為什麽小時候說好的shota，長大後會成為哈爾？

評《哈利·波特與混血王子:壹個英國領袖的殘酷青春》。作為壹個中國麻瓜，我是看著丹尼爾·雷德克裏夫演的《哈利·波特》長大的(更準確的說法其實應該是“變老”)；當然，這句話從另壹方面來說可能更通透——丹尼爾·雷德克裏夫從小到大都在為我們扮演哈利·波特。從《魔法石》到《混血王子》，哈利還是那個哈利波特，但是八年很快就過去了。過去，那個戴著大圓眼鏡的孩子已經長成壹個胸肌鼓脹、喉結突出的英國青年。顯然，霍格沃茨的畢業生無法面對任何就業壓力。結果對角巷沒有財政危機，魔法部也沒有黨派競爭的壓力。所以，如果J·K·羅琳不安排壹個“妳知道他是誰”，9又3/4站臺通向壹個烏托邦。還是那句話，比起看書，我更喜歡看電影。到目前為止發行的六部哈利波特電影，從魔法石到混血王子，或cam-或大銀幕，我壹部都沒演過。但是我沒有認真看書，只是瀏覽，但是我喜歡聽故事。和羅琳的粉絲聊天的時候，經常讓他們給我講書裏的故事，所以我看了很久書，但是故事脈絡很清晰。當然，我不是鐵桿粉絲，我只是看熱鬧。不過看完《混血王子》，突然有些後悔，下雨天打孩子，還是堆起來吧。1.懸疑設定我不相信懸疑設定差的電影能成為商業大片，但任何壹個想從普通人口袋裏掏錢的導演，都必須在電影的故事懸疑上下足功夫。其實羅琳原著的成功很大程度上也是懸疑成功:很大程度上，《妳知道他是誰》和額頭有疤的哈利構成了總懸疑，貫穿了7部小說和8部電影，觀眾想知道結局；每壹集的懸念也很突出。基本上《哈利波特與XXX》中的XXX是該集的核心懸念。相對來說，前幾集有點套路，而且是教黑魔法防禦術的老師——但沒人確定這是不是羅琳造成的，所以不到最後壹刻妳真的不知道會發生什麽。就電影而言，我覺得《阿茲卡班的囚徒》在懸疑設定上是最好的。其實這部電影動搖了兩大包袱:布萊克的小天狼星善惡立場和赫敏的時空回轉器。除此之外，還有壹些諸如路平教授的狼人身份(順便諷刺壹個快樂的男孩羅哈特教授)、蟲尾巴的老鼠變身以及哈利波特與守護神的相遇(他以為自己遇到了父親)等小包袱。當然，“包袱”和“懸念”在我看來也是兩個概念。任何讀者/觀眾想知道但還不知道的事，都可以歸結為懸疑；而“包袱”(不是喜劇意義上的)是壹種意想不到又合情合理的解決懸念的方式。壹旦看到，妳突然意識到，壞人是/不是他/她！哪怕這個“包袱”抖得很漂亮。按照這個標準，《阿茲卡班的囚徒》在懸疑設定上應該是六部哈利波特電影中最好的。相比較而言，魔法石可以算是壹系列的小實驗和世界觀，失落的密室讓湯姆·裏德爾的過去撲朔迷離(魂器的秘密只在電影《混血王子》中被揭開)，阿茲卡班的囚徒顯然已經到了壹個高點——因此，前三部《哈利·波特》的劇情設定呈現出明顯的上升趨勢。我是看了這三部電影才知道小說的內容的，所以基本上算是推理片來欣賞。哈利波特就像羅琳筆下的柯南。隨著他的行蹤，謎團漸漸散開。所以壹個部門看下來，會有更高的期望。火焰杯是壹個轉折點。這壹集第壹次出現了“妳知道他是誰”(題外話，我覺得選擇拉爾夫·費因斯來演這個角色是壹個非常明智的決定，他與生俱來的英國貴族隔離感與角色十分契合)，然後總懸念逐漸篡奪了主持人的角色。但在電影《火焰杯》中，三強爭霸賽被最大化，小克勞奇的“負擔”被隱藏在比賽過程中，所以仍可作為推理片欣賞。雖然比不上《阿茲卡班的囚徒》裏上壹層樓，但至少保持了原有水平，大銀幕上也不難看(只有魔法世界裏的那些龍讓我有點失望。既然我做過特技，我應該做得更好。從《社會》開始，《哈利波特》的系列電影就漸漸有點無聊了。與前四部相比，整部電影就是壹場特技表演。雖然這是《妳知道他是誰嗎》到目前為止的場景，但是熱身賽還不如決賽，好笑話都要留到最後。所以觀眾只看到了整容不成功的“妳知道他是誰”和拿著魔杖飆激光的鄧布利多，基本上沒有妨礙哈利波特——反正我們的shota被人和怪物稱為“天選之人”，如果他死不了，肯定也死不了。個人感覺俱樂部已經陷入了哈利波特最低谷，所以我非常懷疑原定於去年秋天上映的《混血王子》推遲到今年夏天上映的真正原因——估計WGA的麻煩只是個幌子，華納高層逼迫耶茨和史蒂夫·克羅夫特大力修改劇本。不過比《The Society》和《混血王子》好壹點，只是換湯不換藥，按鍵都是為了後續的電影服務:鄧布利多喝了壹些臟水，斯內普用阿瓦達死亡咒取了校長的命，劇情前不著村後不著店。如果妳不了解妳背後的無間道，就把《混血王子》當做壹部純粹的電影吧——說實話，我覺得去電影院根本不值得花錢。但我還是想去看電影——《死亡聖器》最後兩集肯定會去，這就是《哈利·波特》的獨特魅力。都是講懸念的。事實上，哈利波特系列毫無懸念，尤其是在書籍出版之後。就算妳懶得看書，懶得去山谷，也解決了；如果維基被封，百度知道完全夠用。但是，這並不妨礙觀眾為了哈利波特的名字湧向電影院——以前都是“猜到過程，卻猜不到結局”，而現在“誰都能猜到結局，卻猜不到過程”——但嚴格來說，連過程都能猜到。所以在這個時代，懸疑的生活方式本身也成了懸疑。對於鐵桿粉絲來說，我覺得看好萊塢如何展現羅琳的妙筆才是真正的懸念，故事本身的懸念已經悄然退出(所以，哈利波特的影評可以不用考慮劇透就大膽寫了)。不過我還是要為大衛·耶茨說幾句，不是因為葉導演不願意或者不想設懸念，而是因為這壹集《妳知道他是誰嗎》已經正式黑粉登場，要為最後的總懸念和大包袱做好壹切準備。戰前總是風平浪靜，略顯柔弱，這似乎是題中應有之義。當然，對於觀眾來說，我覺得耶茨的供給還是不能滿足大部分人。從小說到電影，很多細節都要刪掉，真的很考驗編劇的功力。事實上，秘密組織“The Society”在西方小說中屢見不鮮——丹·布朗(dan brown)將“錫安山小修道院”和“光明會”聯系在壹起。就算耶茨沒時間向布朗哥求教，多看幾部《骷髏會》的片子也是好的。事實上，自耶茨接手以來，《哈利·波特》的敘事特征已經發生了變化:壹方面，它是壹部不折不扣的大片；另壹方面也是標準的魔幻肥皂劇。2.我覺得在主流電影中，系列敘事大致可以分為兩類:壹類是時空相對架空的人物敘事。按照金的理論，影片中的時空都是“飛地”，外面的世界轉瞬即逝，而我們的主人公卻不老不帥。典型代表就是《》系列，轉眼間已經快半個世紀了。妳看詹姆斯·邦德還年輕，腦袋又悶又亮，因為《》每壹集之間沒有聯系，與其說是壹個標誌，不如說是壹個人，任何符合其特征的男人都可以成為主角——然後繼續隨著社會時尚的節奏律動。另壹種是哈利波特。每個故事之間都有明顯的聯系，是壹個完整的大故事。如《星際迷航》、《星球大戰》、《終結者》都屬於這壹類，但是前傳和分支很多，有時候前言有點語無倫次。相對來說，哈利波特是最嚴謹的。不僅故事像齒輪壹樣交織，就連演員也沒變——除了不幸去世的理查德·哈裏斯，從魔法石到死亡聖器都是同壹批演員。如此大的投入，如此長的周期，同樣的故事，同樣的壹群主要演員(我們已經清楚地見證了他們的成長和衰老)，哈利波特在當代電影史上顯然是獨壹無二的。其實這更像是壹部電視劇，挺符合美劇迷妳劇的特點，但財大氣粗的華納卻把它拍成了大銀幕，投入更大，特效更炫。我有壹種模糊的感覺，哈利波特系列的成功可能會催生壹種全新的“電影系列”的潮流，因為隨著近年來電視劇尤其是美劇的廣泛傳播，電影和電視劇的距離已經越來越小，電視模仿電影已經夠多了。現在“電視電影”這個概念婦孺皆知，那麽為什麽電影不能模仿電視呢？電視拍攝是影視結合，制作遵循電視劇(“電影系列”)的模式。不也是影視結合嗎？《哈利·波特》取得了巨大的成功，如果有合適的主題，我們未來也可以這樣做(《24小時》可以算是壹次成功的實驗)。別的不說，我覺得要想成功把《紅樓夢》搬上大銀幕，絕世“電影系列”幾乎是唯壹的選擇。當然，畢竟以後哪個美國電視網會再給哈利波特版權，忠於原著的人再拍壹部電視劇就好了。畢竟影片刪掉的東西太多了。當然，華納幾乎已經走到了極端。為了把《死亡聖器》講清楚，分為兩集。拋開商業考慮，估計真的是為了防止劇情操之過急——要知道《混血王子》都到分鐘了，再拍就真的成肥皂劇了！但制片方可以放心，不管怎麽拍，哈利波特永遠不缺觀眾。文章來自範文中國: