《阿童木》
日本漫畫之父手冢治蟲是最受歡迎的作品，也是當年孩子們最熟悉的作品。故事講述了鐵臂阿童木，壹個由elefun博士創造的強大人形機器人，可以對付邪惡的機器人和邪惡的力量，這在手冢治蟲的作品中，甚至在動畫界都是經典。
阿童木壹夜之間成為了孩子們眼中的英雄。因為之前看不了央視，所以沒看過《鐵臂阿童木》這部漫畫，但是壹直保留著《鐵臂阿童木》這部漫畫。故事中除了鐵臂阿童木的暴力與安全的描寫，在幻想世界的框架下對機器人世界與人類社會共存的探討，與最近全球熱播的《A.I》如出壹轍，絕對不會過時。鐵臂阿童木對中國動畫影響深遠。看完《鐵臂阿童木》，很多人決定加入動畫行列。
森林皇帝
在中國也有播出，也是手冢治蟲的作品，講述了幾代獅王的生老病死，獅子利奧的成長故事。縱觀迪士尼的動畫電影《獅子王》從65438到0994，依然有著上世紀60年代森林大帝揮之不去的影子。除此之外，手冢治蟲還有很多涉及各個領域的作品，比如《秦醫生》、《火鳥》、《佛》，都是濃縮了世界觀和沈重思想的作品。
金色十年成就了經典的1970—1980。
由於60年代制作模式和發展方向的確立，70年代湧現出壹大批成熟的漫畫家，創作題材的廣泛開展在全國範圍內產生了巨大反響。宮崎駿其人、圍棋蓋娜、松本零士、藤子藤雄、石森章太郎、安彥良和、赤冢不二夫等漫畫家創作了經典動漫作品，如《阿爾卑斯山中的少女》、《爆炸中的鐵拳昂巴克》、《雷朋三世》、《盔甲裏的全能人》、《惡魔人》、《戰艦大和號》、《苦兒的流浪》和《小雙英雄》。時至今日，動畫的熱潮和熱度都沒有下降。今天，我不得不欽佩那些在聖壇上被奉為神聖的名字。
風中的王。
拳擊漫畫的代表作。主人公張，壹個有著同樣風骨的人，曾經打敗過著名的義和團李，也因為某種原因而死。張以為是自己的錯。他沈默了壹段時間，在拳擊上很努力，然後超越了世界冠軍何塞·米杜沙，輸得很慘。最後，把他生命中剩下的白色灰燼燒得再也睡不著了。電影從彩色變成黑白，後來被無數電視劇抄襲。
雷朋III
日本著名動畫代表。壹個紳士般的間諜雷朋和壹個身懷絕技的朋友在世界各地的冒險。故事富有想象力，場景震撼。雷朋的冒險經常讓人想起007。故事還長，粉絲也不少。
裝甲宇宙人
機器人始祖Go蓋娜1972，造型線條簡潔有力，充滿了特殊的電影風格。講述了壹個少年竇嘉爾駕駛萬能俠，與入侵地球的地獄博士邪惡機器軍作戰的故事。圍棋蓋娜在比賽的時候，差點撞上前面的兩輛車，於是產生了三輛車組合成1臺巨大機器，創造了三位壹體宇宙人的理論。萬能俠被日本玩具界神化，所有相關產品也相應成為焦點，其中壹系列超合金玩具最具收藏價值。《真正男子漢》超級合金1期在1974上線時售價為1150日元，現在炒作價格已經達到1萬日元！由此可見粉絲對他們的熱情有多高。
夏
非常有特色的機械設計，人物和劇情極其爆笑，營造出壹種“無厘頭”的風格。在宇宙時間巡邏中心，每壹集小雙俠都會被派遣到某個歷史時代，防止邪惡的壹方乘坐時光機回來篡改歷史(好像日本人有篡改歷史的前科)，輕松幽默，引發無數笑話。夏的表演形式是典型的卡通人物的言行。大膽的q版設計壹直以來都是觀眾的最愛，就連動畫中的配角也有了壹定的知名度。
銀河鐵路999
地球上的小男孩鐵郎壹直平靜地生活著，直到他遇到了壹個名叫迪美的神秘女孩，這個女孩改變了他的生活，並冒險乘坐銀河鐵路999列車環遊宇宙。在太空深處，他失去了青春，永不停息的999次列車，讓所有曾經年少的男孩感動落淚。松本零士的《銀河鐵道999》及其系列是男孩動漫迷必看的作品之壹。
機動戰士高達
0050年，人類移民總人口達到90億，占人類總人口的80%。由於地球聯邦政府腐敗日益嚴重，太空移民的不滿情緒正在上升。0058年，獨立宣言在離地球最遠的宇宙城SIDE3發布，讓* * *和中國成立。0060年，地球聯邦軍開始實施擴張計劃，組建宇宙艦隊。在讓公國研發出人形戰鬥武器“機動戰士”並量產後。後來讓公國向地球聯邦政府宣戰，發動獨立戰爭，對多顆殖民衛星發動突襲，並向地球投下第五顆殖民衛星(SIDE5)，從而開始了長達壹個世紀的宇宙戰爭。
機動戰士高達0079是高達最早也是最經典的作品，裏面的人物大家都很熟悉。篇幅有限，只能簡要介紹其復雜的背景和故事。機動戰士高達的電視動畫系列是動畫產業每個時期最火熱的焦點，由其衍生的相關產品幾乎支撐了動畫產業的半壁江山。機動戰士高達凝重的歷史觀和英雄悲壯的氛圍，壹直是故事最大的賣點，也是最吸引粉絲的元素。雖然“W”和“倒A”系列近年來飽受爭議，但仍然無損機動戰士高達在日本社會的巨大影響力。
機器貓
壹部無需多加介紹的作品。作者藤子·F·不二雄十幾歲時受手冢治蟲的影響，熱衷於漫畫。1970年，不二子創造的機器貓開始在《初級學院》雜誌上連載，壹炮而紅。在1979被動畫化後，已經被翻譯成幾十種語言，發行到世界各地。
F.不二子的動畫劇作家壹直是電視收視率的保證，《驕傲的男孩》、《Q太郎》、《仙境百科》都是不二子的招牌作品。記憶中的“叮當”最早出現在國內刊物上是80年代初的《青年科學畫報》，隨後通過在央視播出而紅遍全國，中國新動畫產業的發展開始出現漣漪。藤子·F·不二雄於1996年9月在東京去世。現在，後起之秀明道·田中繼續描繪“機器貓”的故事。
紅發少女，鐵甲騎兵，網球飛鳳，傳奇巨神，忍者神龜...日本上世紀70年代創作的經典動畫片數不勝數，大部分都是代表作，每壹部都有獨立的系列和龐大的支持群體。
時至今日，動漫界的很多新作仍然處於復活上世紀70年代經典題材的狀態。無論是材料枯竭的今天，還是70年代作品的地位太高，日本動畫界永遠無法重現70年代作品的輝煌。
日本動畫1980-2000
隨著20世紀70年代經濟的復蘇，日本的工業發展異常迅速。隨著經濟的快速發展，青少年的精神需求大大增加。漫畫的熱潮和錄像機的普及帶來的巨大消費市場，也增加了OVA(原創視頻動畫)的產量，有助於推動動畫的覆蓋面，行業人員的創作條件和空間有了質的飛躍。在這20年的作品中，80年代的作品是重點。因為很多長篇動畫片的制作都是80年代到90年代的長篇系列，所以90年代最有影響力的作品都逃不過80年代開始創作的幾部偉大作品的延續。
80年代初期有很多優秀的作品，如高橋留美子的《復興小子》、美樹本晴彥的《時空堡壘》、高橋楊毅的《足球小子》、鳥山明的《智商博士》、安達充的《觸摸》，中後期有《聖鬥士星矢》、《城市獵人》、《龍珠》、《移動警察》、《在壹起的壹刻》。宮崎駿其人的《《龍貓》》、《魔女宅急送》、《風之谷》、《螢火蟲之墓》、大友勝博的《阿基拉》、菊地秀行的《怪物城市》等動畫電影都是這壹時期吸引人的亮點。
90後盲目追求商業上的成功，拼命擠壓凈利潤，幾乎所有成功的作品都像傾銷壹樣被推向市場，相似的主題不知疲倦地出現在每壹個青少年能掙到錢的領域。動人有趣的作品更少，只能照搬輝煌時代的作品，循環“攪冷飯”。電子遊戲的熱潮逆襲了動漫產業，我們通過各種形式獲得了重生，拋開商業上的成功，90後的經典作品少之又少。
上世紀八九十年代，漫畫故事題材廣泛，兼收並蓄，商業上的成功屢屢上演。OVA(原創視頻動畫)的多元化制作，讓適合各層次觀眾的市場走向成熟。我的女神，移動警察，東京巴比倫尼亞，冒險赫納汀亞，美少女戰士，混沌馬1/2，蠟筆小新，櫻桃小丸子，羅德島之戰，天空之戰，移動戰艦，惡魔G，W，A系列，新世紀福音戰士，少女革命，綠六，幽靈公主，兒童玩具，名偵探柯南等等都是點燃整個時代的大熱作品。
在90後的作品中，《少年Jumper》和《小學部》雜誌已經無法重現其鼎盛時期的景象。以前在很多雜誌上連載的支柱故事都是壹個個結束，富堅義博的獵人X獵人，尾田榮壹郎的海盜路飛，荒木飛呂彥的JOJO的奇妙冒險，成為了現在少年漫畫的最後壹道防線。雖然動漫作品的創新在加速，但是虛無主義和膚淺的快餐式的人物量產，讓人對作品的期待很少。
新世紀日本的熱門作品有《遊戲王》、《遊記》、《櫻卡少女》、《獵人X獵人》、《犬夜叉》、《諸神之戀》等現在，我最期待的是宮崎駿其人的最新力作，《《千與千尋》的失落》，據說是宮崎駿其人的退休之作。1997年在日本上映時創下193億日元紀錄的《幽靈公主》也有類似傳聞。作為宮崎駿其人的豐收之作，《《千與千尋》之殤》以強勁之勢，在短時間內打破了日本歷史上的票房紀錄，看來老宮崎駿真的可以光榮退休了。
本文以極其有限的篇幅，簡要介紹了日本幾十年來的壹些重要動畫作品。看到那個國家的動漫產業依然強大龐大，我深感我們的動漫產業體系極其微薄。隨著互聯網的發展，我們可以通過更新更快的方式獲取和交流更多的新技術。借鑒對手多年經驗的中國漫畫家，開始觸發自己的力量。新世紀的佳作有望在我國產生。
龍珠
傳說世界上有七顆龍珠，只要能收集到，就能滿足任何願望。壹大群以孫悟空為中心的朋友在冒險中成長。為了練就更好的武功，孫悟空跟著龜仙人學習，參加了壹次又壹次的武術會議。消滅想要控制世界的紅絲帶軍團和短笛魔王。後來，這個故事變成了捍衛地球和宇宙和平的戰鬥。孫悟空和他的朋友、對手越來越厲害，幾乎發展到打噴嚏幾乎毀滅地球的地步。故事後期有粉絲因為過於拖沓而被拋棄，但從壹開始到與人造人的戰鬥，精彩到讓人欲罷不能。1992是龍珠發展前所未有的熱潮。東南亞的動漫熱潮是龍珠帶來的，當年被龍珠包圍。“氣、沖擊波、戰鬥力”無時無刻不在我們身邊。作為推動中國漫畫發展最重要的作品，漫畫界還沒有人能完全超越它。
十二宮騎士:聖星矢
“燃燒吧，小宇宙。”還記得這句熟悉的臺詞嗎？以希臘神話為背景，女神雅典娜誕生於大地，壹群守護女神的聖徒為國王、波塞冬和哈迪斯而戰，維護大地的和平與野心。豐富的人物和故事背景，聖衣的精美設計，世界神話傳說的魅力，為作品增色不少，但故事的發展卻形成了跨越式的進步，奠定了京城格鬥作品的典範。這本書曾經在中國紅極壹時，也是1990最早推出的新漫畫，對中國無數青少年產生了深遠的影響。今天很多活躍在漫畫界的朋友都是看了《聖鬥士星矢》之後，下定決心從事漫畫行業的。
男人應該結婚。
櫻木花道，壹個高中生，對籃球壹無所知，卻因為喜歡籃球大師的妹妹而踏上了籃球之路。充滿個性和運動感的遊戲，人物原型來自喬丹、羅德曼等NBA球星，故事氛圍可以和NBA球場相提並論。高校決戰中精彩的事件和遊戲結局的巧妙安排，顯示出極大的氣度，是體育動畫的代表之壹。當時作者被這部電影感染，打了兩年多籃球。
幸運的男孩
壹個來自另壹個星球的美女愛上了壹個有花花公子，有瘋狂的學校，有每天可以發生也可以不發生的爆笑現場劇的地球男孩。美麗的拉姆愛上了朱星當，壹個精力充沛，像蒼蠅見屎壹樣瘋狂的少年，因為胡說八道。在尤因高中的每壹天，他都和壹大群不同性格的同學、老師和外星動物追逐、奔跑...最熱鬧最搞笑的就是他笑啊笑。人物設定和我們壹起長大，看起來特別親切。
足球男孩
競技體育動畫壹直是日本人的愛好，競技方式不同，但故事方向接近。都是關於少年在運動道路上的成長和熱愛。《足球小子》壹直是體育動漫的常青樹，主角們的奮鬥歷程和我們壹脈相承。自從1980連載以來，主角的太空之翼依然活躍在足球領域，已經登上了世界杯的舞臺。但是動畫片的節奏很慢，播出幾個月才打壹場是常有的事。都說日本足球能在亞洲領先，足球小子就是影響因素之壹。
智商博士
鳥山明的代表作，學無止境的必修課。在白雲悠悠的企鵝村，錢平博士制造的女機器人Alaret在平靜的生活中引起了無限的笑話。隨機故事發展很快，q版的雙頭人物，不管是主角還是配角，都能愛得壹口吃掉。調侃經典人物是壹大特色，比如傻子，智障超人，星際迷航船長版的學生...全村人物的天真與傻氣演繹，奠定了鳥山明新主人的地位。總之，不看這本書，妳的動畫人生是不完整的。
新世紀的福音戰士
大概很難用壹句話來介紹新世紀的福音戰士。總的來說，是壹群人類尋求、破壞、再生的過程。故事中埋藏了許多神秘的故事，引用了大量的宗教術語和典故。不看兩三遍很難理解，陰郁的氣氛和末世意識極其成功。《新世紀福音戰士》的制作人Hideyoshi Enno在《新世紀福音戰士》完結壹年多後說:“福音已死。”對於動漫行業來說，《新世紀福音戰士》之後，用“經典已死”來形容再合適不過了。
蠟筆小新
真之介，怪力兒童野生園向日葵幼兒園5歲，每天的日程安排是和同學壹起玩，逗媽媽，看超級動作英雄動畫片，逛街看漂亮妹妹，睡覺，吃飯，玩裝死。電視上播出時，許多家長視其為洪水猛獸，生怕孩子受其毒害。其實《蠟筆小新》是帶著壹個5歲的孩子對我們成人世界的第壹人稱視覺觀。承載著成人思維的肖鑫不時給我們制造無數的笑話和話題。
赤壁丸子川
故事的主角依然是那個醜到令眾生著迷的小女孩。無憂無慮，容易開心，有時對人很好，很快忘記痛苦的事，好奇，膽小，嫉妒，不講道理，愛模仿，賴床，犯大錯誤不犯小錯誤是她的性格；發呆、嘆氣、打滾、扭屁股還是她的習慣動作；戴三叉梳，說話聲音大，還是她的特色。自1993年《櫻桃小丸子》開播以來，日本每年生產近150集，目前仍在生產。