藝術審美是人類審美意識的集中表現。任何藝術作品都必須是人類創造的，它凝聚著人類勞動和智慧的結晶。還要註意，不是所有人類勞動和智慧的創造都能成為藝術作品，藝術的審美是真善美的結晶。
從14世紀開始，西方社會進入了壹個新時代，即文藝復興時代。文藝復興的本義是指在復興古希臘羅馬文藝思想的基礎上獲得新知識的運動。
文藝復興是藝術史上意識強烈覺醒的時代，恩格斯在談到歐洲文藝復興時寫道:“這是壹個需要巨人、產生巨人的時代——在思維能力、熱情和個性、多才多藝和博學多才方面的巨人。”
藝術語言的創造來自審美理想。
在原始的創作動機和對自然物崇拜的巨大激情之後，藝術語言創造了自己幼稚的藝術形式，藝術家對藝術語言的探索也在進行中。外國藝術語言不僅向世界傳達精神層面上的文化意義，而且在自己的作品中體現了某種文化的審美內涵，也是畫家對現實生活審美理想的反映。
達芬奇、拉斐爾和米開朗基羅是歐洲文藝復興時期的三位傑出人物，他們的藝術作品是壹個時代藝術語言的生動證明。受現實主義藝術語言的影響，他們對美的崇拜逐漸轉向視覺現實。他們的藝術創作壹方面圍繞宗教題材展開，另壹方面又利用宗教題材來表達畫家對現實自然社會的看法，這使得他們的作品具有濃厚的人文色彩。
歐洲文藝復興是世界藝術史上的壹個偉大時代。這場運動持續了200多年。像壹場毀滅性的颶風，徹底掃除了歐洲幾千年封建文化的殘余，為人類藝術寫下了新的篇章，文藝復興不是藝術史中壹個孤立的時代，它是古希臘羅馬藝術的復興，同時與中世紀藝術有著密不可分的關系。
如果說古希臘羅馬藝術是文藝復興的歷史源頭和遙遠範例，那麽中世紀晚期的哥特藝術則是文藝復興藝術風格的現實源頭和直接基礎。文藝復興藝術正是在這個基礎上追求自己的理想，將科技的進步與時代的輝煌相結合。
擴展數據:
意大利文藝復興在藝術發展上經歷了四個主要階段:第壹階段是13世紀晚期到14世紀中期，這是文藝復興的準備時期。主要以意大利佛羅倫薩為中心，代表人物是喬托和馬薩喬。
第二階段，14世紀中葉至15世紀上半葉，為文藝復興中期或發展期。主要代表人物有安傑利科、保羅·烏切洛和波提切利。
第三階段，15世紀下半葉至16世紀，是文藝復興的鼎盛時期。這時，文藝復興的中心轉向了羅馬。主要代表人物有達芬奇、拉斐爾、米開朗基羅。
第四階段，16世紀下半葉至17世紀上半葉，為文藝復興後期。這個階段以威尼斯畫派的興起為代表，主要藝術家有提香和喬爾喬內。
百度百科-意大利文藝復興
人民網-談文藝復興時期的繪畫