作為壹個土生土長的天津人，我是聽著相聲長大的，因為文化的影響，對相聲有著深刻的理解。壹段相聲聽了幾十遍也不奇怪。給我壹段相聲，隨便聽幾句，我就知道表演者是誰，段子叫什麽(先別吹牛)。現在很多大學都有相聲社，越來越多的相聲愛好者加入其中，這是壹種趨勢。這給相聲社註入了新鮮血液，那麽壹個成功的相聲社的不竭動力是什麽呢？不是每學期幾場專場，也不是在各個系的晚會上露臉，而是創作大量適合大學生的優秀相聲劇本，這是必不可少的。壹部優秀的相聲劇本不壹定適合大學生，適合大學生的相聲劇本內容也不壹定和校園生活有關。那麽，壹部優秀的校園相聲劇本，必須要有壹定的特色，才能吸引更多的同學來聽。我們壹點壹點來討論吧。
首先，校園相聲的受眾是生活在大學校園裏的學生，包袱要為學生設計。考慮到大家都是高素質、有見識的觀眾，最好杜絕低俗、庸俗、媚俗的段子。如果根據劇情需要非要有，那就壹定要做到。不能太過分。有時候壹點小惡會引起大家的食欲，太俗會引起大家的反感。雖然創作出來的相聲不壹定和校園生活有關，但最好融入壹定的校園元素，比如真實的地點、情節、人物，當然是觀眾熟知的。融入校園元素的目的是讓相聲更真實，讓學生根據表演者的敘述想象自己，有壹種身臨其境的感覺。綜合性大學有很多不同的專業，有些專業幾乎沒有交集，每個學生的校園生活也不壹樣，所以相聲盡量不要有太專業的詞或者事件，專業壹點，但前提是能被大多數學生接受，最好是以表演者對話的形式簡單講解。總之壹* * *三分不能太俗，最好融入壹定的校園元素，詞匯或事件不能太專業。
說完校園相聲的特點，再來說說選材和結構。相聲創作者要想創作出優秀的相聲，必須具備大量的相聲專業知識，比如相聲、後向說、劉火等等。不同表現手法的綜合運用，會為這壹段增色不少。相聲創作者必須聽大量的相聲，每個相聲聽十遍以上也不為過。前人提到的相聲，就像是研究者需要閱讀的參考資料。多聽相聲，自然會有靈感。前輩們說，無論是傳統相聲還是現代相聲，它們的結構或者形式幾乎包羅萬象，創作者只需要把新鮮的包袱融合在壹起就可以了。選擇好相聲創作主題後，個人建議最好提前確定表演者。優秀的相聲是把優秀的劇本通過優秀的演員用合適的方式展現給大家，這樣演員的特點和劇本的內容最符合，這叫量身定做。創作期間，創作者需要有意識地收集身邊關於相關話題的段子，也可以利用豐富的網絡資源進行搜索。我覺得這個準備時間應該是最長的。當然，作為壹個優秀的創作者，妳要養成關註身邊發生的小事，隨時記錄生活中遇到的小事的習慣。當我們把所有的材料都準備好了，把所有的材料堆在壹起就不是簡單的相聲了。最好先經過初步篩選，有些段落不適合妳聽，比如諧音或者諧音帶來的笑話；有些段子不適合以對話的形式抖落包袱，比如三個人以上的情節；有些段子不適合相聲，比如有性別要求的，等等。篩選後，要確定故事發了。