印象最深的壹個場景是主角們劃著小船，刷刷地穿過荷葉和水草。特效很棒，場景也很美。壹方面，美在於栩栩如生，清澈見底的河水和水底遊動的水草，沒有任何國產動畫的違和感和虛假感；另壹方面，美在於鏡頭設計，有中國國畫的意蘊。然而對於這部電影來說，系列電影最可怕的就是老調重彈，毫無新意。《熊出沒》在保留經典設計的同時，試圖讓故事更新穎、更豐富、更精彩，用心可嘉。但是，有壹種很多片子都是拼湊出來的感覺。雖然現在還能看到模仿外國電影的痕跡，但至少已經最大程度的本土化了。“金鹿角”和鹿人讓人聯想到東北叢林中的鄂溫克族，白山黑水之間有捕獵人的痕跡。這部動畫電影讓我驚喜的是美感的覺醒。熊出沒終於開始追求美了。熊大熊二的形象壹直為人詬病，不可愛也不帥。雖然很醜，但是真的讓大人很反感。這次看得出來圖像做了微調，臉柔和了很多。還有細心的小朋友說熊二熊大變了。然而，這種變化值得鼓勵。影片後半部分的奇幻場景很有思想，細致到苔蘚，雄偉到小鹿，非常震撼。另壹個美的代表是鹿女娜雅。她的出現，曾經讓我想起遲子建的《爾那河右岸》，壹個與馴鹿獨居的鄂溫克族。他們相信薩滿，因為喜歡食物，熱愛和敬畏自然，關心和體貼生物，所以會移動和狩獵馴鹿。壹直生活在森林裏的部落少女娜雅，身上沾染了大自然的氣息。因為這種對大自然深深的熱愛，它獲得了某種無法解釋的神秘力量。我覺得影片通過納亞表達的意圖和遲子建想講述的是壹樣的，對人性的歌頌和贊美，對人類面臨的生態困境的擔憂和不安，對宇宙生態平衡和秩序的和諧的祈禱和想象。但在劇情上，娜雅對故事的驅動力略弱，娜雅整體的人物塑造也不是特別立體，除了開頭的美好和神秘，後續的演繹也略弱。
這部電影不僅適合兒童觀看，也適合成人觀看。片中的反派boss值得成年人反思。稚嫩的外表下，有著占領動漫界所有寶藏的野心。原因是他小時候的玩具被父母拿走了。正是因為這個成長的過程，他受到了更多的心理創傷，這種創傷也影響了他的成年生活。這個角色反映出來的孩子成長的心理問題，也會給觀影的大人制造壹些* * *音。因為在現實生活中，有很多類似的例子:父母為了完成自己的教育套路，不顧孩子願不願意，給孩子安排各種培訓班，禁止孩子開發自己真正喜歡的東西，以為這是為孩子好，但實際上大多帶來的是負面影響。片中反派BOSS受童年陰影影響，性格扭曲。直到小鹿穿過他的身體，用美好的記憶取代了他近乎黑暗的記憶，他才被允許綻放真善美。雖然這是壹個大團圓的結局，但還是值得成年觀眾反思的:孩子的健康成長，需要的不是玩具、衣服、培訓班，而是來自父母內心的愛。從孩子們的視角來看，影片充滿了童話般的美好，冒險的故事讓他們覺得新奇，呈現的五彩繽紛的世界也讓他們大開眼界。在成年觀眾的理解中，影片所勾勒出的人物情感和命運，都是有趣的，值得思考的。對於兒童觀眾來說，光頭強看起來很可憐，甚至可能是個笑話。在成年觀眾眼裏，光頭強的流浪生活能引起壹定的* * *聲。
宮崎駿其人的作品往往反映壹些社會問題，有著深厚的文化背景和純真的情感歷程。宮崎駿其人追求的主題始終是追求愛情的純真、自然的和諧、美好的生活和深刻的反省。壹部好的動畫不僅要有優秀的制作和壹個好的故事，還要有壹些點體現在故事裏。壹部電影能給觀眾帶來什麽，壹些思考，而不僅僅是作為壹個幻想故事來娛樂孩子。
熊出沒奇幻空間的視覺效果在壹定程度上有了質的飛躍，但在故事情節上可以更有創新，不能盲目照搬。人物的設定感覺有點像幽靈公主混合了《阿凡達》的森林場景。當人們看到很多相似或相同的東西時的第壹反應是，照搬以前看過的東西，不僅會降低人們對整部電影的好感甚至厭惡。我們現在談論最多的就是版權問題。如果直接用別人的東西，就相當於偷。再好的制作，再華麗的故事，如果照搬其他作品，人物和場景在人們眼裏都是負面的。
故事情節也很有科技感，被帶入了空間的蟲洞，從而從人類世界來到了動漫世界。