動畫與其他所有影視、遊戲作品壹樣，基本上經費決定了最終成品的水準，大制作背後往往是大投資，經費燃燒可不是鬧著玩。然而這並非絕對：有些作品投資很大，結果卻做得壹塌糊塗的也並不少見，比如最近剛完結的《刀劍神域 愛麗絲篇》完結篇就是如此；也有極少壹部分動畫，人物的壹舉壹動都畫著大寫的“窮”字，但並不妨礙它們成為優秀之作。
《黃金神威》就是“小成本大制作”的佼佼者。如果妳曾經看過這壹系列動畫就知道，它的“窮”幾乎 寫滿了屏幕：粗糙的畫面，簡陋的配樂，就連分鏡都做的很簡單（不過聲優倒是沒有省），即便如此，它靠著劇情、人設等最終打造成了非常值得壹看的優秀作品。
緊湊的劇情是小成本動畫翻身基礎好的動畫，首先壹定是好的故事。如果故事講的爛，其他做得再好也無濟於事。《黃金神威》的故事很多元，若幹條線索交織在壹起，讓動畫的敘事節奏更緊湊。動畫的故事基本可以概括為幾方勢力尋找傳說中的黃金寶藏，以此為基礎，本作可以分為以下幾條線索：
壹條是男主為了實現好友臨終前的托付——治好他妻子的眼睛——來到北海道尋找傳說中的黃金寶藏。杉元佐壹有“不死之身”之稱，是日俄戰爭英雄，這壹身份也賦予了他強大的戰鬥能力以及比較復雜的背景。
第二條線索是女主阿席莉帕則是為了向殺害她父親的兇手報仇，而這個兇手與妨礙杉元的人是重疊的，這就成為他們壹起行動的前提。
第三條線索則是“第七師團”的政變以及背後的陰謀。這條線索與前兩條糾纏在壹起，是推動情節發展重要的因素，它讓整個故事顯得緊迫感十足，也使《黃金神威》成為不單單是壹部普通的冒險動畫，而賦予了它更多內涵，有了更大的視角。
以上三條線索相互交織，互有穿插，讓動畫故事更加立體化，豐富多彩。比如杉元的目的跟第七師團目的相同，都是尋找黃金；而阿席莉帕的父親之死也與第七師團有關，這就決定了他們之間必然有非常大的交集。故事沖突有張力，不好看都難——這是小成本動畫想要做得出彩的前提。
飽滿的人設是足以打動人的支柱動畫中的幾個主要人物，無壹不是性格突出而又人設飽滿。例如男主杉元，壹方面他是戰場英雄，有著果決、無畏、敢想敢幹的壹面，也有重情重義、舍生忘記的壹面。不僅如此，動畫還通過壹些比搞笑的情節，讓杉元顯得很有反差萌的味道，這樣的角色妳很難不喜歡上。
這樣的角色是“非標簽”的，相對於如今很多動畫都會出現的標簽人物要高明很多。對比壹下就會發現，“標簽”角色往往是扁平、缺乏變化的：傲嬌就傲嬌，腹黑就腹黑，極少能突破這種設定，這在小成本動畫中非常常見。
比如《魔王學院的不適合者》《魔物娘的醫生》《彼得·格裏爾的賢者時間》等經費並不那麽充足的番就是如此。基本上人物出場什麽性格，到最後還是什麽性格，很少有變化。就像《魔王學院的不適合者》中的魔王，從第壹集的龍傲天設定，到最後把範作到十足，也還是龍傲天。有些動畫為了省事，直接讓主角“亞撒西”，除此之外乏善可陳，看多了很容易乏味。
但在《黃金神威》中，隨著劇情發展，妳就會發現人物多種不同的側面。女主阿席莉帕最開始出現，我們以為是高冷蘿莉；可沒過多久她就成了顏藝大師；後來又發現她溫柔可愛，全沒了平常的三無模樣。我想所謂的“人設豐富”，不過如此吧。此外，其他配角也都有著多面性格。從人設著手，讓動畫中的角色更立體，是小成本突破經費限制的秘訣。
有趣的情節是吸引人看下去的動力如果《黃金神威》只有尋寶、計謀、復仇等要素，它就容易變成很硬核的動畫，雖然那樣也算是小成本動畫制作的路子之壹，但顯然在趣味性上就要降低很多。《黃金神威》顯然並不“硬核”：它經常被網友稱為“美食沙雕顏藝番”，不是沒有道理的。
《黃金神威》故事發生在冰天雪地的日本北部地帶，想要在這片土地生存下去，吃就顯得尤為重要。於是各種以動畫中出鏡的食材制作的美食就紛紛登場，基本上男女主他們倆走哪吃哪。杉元和阿席莉帕壹句句代表美味的“品那品那”不斷洗腦，更加深了觀眾對《黃金神威》是壹美食番的印象（誤）。
除了美食之外，《黃金神威》在看似嚴肅的劇情下，包裹著的是足夠沙雕的情結。這就好比壹個整天冰著臉的高冷三無角色，有壹天突然給妳講了壹個令人捧腹的笑話，那笑果直接翻倍。《黃金神威》就是如此，冷不丁來壹點沙雕對白或者打鬥，讓人不笑也難。
比如在第三季第壹集中，杉元三次拿錯照片、路人疑似兄貴、半路為了給雪橇減重把谷垣踢了下去等，讓緊繃的劇情變得舒緩，節奏把控的非常好，也更容易讓人看下去。
這樣的劇情設計同樣也是小成本動畫的出路。事實上很多好看的經費欠缺的番，都有著非常不錯的劇情設計，例如前幾年的《後街女孩》《佐賀偶像是傳奇》《碧藍之海》，要麽出人意料，要麽爆笑捧腹，或者嚴肅硬核，總之劇情壹定不能無聊，否則很容易被打成渣作。