鮑利斯·帕斯捷爾納克所說，“人不是活壹輩子，不是活幾年幾月幾天，而是活那麽幾個瞬間。”
如何抓住瞬間，讓美好永駐呢？我想除了用心感悟和留心觀察外，還需要掌握壹些實用技能，比如攝影、繪畫。
第壹部分：攝影構圖練習
壹：畫幅的練習
1. 橫幅畫，有親臨現場的真實感，可以給人視野寬廣的效果（手機橫向持握拍攝），想橫向展現畫面的開闊感。比如：有地平線的自然風光。
2. 豎畫幅，表現主體的高大、挺拔，也可以增加畫面的空間縱深感，想展現畫面的縱深感。
3. 方畫幅，是標準的正方形，所以會給人以畫面均衡、嚴肅、穩定、靜止的視覺效果。拍攝自然風光時，方畫幅可以使畫面表現出和諧、平穩之美。
二：拍攝角度的練習
在攝影構圖中，我們可以將拍攝角度分為仰視、平視和俯視三種。
1. 仰視，體現對象高大挺拔，增加畫面空間立體效果。而以天空為背景，避開雜亂，更簡潔。此外，沖擊力強，對象下寬上窄，仰視角度越大，這種變形效果越大，畫面沖擊力越強。
2. 平視，符合人眼視覺習慣，可以保證畫面內的主體不變形，給人壹種平和、均衡、穩定的視覺感受。拍攝人像時，給人很親近的畫面感。
- 避免主體不突出，平視的畫面比較平淡，很容易造成主體不突出，將主體安排在畫面最引人註目的位置，比如黃金分割點附近。
- 選擇形態比較吸引人的主體，通過主體增加畫面的吸引力。
3. 俯視，拍出的照片會有壹種居高臨下、縱觀全局的效果，視野非常寬廣。
- 俯視高度越高，視覺沖擊力就會更大。
- 俯視拍攝時，進入畫面的元素比較多，所以要盡量避免雜亂的事物影響畫面。
三：不同景別的練習
景別，主體和畫面影像在照片中呈現出的大小不同的範圍，分為遠景、全景、中景、近景和特寫等幾個類別。
1. 遠景，將主體安排在畫面的遠處，讓視野表現得寬闊深遠。（還可以動用多種手段表現畫面的縱深感，比如利用線條元素）。
2. 全景，可以讓欣賞者看到完整的主體。在拍攝全景畫面時，手機鏡頭要離主體遠壹些，使主體全貌得以呈現，在這過程中，要避免雜亂的物體進入畫面，使主體在畫面中得到突出體現。
3. 中景，表現主體的某個局部畫面，在拍攝時應註意抓取主體本質特征明顯的部分進行表現。
4. 近景，可以讓局部細節更清晰地展現出來。在拍攝時，要註意把主體安排在畫面的視覺中心，背景要保持簡潔，避免雜亂的背景分散欣賞者的視覺註意力。
5. 特寫，將主體的某壹局部信息非常清晰、細致地展現在畫面中，畫面簡潔單壹，可以起到強化內容、突出細節等作用。
四：構圖練習
1. 單點構圖，選擇壹個單壹的元素作為畫面的主體，讓畫面只有壹個吸引人的聚焦點。單點構圖要求畫面去繁存簡，強調主體的突出，合理安排單個主體在畫面中的位置，使畫面看起來更加協調。
- 避開雜亂場景拍攝
- 靠近主體以虛化背景
- 變換拍攝位置或角度，為主體選擇幹凈背景
2. 多點棋盤式構圖，遇到畫面中有多個重復出現的相同元素，可以利用這些重復元素進行多點棋盤式構圖。多個相同元素的重復出現，可以讓畫面產生壹種氣勢，從而達到渲染氣氛，讓畫面更豐富的目的。
- 畫面中多個主體是並列關系，所以要將它們均衡地呈現在畫面中，而不分主次。
- 嘗試變換不同的角度拍攝，使主體均勻分布在畫面內，各主體的特征更為全面地展現在畫面中，產生的視覺效果也更加豐富。
3. 極簡構圖，在構圖時保證畫面中的元素非常少，並且讓畫面的大部分區域都是由留白構成，呈現出壹種文藝小清新的風格。
五：尋找場景中的水平線條與垂直線條練習
水平和垂直線條往往決定著畫面是否穩定、自然、和諧
1. 垂直線，給畫面帶來穩定、挺拔、莊嚴、硬朗等感覺。
- 保證垂直角度，因為壹條歪斜的線條很容易打破畫面的和諧，讓人感覺構圖不嚴謹。
- 利用重復垂直線構圖，可增加畫面的空間立體感，也會引導人們視線，給人們在視覺上帶來節奏感。
2. 水平線，常出現在風光題材，壹條或數條與地面平行的水平線，可以給畫面帶來壹種穩定、舒適、安寧、平和的畫面感受。
- 壹定要保證水平線在畫面中的水平
- 水平線在畫面中的不同位置，會帶來不同的效果，但需符合黃金分割的定律，安排在畫面的上三分之壹位置或者下三分之壹位置。
六：尋找場景中的曲線
將曲線構建在畫面內，可以使畫面協調、優美、雅致
? - 曲線有多種，最常見的是S型和C型
- 手機鏡頭離曲線元素越近，所產生的空間縱深效果越明顯。七：匯聚線構圖練習
原本平行的線條在某壹點匯聚交叉
利用匯聚線進行構圖拍攝，可以給畫面帶來強烈的視覺沖擊和空間縱深感。常用於拍攝風光、建築等題材，來表現畫面強烈的匯聚效果和空間透視效果。
- 線條可以是虛擬線條
- 匯聚線條越密集，透視的縱深感也就越強烈，同時畫面也會呈現出三維立體的效果。
? - 手機鏡頭和匯聚線元素越近，匯聚效果越明顯。蹲下放低手機位置拍攝，可以讓匯聚效果更加強烈
八：三分法構圖練習
將畫面平均分為三份，將兩條等分線叫三分線，利用等分線構建畫面叫三分線構圖
- 在拍攝風光題材時，橫向的三分法構圖比較常用，這種三分法可以分為上三分與下三，再根據哪部分畫面更有吸引力來確定哪部分占比大。
- 在拍攝人物、動物或花卉題材時，可以將主體安排在縱向三分線上。使用豎向的三分法構圖，除了可以達到突出主體的目的，還可以使畫面表現得更加活潑、生動。低角度拍攝會讓圖片更有畫面感。九：井字型構圖練習
井字形構圖其實是黃金分割法的壹種形式，在取景拍攝時，以虛擬的橫豎四條直線把畫面平均分成九份，將主體安排在井字形的交叉點位置就是井字形構圖。
- 根據主體與空間之間的關系，將主體安排在不同的交叉點上，將帶來不同的視覺效果。通常，井字形上方的兩個點要比下方兩個點表現得更具有動感，而左邊兩個點要比右邊兩個點更具表現力。
- 也可以將主體想要表現的局部放在交叉點上。
十：三角形構圖練習
如果畫面主體是類似三角形的結構，或者是多個元素可以組合成壹個類似三角形的形狀，我們便可以進行三角形構圖。具有三角形結構的畫面會給人穩定的感覺。在攝影構圖中除了有正立的三角形，還有斜三角形和倒三角形，它們會給畫面帶來不同的視覺感受。
- 並不要求壹定是標準的三角形
- 三角形構建的兩種方式：壹是主體本身是類三角形；二是畫面中有多個主體，通過調整拍攝角度和拍攝位置，以達到三角型構圖
十壹：對稱式構圖練習
利用景物所擁有的對稱關系構圖，對稱式構圖往往會給我們帶來壹種穩定、正式、均衡的畫面感受。分為：左右對稱、上下對稱
十二：框架式構圖
將主體安排在框架元素中就是框架式構圖。框架可以是窗戶、樹木、車門等，也可以也可以是虛擬的色塊線條。框架元素可以起到集中觀者視線、突出主體的作用，也可以起到增加畫面空間感、層次感的作用。
- 框架元素的形式多種多樣。有些框架隱藏很深，需要仔細觀察才能發現，比如通過改變拍攝角度或位置的方式，將壹些零散的樹枝構建成框架結構，進行框架式構圖拍攝等。
- 主體與框架大小的比例關系。如果掌握不好，形成框架很大而主體很小的構圖，就會給人壹種很突兀的畫面感。
十三：開放式構圖
開放式構圖是壹種打破傳統構圖觀念的構圖方式，它並不講究畫面中的均衡與嚴謹，追求的是給人們帶來更大的想象空間。
將想要表現的主體內容安排在畫面中，將主體或與主體有關的其余部分切割到畫面外，這樣，當人們看到畫面中的主體時，就會下意識地聯想到畫面外與主體相關的部分，讓觀賞者從有限的畫面聯想到畫面之外，從而產生更大的空間想象
十四：封閉式構圖
與開放式構圖相比，封閉式是壹種截然相反的構圖方式，其更講究畫面結構的完整性和獨立性，所表現的內容也僅展現在畫面之內，是壹種非常嚴謹的構圖形式。
通過封閉式構圖呈現出的畫面，可以得到壹種嚴肅、優美、寧靜的畫面效果。使欣賞者的視線全部聚集在主體身上，讓主體得到突出體現
十五：錯位構圖
因近大遠小的關系和壹些特殊的視角，將畫面中不同空間位置的景物聯系在壹起，得到非常有趣的錯位效果。
在我們日常生活中，有很多可以拍攝的錯位題材，比如太陽落山前，將太陽與手進行錯位拍攝；也可以將玩具汽車和公路上的汽車進行錯位拍攝；還可以將兩個遠近不同的人物進行錯位拍攝等。
物體距離鏡頭越遠成像越小
物體距離鏡頭越近成像越大
十六：靠近主體拍攝
著名的攝影師羅伯特·卡帕有這樣壹句名言：“如果妳拍得不夠好，那是因為妳靠得不夠近。”
十七：前景的運用
為畫面添加前景（陪襯主體），這種構圖方式可以增加畫面的層次感，也可以避免畫面過於平淡，是壹種操作起來不難但見效很快的構圖法。
十八：明暗對比的運用
明暗對比是利用景物亮度明顯的差異進行的構圖方法。在使用明暗對比時，既可以將明亮的景物作為主體，暗部的背景則能夠對主體起到很好的襯托作用；也可以將灰暗的景物作為主體，而亮部的背景則像壹張白紙壹樣，令主體在畫面中更明顯。
選擇好主體位置：在大面積的亮調影像中，小面積暗色區域會較為吸引人，而在大面積的暗調影像中，小面積的亮色區域則較為吸引人，我們可以將想要表現的主體安排在這些吸引人的區域，以便突出主體。
降低曝光補償增加陰暗對比效果。沒有降低曝光補償時，明暗對比效果不明顯，降低後，對比強烈。
十九：虛實對比的運用
虛實對比的形式可以分為兩種：
第壹種是主體與背景的虛實對比。
- 景深越大，畫面的清晰範圍越大，景深越小，畫面的清晰範圍越小。
- 手機的對焦點壹定要對準想要突出的主體上。
- 如果想要更淺的景深，讓虛化效果更明顯，可以讓鏡頭離主體更近壹些，讓背景陪體離鏡頭更遠壹些。
通過移動手機的拍攝位置，靠近花卉主體拍攝，得到小景深的畫面，虛實對比效果很明顯
第二種是主體與倒影的虛實對比
需要註意拍攝角度的選擇，發現實體景物與影子的畫面後，要多嘗試壹下拍攝角度的變化，以便得到最好的畫面效果。
二十：構圖中的減法
將多余的元素都被減去，讓畫面保持幹凈整潔，這就是攝影減法法則。
- 保有留白
- 變換拍攝角度避開雜亂事物
- 靠近主體，虛化背景
二十壹：構圖中的加法
攝影是做減法的藝術，但其實在攝影構圖中也有加法，加法法則主要是強調畫面的故事性，以及畫面想要表現的情感與情懷。
做加法同樣要保持畫面的簡潔。通常只為畫面添加壹個亮點，並且要保持畫面的簡潔。
拍攝海面上疾馳的小艇，畫面的空間層次感不強
為畫面增加前景後，畫面的空間層次感得以表現出來
拍攝海邊的風景，為畫面添加帶有引導線的前景，可以增加畫面的空間縱深感
如果想讓畫面更有故事性，可以將海邊的人物構建在畫面中，這也就是為畫面做加法
如果只拍攝地上的樹影，畫面並沒有什麽吸引人的地方
當壹個騎自行車的人經過時，迅速抓拍下來，讓畫面中不單單有樹的影子，還有騎車人的影子以及車輪的局部，畫面就多了壹分意境。