詩歌中的想象與現實

古典詩詞鑒賞中的虛實論本來是壹對哲學範疇，但在我國的藝術創作和藝術批評中卻被廣泛使用。宗白華先生在《中國藝術表現中的想象與現實》壹文中，對中國戲曲、繪畫、書法、建築、篆刻、舞蹈等藝術形式中的虛與實進行了深入的探討。在中國古典文學中，尤其是在他的古典詩歌中，存在著大量的虛實結合的現象。古典詩詞中的虛擬現實與其他視聽藝術形式中的虛擬現實的關系是其中壹個相似點，古典詩詞中的虛擬現實與繪畫藝術中的留白藝術的關系留白手法是中國傳統繪畫藝術中常見的表現手法，比如八大山人畫的魚，齊白石畫的大蝦，紙上沒有別的，但我們能感覺到眼睛裏的碧波。畫面雖然空靈，但有韻味。這些都是空白的技巧，藝術家通過畫面上的形象來啟發觀眾，充分調動觀眾的想象力，再現藝術的美好境界。這種現象也存在於中國古典詩歌中，如賈島的《離騷》:“當我問妳的學生，在壹棵松樹下，”他回答說，“我的老師，去草藥”。但是，穿過這些雲，我怎麽能知道是朝著山的哪個角落呢？. "作家與男孩的對話是真實的，但省略了詩人“提問”的內容，也沒有介紹隱士長什麽樣。但是我們可以通過想象來補充。這種以實寫虛的手法，也可以稱為詩歌中的空白藝術。中國古典詩詞語言凝練，寓意豐富，很多詩詞都運用了這種留白藝術，尤其是那些簡單描述景物的詩詞。虛實結合，二是真實與對比的關系。詩人在刻畫人物或描寫景物時，當難以正面表達或詩人刻意追求壹種委婉含蓄的美時，往往采用側面描寫的方法來烘托或暗示。喚起讀者的想象力，從而引起審美體驗。例如，在《尚墨桑》中，詩人描述了步行者、少年、耕者和鋤頭的異常反應(現實)，以對比羅敷的美。再比如《琵琶記》，詩人三次寫到河中的月亮，但描寫月亮的目的是為了襯托人物的感情。"雖然我們喝了酒，但我們並不感到快樂，我們正在分手，當河水神秘地朝著滿月變寬時"襯托出詩人分手時的悲傷情緒。“東舟靜，西舟靜，只看江心白月”，襯托出琵琶聲的美妙迷人效果。“她在河口守著壹只空船，除了明月和冰冷的水沒有人陪伴”襯托出琵琶女孤獨和悲傷的心態。風景是真實的，但風景襯托出的感情是空虛的。中國的古典詩詞類似於繪畫、戲劇等藝術形式，但詩詞是壹種獨特的藝術形式，現實與場景的關系。在分析藝術作品中的虛實關系時，人們常說“虛由實生，實為虛，實為基，虛為用”。這種現象在中國古典詩詞中尤為突出。比如李白《黃鶴樓去揚州途中送別孟浩然》中的“我只能看見長江在天上流”。這兩首詩從字面上描寫的是景色，但這個景色包含了詩人對朋友的深情，是抒情的。風景是真實的，但抒情是空洞的。其實這是壹種在場景中表達情感或感受的方式。又如朱的《在水口航行》:“昨夜船上下雨，風雨夜又如何？目前試卷寂寞，青山綠水還多。”寫自己在河上的所見所聞，是真實的場景；詩人對風景畫的敘述，蘊含著人生哲理，虛無縹緲。這其實就是我們所說的借景抒情，敘事推理。再如陳麗的詩《瀑布》(千巖萬谷不知疲倦)，描寫了最終奔流入海的雄偉崎嶇的瀑布意象。這是客觀的風景和現實；詩人在詩中寄托了自己的人生理想，這是壹種誌與空的表達。其實這就是我們通常所說的野心的表達。上述案例中，作者憑借主觀情感、誌向和客觀景物上的理智，“化景物為情感”。從表現內容來說，是情感與景物的關系；四、虛實並喻比喻是壹種修辭手法，也是古典詩詞中常見的表達技巧。詩人用這種方法生動地描述特定的場景來表達自己的感情。比如李漁的《於美人》(春花秋月何時了):“問妳能愁多少？就像壹條向東流的河流。”用壹個比喻，把無盡的“煩惱”物化為流動的泉水，表達得淋漓盡致。再如賀鑄《玉案》:“幾多閑情，壹溪煙柳，滿城風，梅雨黃。”詩人用誇張的比喻，化無形為有形，把無限的悲傷和哀愁寫在心裏。“壹溪煙柳”“風吹滿城”“黃梅雨”太多閑愁，不屑壹顧。從現實的角度來看，這種用隱喻來表達情感的寫作方法，把虛擬變成了現實。以上四類虛實結合的現象，實際上與借景抒情、對比、比喻、留白等藝術手法是有聯系的，所以不在詩歌欣賞的範圍之內。第五，現景為真，死景為虛。作者把死去的場景寫成詩歌，大多是通過與當下的真實場景形成某種關系來表達詩人的內心感受。比如李漁的《遙望江南》(多少恨，昨夜夢裏):“如舊日遊園，車如流水。“花花月月是春風”這三句話描述的是昔日的繁華生活，與詩人當時無限淒涼的處境形成了鮮明的對比。現實與現實的結合，凸顯了清醒後的沈重悲傷。有相當多的詩是通過寫死寂的場景，結合現實來抒發感情的。特別是借古諷今的懷古詩，大多采用這種寫法。如劉禹錫的《西堡山懷古》、李白的《嶽重訪古》、蘇軾的《赤壁懷古》、辛棄疾的《京口懷古》、《顧北亭》等。第六，現在的場景是真實的，想象未來的場景是虛構的。古典詩詞中有很多想象未來場景的詩句。詩人將其與當前的場景和當前的感受進行比較或對比，並用虛擬的現實來表達自己的感受。柳永《玉林令》:“今宵何處自酒醒，楊柳岸曉風逝。“這是妳從醉夢中醒來時看到的。弱柳助清風，殘月掛枝。這是壹篇空洞的文章。詩人設想的這壹悲傷場景，為與戀人離別的場景增添了壹層傷感。七、從自己的角度寫為實，從對方的角度寫為虛。這篇文章和前壹篇相似。相似之處在於都是互相想象，不同之處在於後壹種想法是站在對方的角度，所以有人稱之為正寫。如杜甫《月夜》的前四句:“遠在福州，她在看月光，獨自從她的房間的窗戶看著它。為了我們的男孩和女孩，可憐的小寶貝，我終於想起了長安。“這首詩是詩人安史之亂被困長安時思念妻兒而寫的。本來詩人思念妻子兒女，詩人卻采用了“相反的寫法”。從另壹個角度，想象壹下他的妻子在月夜的月亮上是多麽想念自己。有評論家說，“大眾想到的是家，而家庭想到的是自己”。這種寫法比說有多想念老婆孩子更委婉，但是感情達到了雙向溝通的效果，所以感情更深，從而更感人，更有意境。常用的對仗詩有高適的《除夜》、王維的《山居假日思山東兄弟》、白居易的《冬日夜思故鄉》和歐陽修的《走在沙灘上》。這種虛實結合，溝通了雙方的感情，於是有了思念，有了悲傷，有了心痛。八、客觀景物是真，夢境、仙境、誓言是空。通過寫夢，寫仙境，表達自己的感受，表達自己的理想詩。最著名的是李白的《夢裏登天目山》。作者用瑰麗的詩篇寫出了吉祥美好的神仙世界，反映了現實世界的危險和醜惡，表達了詩人對現實世界的憎惡。再如李清照的《漁父傲》:“似夢魂歸帝，聞蒼穹，問我何去何從。”詩人塑造了壹個慈愛溫柔的天帝形象，反映了對強敵的恐懼，壹路逃亡，離開了宋高宗人民，離開了泥潭，離開了無能的朝廷。“九萬李鳳鵬舉，風停，彭州吹三山！”雖然詩人很有才華，但她無法推倒這座建築。她希望在仙境中過著幸福美好的生活，這反映了現實世界的苦難和無望。此外，蘇軾的《江城子》(生死十年)常被用來寫夢中思念亡妻，虛實結合，表現思念之痛之深。再如韓樂府的《上謝》詩，設想了五個場景，分別是“山上無陵，江面竭，冬有雷震，夏有雨雪，天地和”。這些場景都是不可能的，都是想象出來的，女主角把這些作為“與君絕交”的條件，凸顯了她永遠不會“與君絕交”的堅定信念。這個誓言強烈地表現了主人公對愛情的忠誠。在這類詩中，最奇特的是劉過的《沁園春》(鬥酒比肩)，其中邀請了幾位與杭州有著密切關系的大詩人，白居易、蘇東坡、林逋(白居易死於350多年前，東坡、傅雋都已去世)作詩，把他們描寫杭州西湖的名句用文字表現出來。太棒了，