辛酸的眼淚是培養妳心靈的酒漿，不經歷尖銳的痛苦的人，不會有深厚博大的同情心。
對於新感受的東西不要讓它浮在感覺的表面；而要仔細分析，究竟新感受的東西，和原來的觀念、情緒，表達方式有何不同。
只要是真理，是真切的教訓，不管出之於父母或朋友之口，出之於熟人生人，都得接受。別以為是聽膩了的，無動於衷，當作耳邊風！
得失成敗盡量置之度外，只求竭盡所能，無愧於心。
對付妳的精神要想對於妳的手指壹樣，時時刻刻註意放松。
唯有肉體靜止，精神的活動才最圓滿這是千古不變的定律。
能在某壹個階段求得總體的“完整”，已經很不差了。
可怕的敵人不壹定是面目猙獰的，和顏悅色、壹腔熱愛的友情，有時也會耽誤妳許許多多寶貴的光陰。
壹個人只要真誠，總能打動人的；即使人家壹時不了解，日後仍會了解的。
人的心理是：難得收到的禮，是看重的，常常得到的不但不看重，反而認為是應享的權利，臨了非但不感激，倒容易生怨望。
壹個人的思想，不動筆就不大會有系統，日子久了，也就放過去了，甚至於忘了，豈不可惜。
藝術不但不能限於感性認識，還不能夠限於理性認識，必須要進行第三步的感情深入。
無論如何細小不足道的事，都反映出壹個人的意識與惰性。修改小習慣，就等於修改自己的意識與惰性。
人需要不時跳出自我的牢籠，才能有新的感覺，新的看法，也能有更正確的自我批判。
苦悶的強弱原是隨欲望與野心的大小而轉移的。
人沒有苦悶，沒有矛盾，就不會進步。有矛盾才會逼妳解決矛盾，解決壹次矛盾即往前邁進壹步。到晚年矛盾減少，即是生命將要告終的表現。
壹切藝術作品都忌做作，最美的字句都要出自自然，好像天衣無縫，才經得起時間考驗而能傳世久遠。比如“山高月小，水落石出”不但寫長江中的赤壁的夜景，歷歷在目，而且也寫盡了壹切兼有的幽遠、崇高與寒意的液晶；同時兩句話說得多麽平易，真叫做“天籟”！
多親近大自然是維持身心平衡最好的辦法。
理財有方法，有系統，並不於重視物質有必然的聯系，而只是為了不吃物質的虧而采取的預防措施；正如日常生活有規律，並非求生活刻板枯燥，而是為了爭取更多的時間，節省更多的精力來做些有用的事，讀些有益的書，總之是為了更完美的享受人生。
東方的智慧、明哲、超脫要是能與西方的活力、熱情、大無畏的精神融合起來，人類可能看到另壹種新文化出現。
人的發展總是波浪式的，和自然界壹樣；低潮之後還有高潮再起的可能！峰回路轉，也許“柳暗花明又壹村”，又來壹個新天地呢！
無論多麽優秀的種籽，沒有適當環境、水土、養份，也難以開花結果，說不定還會中途變質或夭折。
既然生活在金錢世界中，就不能不好好地控制金錢，才不致為金錢所奴役。
耐得住寂寞是人生壹大武器，而耐寂寞也要自幼訓練的！疼孩子固然要緊，養成紀律也同樣要緊；幾個月大的時候不註意，到兩三歲時再收緊，大人小兒都要痛苦的。
近代有名的悲劇演員可分兩派：壹派是渾身投入忘其所以，觀眾好像看到真正的劇中人在面前歌哭；情緒的激動、呼吸的起伏，竟會把人在火熱的浪潮中卷走。壹派刻畫人物惟妙惟肖，也有大起大落的激情，同時又處處有壹個恰如其分的節度，從來不流於“狂易”之境。心理學家說這等演員似乎有雙重人格：既是演員，同時又是觀眾。演員是他與劇中人物合壹，觀眾是他壹切演技不會過火。因為他隨時隨地站在圈子以外冷眼觀察自己，故即使到了猛烈的高潮頂峰仍然能控制自己。以藝術而言，我想第二種演員應當更高級。觀眾除了與劇中人發生***鳴，親身經受強烈的情感以外，還感到理性節制的偉大，人不被自己的情欲完全控制的偉大，這偉大也就是壹種美。感情的美近於火焰的美、浪濤的美、疾風暴雨之美，或是風和日暖、鳥語花香的美；理性的美卻近於鉆石的閃光、星星的閃光，近於雕刻精工的美，完美無疵的美，也就是智慧之美！情感與理性平衡所以最美，因為是最上乘的人生哲學，生活藝術。
藝術家只有永遠保持心胸的開朗和感覺的新鮮，才永遠有新鮮的內容表達，才不會對自己的藝術厭倦，甚至像有些人那樣覺得是做苦工。
壹位純潔、正直、真誠和靈魂有時會遭到意想不到的磨難、汙辱、迫害、陷入到似乎不齒於人群的絕境，而最後真實的光芒不能永遠淹滅，還是要為大家所認識，使它的光焰照徹人間，得到它應該得到的尊敬和愛。
壹個人孤獨了思想集中了所發的感情都是真心實意。妳所賞識的李太白、白居易、蘇東坡、辛稼軒等各大詩人了是我們喜歡的，壹切都有同感，亦是壹樂也，等到妳有什麽苦悶、寂寞的時候，多多接觸我們祖國的偉大詩人，可以為妳遣興解憂，給妳溫暖。
假如心煩而坐不下來寫信，可不可以想到為安慰爸爸媽媽起而勉強寫，開頭是為了我們勉強寫，但寫到三、四頁以上，我相信妳的心懷壹定應付靜下來，而變得很自然很高興的，自動的想寫下去了，告訴妳這個方法，不但可逗妳多寫信，同時也可以消除壹時的煩悶。人總得常常逼迫自己，不強迫就解決不了問題。
壹個人的思想 不動筆就不會有系統，日子久了，也就放過去了，甚至於忘了，豈不可惜，就為這個緣故，我常常逼妳多寫信，這也是很重要的：理性認識的訓練。我屢次要妳生活正規化，學習規範化，不正規如何能持久？不持久如何能有成績？如何能鞏固已有的成績？而且作品的了解與掌握，就需要長期的慢慢消化、咀嚼、吸收…
壹個人太順利，很容易於不知覺間忘形的。我自己這次出門，因為被稱為模範組長，心中常常浮起壹種得意的感覺，猛然發覺了便立刻壓下地去。但這樣的情形出現過不止壹次。可見壹個人對自己的鬥爭是壹刻也放松不得的。
感情激動時期不僅會耳不聰，目不明，看不清對方，自己也會無意識的只表現好的方面，把缺點隱藏起來，保持冷靜還有壹個好處，就是不至於為了談戀愛而荒廢正業，或是影響功課，或是浪費時間或是損害健康，或是遇到或大或小的波折時擾亂心情。
所謂冷靜，不但是表面的行動，尤其內心和思想都要做到，其次人是最復雜的動物，觀察決不可簡單化，而要耐心、細致、深入，經過相當的時間，各種不同的事物的場合。…問題不在於找壹個全無缺點的對象，而是要找壹個雙方缺點都能各自認識，各自承認，願逐漸改，同時能彼此容忍的伴侶。
唯有不同種族的藝術家，在不損害壹種特殊藝術的完整條件之下，能灌輸壹部分新的血液進去，世界的文化才能愈來愈豐富，愈來愈完整，愈來愈光輝燦爛。
人需要不時跳出自我的思維，才能有新的感覺，新的看法，也能有更正確的自我批評。
同時我也聯想到演奏家太多的沈浸在音樂中和過度的工作或許也有害處。追求完美的意識太強太清楚了，會造成緊張與疲勞。反而妨害了原有的成績。不妨減少壹些工作增加壹些沈思默想。不妨多到郊外森林中去散步，或者到博物館欣賞名畫，從造型藝術中去求恬靜閑適。
朋友對我們的幫助、照應和愛護，不必壹定要報以物質，而往往需要寫封信，使他們快樂，覺得人生充滿溫暖。先為人，次為藝術家，再為音樂家，終為鋼琴家。
但是藝術家若是最美的花朵，生活就是開花和樹木，生活中物質的壹面不見得比精神和壹面次要及合味，對壹個藝術家尤其如此。
我認為敦煌壁畫代表了地道的中國繪畫精神，除了部分顯然受印度藝術影響之外，那些描繪日常生活片段的畫，確實不同凡響，創作中別出心裁，觀察精神的入微，手法大膽脫俗，而這些畫都是由壹代又壹代不知名的畫家給成為的
中國民族多數是性情中正和平，淡泊、樸實，比西方人容易滿足，我們的民族本來提倡智慧，中國人的理想是追求智慧而不是追求信仰。
他幫助人也有極強的原則性，凡是不正當用途，即使是知己朋友也不肯融通，凡是人家真有為難而是正當用途，就是素不相識的也肯概然相助。
在家中維持有條理的常規，使壹切井井有條，妳們還年輕，這些事很難付諸實行並堅持下去，可見養成好習慣，加強意誌力永遠是件好事，久而久之會受益無窮。
欣賞前人的事跡，看到人類偉大的創造，才能不使自己被眼前的局勢弄得悲觀，從而鞭策自己，竭盡所能的在當世留下可人的成績。