靈臺無計逃神矢②，風雨如磐暗故園。
寄意寒星荃③不察，我以我血薦軒轅④。
[註釋]
[1]《自題小像》作於1903年，魯迅最初將這首詩送給好友許壽裳，後收入《集外集拾遺》
[2]神矢 神箭。即愛神特的箭。在羅馬神話中，愛神丘比特是個長著翅膀的少年。他把神箭射向青年男女，中箭的人就會墜入愛河。
[3]荃香草。《離騷》“荃不察余之中情兮。”
[4]軒轅即黃帝。《史記·五帝本紀》“黃帝者，少典之子，姓公孫，名軒轅。”
[解讀]
熱血青年哪個不愛自己的祖國，中國的愛國誌士哪個不仰慕屈原。可以想見弱冠之年的魯迅捧讀《離騷》，耳邊縈繞著“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”的詩句。東渡扶桑求學的魯迅，忘不了1900年八國聯軍侵略中國炮火硝煙，忘不了清政府於1901年簽訂的賣國條約，忘不了東北三省依然踏響著沙俄軍隊的鐵蹄……同窗至交許壽裳曾為這首小詩作了最好的註釋：“首句說留學外邦所受刺激之深，次寫迢望故國風雨飄搖之狀，三述同胞末醒，不勝寂寞之感，未了直抒懷抱，是壹句畢生實踐的格言。”
“靈臺無計逃神矢”，作者在這句詩中，將自己魂牽夢縈的祖國，比作戀人。作者的心靈是無法逃脫愛神丘比特射出的那柄神箭的，因為他的血管裏流淌著的是壹個古老民族的熱血，他的故鄉紹興的雙江溪畔矗立著大舜廟，會稽山下屹立著大禹陵，愛國詩人陸遊、鑒湖女俠秋瑾都是他的同鄉，私塾裏學得的方方正正的漢字是構成他思維和思想的原素，黃皮膚、黑頭發也使他癡心不改。魯迅深愛著自己的祖國，盡管他當時痛恨賣國的清政府。熱愛祖國和痛恨清政府壹點兒也不矛盾，恰恰兩者相互依存。正是因為清政府的腐敗、黑暗、愚昧、沒落，才使得二十世紀初葉的中國風雨飄搖，任人宰割。“靈臺”即心靈，心靈是愛恨交加的，所以壹個“逃”字用的極妙。國家被毀成這樣，政府虛弱成這樣，民眾麻木成這樣，然而，有誌青年的責任心，那以天下為己任的責任感是“逃”不掉的。初到日本留學，倍感落後國家國民的屈辱，國家的尊嚴不保個人的面子何存？！當年的留日學生被日本人歧視、小視是常有的事。人們所熟知的魯迅棄醫從文的故事，正可表明魯迅當時的心態和心境。在日本魯迅看到幻燈片，片子裏放映的是同胞圍觀俄國人斬殺中國人的情景。但見片中的國人表情木訥，臉上全無血氣，身上全無傲骨，心裏全無激情。由此，魯迅想到要拯救民族和國家，員首要的是強健人們的心靈，再造民族精神，這比人體無疾病更加重要。於是魯迅放下了聽診管拿起了羊毫筆。魯迅的棄醫從文也是“逃”不掉“神矢”的原因。恨之切，源於愛之深，愛國之情是發自我們內心深處的。就好比身體發膚受之父母壹樣，我們從情感上也無法擺脫我們自己深深紮根的這片古老的土地。“靈臺無計逃神矢”，正是壹顆赤子之心的心音。
“風雨如磐暗故園”，指的是祖國正在風雨飄搖之中，陰霾密布，晦暗無比。“風雨如磐”有壹種重壓之感，幾乎讓人透不過氣來。風雨飄搖是故園，而磐石沈重卻壓在作者的心頭。晦暗是社會的現實，重負也在作者的肩上。魯迅要用壹桿筆刺破黑暗的帳幕，給人間帶來壹片天光。但是，他的心思．他的心意，又有誰能夠洞悉，又有誰能夠知曉呢?！
“寄意寒星莖不察”，表現的就是壹種“荃不察余之中情兮”的心情，是壹種“知音少，弦斷有準聽”的感慨，是壹種“欄桿拍遍，無人會，登臨意”的惆悵，是壹種“前不見古人，後不見來者”的智者的痛楚……所不同的是，屈原在《離騷》中所說的“荃”指的是君王，而魯迅在《自題小像》中所說的“荃”指的是億萬同胞，指的是民眾。正因為有了這種差異，魯迅為“荃”賦予了壹種清新的現代意識。如前所述，愛國主義思想在中國歷代文人中是壹脈相承的。文心千古，文人對祖國對民族也總是那樣的壹往情深。從屈原到杜甫到辛棄疾文天祥再到龔自珍，人們都說他們是愛國詩人。但令人遺憾的是，屈原也好，杜甫也罷，他們終其壹生也沒有弄明 白祖國與君王不是同意語這樣壹個淺顯的道理。他們只知道忠君，卻不知道怎樣報國。他們不知道君王不能代表國家，而國家卻應該選擇君王。不知道為什麽中國古代的文人沒有民主的意識，沒有***和的意識，而古代羅馬的學者就已經有了***和政體的概念，有了議會概念。忠君不是真正的愛國，像宋代嶽飛那樣的忠君，只能說是誤己又誤國。歷史發展到二十世紀，作為留學生的魯迅顯然是清醒的多，理智的多了。他知道，祖國和民族是同義語，而祖國和君王卻是兩回事。因此，他同樣是用壹個“荃”字來作比喻，這“荃”字已經與“離騷”中的“荃”有了天壤之別。只是魯迅的壹片丹心，壹片赤誠，壹往情深的執著與屈原大夫沒有什麽不同，不同的是他們所鐘情的對象。
正像許壽裳先生所言，“我以我血薦軒轅”，是魯迅用他的壹生實踐了的格言。軒轅，從字面上理解是黃帝的意思。顯然，這裏的“黃帝”是壹個象征，象征著古老的中華大地、象征著多災多難的民族，象征著可愛的祖國母親。“我以我血薦軒轅”，讀著這樣鏗鏘有力的詩句，我們怎麽能不怦然心動。它使我們想起數千年中圖歷史中那些義薄雲天、舍生忘死的誌士仁人，它使我們也見賢思齊要與作者壹同拋灑壹腔熱血。詩人陸遊曾經說過，有壹等的胸襟，才會有壹等的詩篇。而直抒胸臆的詩歌更是如此。《自題小像》雖然是壹首小詩，可它卻能激起我們心底那巨大的波瀾，這正是因為作者的襟懷博大、誌存高遠。有血性的人說出的話自然與眾不同，與其說這是文章詞句的魅力，不如說是氣質性格的魅力。有的時候，我們對大詩人脫口而出即成名句並且千古傳誦，多多少少感到迷惑不解。其實，此中之味恐怕不在文字本身的奧妙，而在於作者的胸懷和境界。無疑，“我以我血薦軒轅”，是格言式的名句，它好似暮鼓晨鐘撞擊著壹代代青年人的心靈。正如同“雖九死其猶未悔”的堅毅，“留取丹心照汗青”的豪邁，“醉臥沙場君莫笑”的曠達，“家祭無忘告乃翁”的深沈，“我以我血薦軒轅”的氣魄也將流傳久遠。難能可貴的是，魯迅不僅這樣說，也實實在在是這樣做的。在他五十五歲的短短生涯中，他為我們留下了多少閃爍著智慧光芒的著述。在20世紀二、三十年代的中國，他當之無愧地成為文學界的泰鬥，成為中華民族理性與良知的代言人。魯迅以他的批判審視的目光，註視著中國傳統文化，註視著整個國家的民族性。他啟迪著後人，告誡著後人，激勵著後人。他確確實實用他全部心血凝結成壹部部作品，實踐了“我以我血薦軒轅”的宿願。
《自題小像》這首詩的個性鮮明。魯迅在詩中很善於運用典故。“神矢”使我們想起古羅馬的丘比特，“荃”則使我們億起春秋戰國時的楚國三閭大夫屈原。古代西方的典故和古代中國的典故同時出現在這首小詩中，沒有壹點兒生硬的感覺，相反，倒有—種中西合璧的味道在裏面。這既反映了作者在創作上的不拘壹格與藝高人膽大，同時也說明了作者運用語言文字駕輕就熟、左右逢源的本領。詩中用典的傳統、在宋代表現得最為突出。但用典多常常破壞了詩歌的樸素與自然，使詩句流於晦澀沈於艱深沈於詰屈聱牙。用典的同時使詩句保持——種天然美，確實需要功力。魯迅不愧是經綸老手，文字巨匠，語言大師，文章泰鬥。典故在他的純樸、流暢、活潑的詩句中，猶如羚羊掛角，無跡可尋。空靈的用典，增加了詩歌的韻味和力度，擴展了詩歌表現力的空間。
“神矢”和“荃”的運用，增加了詩歌的歷史跨度，給人以厚重、雄渾之感，也給人以蒼勁、深邃之感。正因為有了這種紮實的鋪墊，才使得“我以我血薦軒糧”的終句更有份量。四句詩中，有箭，有石，有草，有血。這些有聲、有色、有形的質感的詞匯運用，使詩句更加形象化，更具立體感。讀者的眼前浮現出壹個個實物，看得見摸得著。箭，仿佛是射在自己的身上，和作者壹起感同身受；風雨也好像是抽打在自己的身上，和故國壹起顫栗；寒星也如同眨著迷茫的眼註視著自己，沒有人理解不眠人的心情；而血也同樣在我們的血管裏沸騰，為國捐軀、***赴國難男兒人人有份兒。
《自題小像》本身就是壹支神矢，它射中了每壹個讀它的人。它讓讀者去愛作者，讓讀者去愛作者所愛的祖國，讓讀者去愛作者願用生命去實現的理想。魯迅的小說多是批判現實主義的風格，而他的這首小詩卻充滿了浪漫主義的情調。壹個愛國的熱血青年的形象，通過這首小詩呼之欲出地站立了起來，他向我們走來，又向遠方走去”。
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