1.所謂“平面設計”，是指在平面空間中的設計活動，主要涉及二維空間中各種元素的設計以及這些元素的版面設計，包括字體設計、版面設計、插畫設計、攝影設計等。所有這些內容的核心是傳遞信息、引導和說服，其表達是通過現代印刷技術來實現的。
2.簡述現代平面設計史上的三個基本方面:
(1)討論平面設計的各種因素，包括字體開發、版面開發、插畫風格開發等。
(2)印刷技術對平面設計的影響；
(3)討論每壹類的內容，如包裝設計、書籍設計、海報設計等的發展過程。
3.平面設計的三個基本原則:
(1)創意程序不僅僅是由熟練的雙手來完成的，所有的創意設計都必須通過腦、心、手的協同努力來實現。
(2)先掌握可靠的技能，再開導自己；
(3)人是被賦予完成和表達能力的更高精神或生命之源的最高體現。
4.四種基本印刷方法:凸版印刷、凹版印刷、平版印刷和模版印刷。
5.中國書寫字體和印刷字體的類型:
書寫:行、草、隸書、篆書；
印刷:楷書，宋體，仿宋，黑體。
6.最早人類文字的三種基本類型及其相似性:
基本類型:蘇美爾楔形文字，埃及象形文字，中國象形、識音、擬音相結合的書寫體系。
* * *相似性:都具有壹個詞自身結構的特點，每個詞都有自己的體系，類似於壹幅圖畫或者壹個符號圖案。
7.羅馬字體設計的特點:裝飾線條和方形大寫字母。
8.洛可可風格藝術的特點:強調浪漫情調，從自然形態、東方裝飾、中世紀和古典裝飾中汲取動力，大量使用C型和S型曲線作為裝飾手段，色彩較為柔和，廣泛使用優雅的色彩方案，如粉色、粉藍色和粉綠色，也大量使用金色和象牙白。設計往往采用不對稱的排列方式，相比之下巴羅註重對稱和強烈的色彩計劃。
9.18世紀法國洛可可時期平面設計與印刷的風格趨勢:不對稱的版式、大量的弧形裝飾、華麗的版面，以及往往花哨的書法風格，草書字體成為書籍封面和扉頁上最常用的字體。
10.用羊皮紙作為手稿是中世紀書籍最顯著的特點。
11.是德國人和來自曼茨的約翰真正發展了活字印刷技術，並使之成為現代印刷的主要方法。谷登堡
12.Abrich Duller的平面設計風格:1498，Duller為《啟示錄》壹書制作了15幅精彩的木刻插圖，描述生動，線條豐富，黑白處理得當，構圖緊湊，成為這壹時期德國藝術的代表作。杜勒是文藝復興後期最重要的藝術家之壹，也是世界上最早的平面設計師之壹。他在藝術理論方面也有很深的造詣，尤其是在藝術技法理論方面。杜勒關於美術基本技法、藝術解剖技法、透視理論及其在美術中的應用的論述，在美術史上也具有重要意義。
13.文藝復興):文藝復興是“重生”和“復活”的意思。它始於14世紀的歐洲，在15世紀達到頂峰。從文學藝術特點來看，它最大限度地發展了古羅馬和古希臘的風格。文藝復興的實際內涵是歐洲資本主義的萌芽，新資產階級商人在藝術文化活動中逐漸取代教會的過程表現在文學藝術中，它所表現出來的藝術特征實際上是對人的壹種贊美和肯定，而不是對神的壹種贊美和肯定。這是人文主義的壹個大發展階段，對歐洲的文化、經濟、藝術、政治都產生了很大的影響。
從14.18世紀到19世紀，威廉是英國字體設計最重要的創始人。卡斯龍。他設計了自己的字體“卡斯龍風格”系統，至今仍廣泛應用於平面設計。
15.威廉是第壹個設計無襯線字體的人？卡斯龍。
16.歐洲“現代”體:所謂“現代體”，是在羅馬體的基礎上發展起來的壹種新的字體體系。“現代”風格不是壹種字體，而是壹系列字體。它是對古典羅馬風格的改進，被認為是新羅馬風格。這個字體系統非常清晰優雅。與古典羅馬風格相比，它具有更好的溝通功能和優雅美觀的特點，因此立即受到歐洲各國的廣泛歡迎和采用。
摘自:/yixiang Ming @ yeah/blog/static/175096201011128 33815593/