個人認為，如果沒有Ornette Coleman，可能就不會有John Coltrane後期的風格。
1959年是爵士樂史上壹個重要的年份。Miles Davis帶領壹幫大神錄了史上最暢銷的爵士專輯《Kind of Blue》，將Modal Jazz帶向世界。John Coltrane錄制了和聲變化復雜至極的《Giant Steps》。而同在這壹年，我們今天的主角Ornette Coleman的這張《The Shape of Jazz to Come》也橫空出世。從此，爵士樂就再不會壹樣了。
當時Ornette遭到了很多非議，大神Miles Davis就說他“All screwed up inside”。在這之前的爵士樂，雖然有即興，但演奏時還是遵循壹定的歌曲結構與和聲進行的。在solo時，鼓、貝斯、鋼琴還是按照歌曲原來的和聲進行伴奏，由小號或薩克斯在和聲框架內來即興，而且是各樂手輪流即興，很少同時即興。
而Ornette Coleman帶來的free jazz，就根本沒有歌的概念了，沒有傳統的歌曲結構（AABA或ABAB），也沒有固定的和聲進行。所有樂手按照壹個大的動機概念同時即興，時而互相配合，時而背道而馳。而且出現了大量的無調性。
例如《The Shape of Jazz to Come》裏面的壹首《Eventually》。這首歌聽起來很有趣，給我的感覺，薩克斯和小號像兩個人壹樣，壹開始在互相說什麽，然後各自開始發表自己的觀點，後來越來越激烈，像吵架壹樣。而樂手用了很多無調性，很多地方聽上去就和人說話的語調壹模壹樣。有趣極了。
而在這之後，Ornette Coleman又在1960年推出了《Free Jazz》專輯，長達幾乎40分鐘的即興表演，更把這種風格推向了極致。大家有興趣可以去聽聽。
創新分兩類，壹類是evolution，另壹類是revolution。而當革新出現時，必將對人們的習慣形成強烈的沖擊和挑戰。面對這樣的新鮮，有些人拒之門外、嗤之以鼻。有些人海納百川，則其善者而從之，其不善者而改之。