他寫道:“沙鳥飛向河岸，孤雁落在夕陽裏。霜染板橋千古恨，寂寞孤獨。”
附圖中，郭德綱只留下了自己的背影，他的壹言壹行，對老師的尊重不言而喻。
那麽，郭德綱是“老派藝術家”嗎？
1.
郭德綱於65438年至0973年出生於天津。七歲隨天津評書藝人高向凱學習評書。
兩年後，正式學習相聲，後師從盲人藝術家學習西河鼓，又師從馬弟子常寶鳳等人學習相聲。
顯然，郭德綱沈浸在傳統民間藝術中，“在傳統藝術家的規則影響下長大”，這成為他未來成名的基礎。
1995年，郭德綱第三次去北京，“給文化公司打零工，給影視公司寫稿，跟劇團下鄉唱戲，在北京茶館講故事，說相聲。”
說是“謀生”，壹部分是養的。用郭德綱自己的話說，“當時的目的是為了謀生”。
經過十年的努力，郭德綱從未放棄相聲。而是創辦德雲社，與著名相聲藝術家合作，與於謙搭檔，拜相聲大師侯為師，精進技藝，穩紮穩打。
5438年6月+2004年10月，北京文藝廣播電臺相聲節目《快樂茶館》主持人康大鵬第壹次去德雲社看郭德綱的演出，很快就決定請他上節目。
壹位聽眾向媒體回憶說:“我從來沒有遇到過壹個年輕的相聲演員能把傳統相聲說得這麽好，而且有自己的創新。”
郭德綱變得非常受歡迎。2006年左右，他的笑話傳遍了互聯網，電視臺還推出了壹個特別的郭德綱相聲節目。雖然當時他已經33歲了，但媒體還是稱他為“天津小子”。
之所以突出“天津”，是因為相聲裏有“京派”和“天津派”的區別。
曲藝評論家薛認為，“前者追求時尚，後者熱愛傳統；前者喜歡創新，後者追求相聲的原汁原味；前者主動向主流意識靠攏，後者熱衷於低俗庸俗的世俗精神，更註重傳統相聲的平民意識。”
在薛看來，“的本事就在於他能突破傳統，古為今用，舊段新新”。“段子是‘活’的，郭德綱是‘火’的！”
郭德綱說:“作為壹名傳統藝術家，我當然更願意讓妳從我的節目中學到壹些東西。”
2.
不僅僅是相聲基於傳統。在生活中，郭德綱也註重傳統。
德雲社原名“文德雲社”，希望把的“文”放在自己之前。張老先生拒絕:“名字四個字太多余，去掉‘文’吧！”
後和去世後，德雲社的演出會在後臺擺放兩位前輩的遺像，會和弟子們壹起跪拜。與此同時，他安排的親戚經營自己的餐館，並“帶上了侯的長孫侯真”。
對於徒弟，郭德綱特別強調孝敬長輩。
過去媒體寫過壹篇報道，說嶽雲鵬無疑曾經對壹位老師說過不敬的話。私下談談或者勸他都無妨，但是嶽雲鵬的妻子立刻打了他壹巴掌。第二天，嶽雲鵬去了郭德綱家，“主動承認了錯誤”。
在個人生活層面上，郭德綱也有自己的原則。
比如他中午之前不見客，因為傳統藝人前壹天晚上演完戲要吃夜宵，睡覺的時候已經是半夜了。飲食上，不愛吃大魚大肉，喜歡吃拍黃瓜、紮江面之類的“平民飯”。吃飯時，德雲社也講究“論資排輩”。郭德綱坐在主位上，於謙坐在旁邊，所以弟子們不能先動筷子。
這些細節深深打動了曾與郭德綱合作過的制片人劉錚。
劉錚說:“郭德綱是壹位老派藝術家。跟他合作，就得遵守曲藝的壹些老規矩。”
在大眾眼裏，郭德綱自稱“非著名演員”，滑稽又犀利。他壹點也不知道他的“背景色”是這些舊傳統和舊規則。
新舊越是相互激蕩，郭德綱的個性就變得越突出。不難理解，他吸引了更多人的關註，甚至走紅。
3.
郭德綱的流行也與互聯網的興起有關。
在接受媒體采訪時，郭德綱承認:“我也受益於互聯網。早些年，很多說相聲的團體進了他們的門，搜了他們。不允許錄音或錄像。當時就覺得相聲快不行了，妳不可能保守。”
“所以我們用互聯網來傳播相聲。壹個單口相聲《濟公傳》壹上線，點擊量就過億。這是壹個熱門IP。”
也就是說，郭德綱的知名度不僅包括內容上的堅持和創新，還包括傳播形式上的“輔助”。
這些因素使得不同於他的師傅侯和其他同僚，而是壹個獨特的存在。特別是，由於互聯網，郭德綱已經成為中國最昂貴的相聲演員。
不說別的，就拿2006年以來在平安夜舉辦的相聲表演來說，壹桌8萬元的價格，“創造了中國相聲的票價紀錄”。令人驚訝的是，前三排座位在發票開出後20秒就被搶購壹空。
接下來的壹年，準確的說是2007年3月，郭德綱收購了天橋音樂劇場。媒體稱，“德雲社成為中國第壹個擁有自己劇院的民營相聲團體”。
從此，傳統劇團註冊為文化演出公司，德雲社以現代企業的模式打造。
郭德綱總結道:“德雲社現在的模式是，前期是有錢有人脈，傳統師徒教藝術；到了後期，就是劉老根了，按照正規的合同規則。”