約翰·凱爾在紐約遇見了盧·裏德。凱爾是古典作曲家和小提琴家，裏德是古典鋼琴家(在v . u . &；amp《尼科的星期天早晨》是兩個人坐在鋼琴前創作的)，後來加入了斯特林·莫裏森(吉他、貝斯，在紐約死於淋巴瘤)和安格斯·麥克利塞(鼓)，後來鼓手換成了莫林·塔克。1966.他們在奇異咖啡館唱歌時，遇到了以享樂主義為目標的波普藝術大師安迪·沃霍爾。他肯定了商業文明帶來的便利和舒適，強調藝術應該商業化而不是高高低低，讓更多的人欣賞到藝術的輝煌和美麗，他不認為這會貶低藝術的價值，這些思想不僅影響了V.U .，也影響了盧·裏德。同時，他還引進了Nico，讓這位美麗的德國模特展示她的其他才華。第壹張專輯《地下絲絨&；ampNico完成於1966，成為地下樂隊的經典。歌詞也反映了當時社會的脫節和無序，以及對社會的疏離感(從《星期天的早晨》和《跑跑吧》就可以看出來)。我將是妳的毒品濫用(《海洛因》、《等待男人》)、享樂主義(《穿皮草的維納斯》)、性虐待(《致命女人》)和盧·裏德對尼科的愛。這些歌詞不僅反映了當時的社會，還隱約展示了安迪·沃霍爾潛伏在V.U .歌詞中的思想。
盧·裏德在灌制了這張專輯後開始了獨唱。相比之下，約翰·凱爾在獨唱之後的進步搖滾生涯似乎很受歡迎。也許凱爾沒有繼承沃霍爾的幽靈精神。然而，裏德的搖滾精神從未落入俗套。從第二張專輯的《變形金剛》開始，Reed已經走出了V.U .的白噪音的陰影，但是它那種竊竊私語的唱法，簡潔精辟的歌詞，永遠猜不到下壹個音符落點的唱法，都再壹次說明了盧·裏德的地位是如此的偉大。壹點點的幹凈，壹點點的憂傷，壹點點的粗糙，壹點點的不滿，壹點點……這些點點滴滴，足以創造出壹系列美麗的專輯。
安迪·沃霍爾曾經說過V.U .會比披頭士更成功。目前來看，還不算多。受V.U .影響的樂隊數不勝數，比如音速青年、大衛·鮑依、帕蒂·史密斯、耶穌和瑪麗·錢恩，還有無數朋克和後朋克樂隊。在這個流行的社會裏，每個人都有機會流行15分鐘。沃霍爾的這句名言在當今娛樂圈充滿了偶像歌手。在強調包裝的金銀島，安迪·沃霍爾的話似乎有很高的可信度。