淮劇的伴奏樂器和管弦樂器包括二胡、三弦、揚琴、長笛和嗩吶，而打擊樂器包括平鼓、蘇鑼、鈸和唐。打擊樂是在香火的基礎上由麒麟鑼、鹽阜花鼓鑼等民間鑼鼓演變而來，與人物表演相匹配的有【起鑼鼓】、【十字鑼】、【藍橋鑼】、【磨房鑼】、【撥鑼】、【慌鑼】、【清江譜】。
淮劇
淮劇，又稱江淮戲，流行於江蘇、上海和安徽部分地區。清代中期，江蘇鹽城、阜寧壹帶流行著壹種說唱形式，它是由賈敏號子、田歌雷磊調、插秧調發展而來的。形式是壹個獨奏或兩個二重奏，只有竹板用於鼓掌。後來與蘇北民間香火戲結合，稱為江北戲。後來受徽劇、京劇的影響，淮劇在唱腔、表演、劇目等方面逐漸豐富。
藝術特色:
淮劇唱腔音樂屬於板腔，以[淮調]、[拉丁調]、[自由調]為三大主調。【懷調】高亢激烈，敘事性強，多用於敘事。語氣委婉細膩，線條清新，適合抒情場景；【自由調】旋律流暢，可塑性強，表現全面。從三大主題衍生出來的壹些曲調，如壹字調、葉調、十字調、南昌調、夏河調、懷悲調、大悲調，以及從民間曲調演變而來的[藍橋調]、[八段錦]、[大菜臺]、[柳葉調]、[年畫調]，都有自己的輔助曲調。曲調100多種，主旋律調性相近，基本分為起奏、商奏、羽奏三種，均有完整的起落、拋接結構形式，並與淮劇特有的伴奏鑼鼓相銜接。
在音色的發展上，隨著表演內容的不斷更新，淮劇的流派唱腔也出現了多姿多彩、欣欣向榮的景象。早在淮和聲形成階段(甚至在香火戲階段)，就因為語言等因素將主旋律分為東西兩派。東路唱腔旋律飽滿，音色純正；西路唱法近乎口語化，短小硬朗。建國後流行於江南的淮劇，以自由調為主體發展起來，清新活潑；但蘇北的淮劇仍然保持著以淮調、拉丁調為主要發展路線的做法，具有濃郁的地方風味。許多有成就的著名演員從這些不同的聲腔系統中創造了新的曲調，如派(小)和馬派(童)的自由曲調，李派(李少麟)的拉腔，和派(何教田)的拉腔。