗎！”他痛苦地回答，“我羞愧得要死。我是壹個罪人，我應該被鄙視。“終於，在82歲的時候，托爾斯泰在壹個寒冷的冬夜獨自從家裏逃了出來，在壹個無名的小鎮上病得很重。在彌留之際，他哭著對身邊的人說地球上數以百萬計的生物正在遭受苦難；為什麽這裏的每個人都只關心壹個列夫·托爾斯泰？“事實上，托爾斯泰發出了壹個關於整個人生的問題和對痛苦心靈的回應。在這裏，我們清晰地聽到了貝多芬對生命的歡樂歌唱。這是羅曼·羅蘭在《名人錄》中留下的永恒精神之光。
夠了嗎？