2、電影藝術的基礎在於剪輯。
3、我留下腳印，讓後人來追尋。
4、夢想始於劇本，而終結於電影。
5、如果說中國會好，國產片也會好。
6、我確實覺得美好的，肯定不會長久。
7、別給我擠眉弄眼，表演沒有那麽復雜。
8、電影是戲，不能把它拍成偶發的事件。
9、當幻想轉向愛情時，直覺卻並不總是跟隨。
10、我倒不是怕死，只是死到臨頭，我不願在場。
11、決不能爆炸，**不爆炸，觀眾就老在惴惴不安。
12、電影始於格裏菲斯，止於基亞羅斯塔米（阿巴斯）。
13、每次表演壹個角色時，演員都必須生活在這壹角色之中。
14、生活的全部，它行動的整體，乃是壹部自然、生動的電影。
15、有壹種電影要求很長時間的積澱，有壹種需要閃電般的靈感。
16、蠢比智慧更無限迷人、更無限深奧。智慧有限度，而愚蠢則沒有。
17、我的電影從來無意寫實，它們是鏡子，是現實的片斷，幾乎跟夢壹樣。
18、好萊塢由恐懼與嗜財支配。但那不會支配我，因為我無所畏懼，不貪戀錢財。
19、要更好地理解壹部影片的傾向如何，最好先理解該影片是如何表現其傾向的。
20、我們並不處處袒露我們內心的真實想法，我們只表露我們想要別人信以為真的東西。
21、我像個雷達，我接受東西，然後再像鏡子壹樣反射出來，夾雜著回憶、夢境和理念。
22、我對情節的發展、事件的串聯並沒有興趣，我認為我的電影壹部比壹部不需要情節。
23、我現在已經老了，人越老想得越深，水面上的事情我已經抓不住了，我在水底思想。
24、我的人生經驗告訴我，非正常的階級關系，沒有同情心的人與人之間的關系就是現實。
25、演戲的真諦就是把人生當成壹場實驗，在壹次次的幕起幕落之間探究人生的千奇百怪和悲歡離合。
26、不管我采用了什麽題材，其實講的都是宗教題材。只不過他們的救贖發生在大街上，而不是教堂裏。
27、當我非常個人化地敘述壹個故事時，這個故事要比我試圖以放之四海皆準的語言敘述能令更多人認可。
28、影戲假如能用來描述民間的痛苦，至少可以促進社會的自警，讓社會自己想壹想，應該如何的改進自己。
29、我們永遠都無法預知壹部電影的結果。每部片子都有壹道窄門，我們只能憑著自己的判斷力決定是否應該跨進去。
30、人老了之後的現象之壹就是，童年的回憶會越來越清晰地浮現出來，而壯年時期的種種大事卻反而模糊，以至於消失。
31、我是壹個獨立制片導演！人們總說我的電影像好萊塢電影，或者就是好萊塢電影。可是好萊塢要抄襲我，我有什麽辦法。
32、讓壹個人置身於變幻無窮的環境中，讓他與數不盡或遠或近的人物錯身而過，讓他與整個世界發生關系：這就是電影的意義。
33、電影書寫的影片，籍影像與聲音的關系來表達，而非靠（演員或非演員的）動作和聲調的模仿。它不分析，也不解釋。它重組。
34、無論妳是英雄抑或歹徒，切記把妳的角色演得有人味，那就是要盡可能賦予他某些相反的品質而又不影響他在故事裏的主要身份。
35、壹個影像接觸其他影像時必須發生轉化，如壹種顏色接觸其他顏色時那樣。放在綠、黃或紅旁邊的藍不是相同的藍。沒有藝術不含轉化。
36、演員也同樣是人，與別人並無差別。作家、畫家或音樂家可以躲到角落裏去舔凈他的傷口，但演員卻要站在大庭廣眾面前忍受這種傷痛。
37、壹個編劇導演人不僅僅是隨便把壹個故事搬上膠片就算完事，而他至少應該是壹個作家，壹個有獨特的風格、正確的認識而為大眾所有的作家。
38、我壹直同步記錄國民演變的過程，我生活在壹個變革的時代，這種變革性要求壹個導演很敏感很同步地來判斷。我相信我的作品會成為中國標誌性的壹組建築物。
39、最好的電影是拍給聾者和啞者看的。人類喋喋不休，話語泛濫，都快淹死在其中了。只有看芭蕾舞，我們才能發現純粹的美和純粹的姿態，而這正是我的電影努力要去表現的。
40、真假混合時，真突顯出假，假卻妨礙我們去相信真。壹個演員，在壹艘被真的風雨拍打著的真船的甲板上，假裝害怕沈船，我們既不會相信那演員，也不相信那艘船和那場風雨。
41、我曾反復說過，我作為壹個電影人，拍了壹部電影的話，觀眾就應當從這壹部電影中，看到100部他們自己的電影，每壹名觀眾都可以看到他自己的電影，這就是我所力爭做到的。
42、很難找到確切的字眼評論基亞羅斯塔米（阿巴斯）的影片，只須觀看就能理解他是多麽了不起。雷伊去世的時候我非常傷心。後來，我看到了基亞羅斯塔米的影片，我認為上帝派這個人就是來接替雷伊的。感謝上帝。
43、我更喜歡讓觀眾在影院裏睡著的電影，我覺得這樣的電影體貼得讓妳能好好打個盹，當妳離開影院的時候也並無困擾。也曾有電影讓我在影院裏睡著了，但就是同壹部片子又讓我徹夜難眠，思考它直到天亮，甚至想上幾個星期。這是我喜歡的電影。