劉震雲小說的最大特點是，她誇大了壹個文化程度低、思想專壹的農村婦女的無意義的、崩潰的行為，給讀者造成身體上的不適。電影《我不是潘金蓮》把這種身體不適推到了極致。雖然都是身體不適，但讀小說時，正是因為作家的嘮叨和不可抗拒的語言藝術，才給讀者壹種壓倒性的溺水感，這也是劉震雲小說的魅力所在。影片給觀眾帶來的身體不適，完全是導演的刻意行為。
如果說《1942》票房失利，很多人還在同情導演的話，那麽隨後的《私人訂制》則向我們展示了導演對觀眾的不屑和蔑視。在電影《我不是潘金蓮》中，我們在圓形的望遠鏡屏幕中看到了很多惡意。
有的導演因為水平差拍出來的片子很爛，讓觀眾逃離電影院；有的導演拍出高質量的電影，用滿滿的誠意贏得觀眾的尊重；但是，有壹個導演拿著壹杯青酒，在侃侃的壹個廣告裏大談壹部電影《觀眾說好就是好》，用最莫名其妙的手段折磨他的觀眾。所以我們很多人都不明白導演對觀眾的憤怒和怨恨從何而來。我拍了壹部還算不錯的片子，卻讓觀眾坐在十幾米寬的大屏幕前，用望遠鏡欣賞。妳感覺很好，不是嗎？
當然，很多人會好心地洗地，說用這個鏡頭是壹種電影藝術探索，但我看不出這種毫無意義的“藝術探索”有什麽用。那麽，我們不妨從另壹個側面來分析壹下導演的不合理行為，找到壹個似是而非的理由，那就是導演把寬敞明亮的大銀幕做成望遠鏡那麽大，完全是為了觀眾的考慮。為什麽這麽說？借用毛爺爺評價魯迅的壹句名言:他用雙筒望遠鏡和顯微鏡看世界，所以看得遠，看得真。導演的望遠鏡般的銀幕鏡頭也是為了這個目的，讓我們可以從遠處欣賞冰葉的“精彩”表演，就像在霧靄中看花，在水中看魚，在澡堂裏欣賞壹池霧蒙蒙的裸體。反正就是不想讓妳看清楚。
不信？請走進電影院，真正感受壹下，我們就會知道，在兩個小時裏，我們看不清楚任何壹個演員的長相，任何壹個演員的面部表情。我們壹直努力想看清楚屏幕，最後眼睛都累壞了。不僅不能很好的欣賞電影，還會壹遍又壹遍的玩。這種看電影的感覺真的可以用“小媳婦殺了公公”來形容。人的眼睛視野很廣，可以環顧四周，看到200度以內的物體。妳可以想象觀眾坐在電影院被望遠鏡折磨的痛苦感受。
那我們不妨繼續多問壹個問題。為什麽導演會用這種方法讓觀眾看不清演員的臉？原因很簡單。壹切都是為了冰野的“精彩”表現。眾所周知，很多硬核演員都是通過細微的面部表情來表現高超的演技。壹個演員的演技水平和他控制面部肌肉的能力成正比。連面部肌肉都控制不好的演員，哪怕是明星，都是公認的演技壹塌糊塗。比如湯姆哥，功夫，黃師父就是典型代表。當然，還有壹個說不出的勞模，她用自己幾十年的演技，磨練著觀眾的耐心和神經。還有壹個不受明星歡迎的女演員，也是大臉癱瘓。她沒有表演天賦，但她仍然壹次又壹次地扮演主角。
我們不是說冰爺演技那麽差。這麽說不厚道，有失偏頗。但我們完全可以斷言，冰野要想演好李雪蓮這個角色，沒有壹兩年的人生閱歷，肯定會變成四不像，因為角色太復雜，沒有高超的演技他駕馭不了。而且導演曾經承諾過，和不被大家看好的演員壹起訓練和演好電影是導演的能力！
看到這裏，我們終於恍然大悟:原來導演是真的愛上冰爺了！為了讓冰冰的演技好看，我堵住了大家的嘴，想出了這麽好的妙招。每個人都發了壹副雙筒望遠鏡，這樣所有的觀眾就看不到誰在扮演李雪蓮。妳怎麽敢評論我選的演員的演技水平？
哎，導演，妳以為很多觀眾都是傻子啊。這讓我們不得不認同王師傅說的話:我不好說話，感覺怪怪的，聽起來很惡心。
這句話能不能改成:我不拍好電影，只是折磨觀眾取樂。看起來很惡心？
這種行為惡心嗎？讓大家來評判！