在《中國好聲音》階段，張碧晨的弊端也很明顯。整體唱法完全是韓式小嗓，甚至於有些刻意在高音和音尾追求小嗓聲帶邊緣化和弱混的柔化聽覺轉音，聲帶邊緣化和弱混的程度真聲參與度很低，這種唱法是標準的韓式審美，對於音樂的表達往往是集中於個人和人聲的表達，而我們的音樂審美是偏向於質量和聲壓。要求大氣壹點，高音音色甲杓肌參與度較高壹點才好聽。說句大白話，張碧晨的唱法偏向於小家子氣，從唱法上就能感受到這不是壹個大國的流行聲樂唱法。
此外，張碧晨在《中國好聲音》的選歌也非常契合自身，是林俊傑的《她說》，林俊傑本身就是聲帶邊緣化和抒情歌的頂級男歌手，歌曲的調式也接近於女Key，而唱法也是以聲帶邊緣化為主歌技巧，唯壹不同在於，林俊傑的強混高音，張碧晨全部做了弱混處理。
在《中國好聲音》獲得冠軍之後，張碧晨開始了聲樂審美的轉變，開始以華語音樂市場在進壹步學習了聲樂。以下簡單以音色、音域、腔體能力三點切入：
1：音色；合唱類女歌手，技巧過於集中。音色分為兩部分，壹部分是先天的聲帶底色，壹部分是後天學習的音色技巧。
在先天音色上，張碧晨是缺乏辨識度音色美感的。她的聲韌帶程度像那英，屬於女生偏厚，按道理偏厚強混甲杓肌的能力會得到加強，但實際上張碧晨並沒有做到這壹點，反倒是習慣以壓喉位來提高力量感，導致音色割裂。而且張碧晨的唱法習慣存在較大的喉位波動，無法維持音色的統壹性，對於音色表達依然存在較大的提升空間。先天音色上，導致了張碧晨CD和節目混音效果遠遠高於Live。
不同於先天音色的普通，張碧晨的個人能力體現在對於音色技巧的把握上，尤其是韓式唱法之中的聲帶邊緣化和弱混。在從韓國市場進入中國市場後，張碧晨調整了聲帶邊緣化和弱混的市場應當，省去了韓式的尾音纖弱轉音，而是以單獨長音延音為主，同時整體甲杓肌的力量增大，使得整體音色具有依附感。我們以《涼涼》和《只要平凡》兩首歌來闡述張碧晨對於聲帶邊緣化的天賦控制。
《涼涼》這是張碧晨最重要的代表作，從這裏開始張碧晨成為了在華語實力女歌手占據壹席之地。當聽到第壹次《涼涼》張碧晨的女聲出現時，很多人都會感到驚艷，絲滑柔化動聽。這是聲帶邊緣化音色技巧的普及性運用。
聲帶邊緣化，本質上是壹種柔化音色，舍棄壹定的力量感，主動提高喉位增加整體的聲線緊張度，同時聲韌帶完成部分收縮，聲門裂氣口減小，兩段出氣量加大。形成了壹個泛音摩擦，在具體聽覺之中就是氣聲效果和聲線悠長，在女聲加持之下，就顯得極為符合女性曲線美和柔性美。這個音色技巧可以極大程度的改變原有音色，換句話說不論本身音色，聲帶邊緣化都能達到非常好聽的技巧效果。
本質上聲帶邊緣化是壹種加花音色，但是在《涼涼》之中，張碧晨做了壹個比較意外的處理——以聲帶邊緣化為所有主歌演唱的底色。這就導致了《涼涼》的開口驚艷感，因為整體基調都是聲帶邊緣化，而不是我們常見的真聲胸聲。這樣的成功案例是因為男女合唱的存在，本身音色豐富度有男聲打底。張碧晨的這種做法，是不適合自己單唱的，因為單唱以聲帶邊緣化為主歌音色的話，會導致聲樂內容度過少。
總體上，張碧晨的音色技巧還是有著很大的韓式唱法影響，當年她人生之中第壹次進入聲樂培訓的是在韓國偶像練習生，這還是對她留下了非常大的記憶。
除了聲帶邊緣化和弱混之外，張碧晨的其他音色，就呈現出較大的業余聽覺。而且上下限波動極大，通常而言非Live音軌，而是節目組混音或者是CD效果之中，張碧晨的聲音無限接近於天籟。而在Live之中，張碧晨的音色質量無限接近於業余。
造成這種現象的，本質上還是因為喉位波動過大導致的音色割裂問題。但是這種情況逐漸在變好，隨著年齡的增加，張碧晨應該是有針對性的聲樂學習。在《只要平凡》之中，張碧晨的音色表達進步非常大：
整體上《只要平凡》之中最好聽的部分還是聲帶邊緣化的副歌和唱部分。而在《只要平凡》的女生低音部之中，張碧晨具有了壹定的胸聲概念，整體真色音色不再是之前壓喉位給與割裂音色的力量感，而是具有腹腔支撐的舒適感和空間感。
但是還是要說，CD的確很好聽，但是Live壹開口就是缺乏胸聲***鳴和腹腔支撐。而且我們從側面去理解，張碧晨最具有現象級意義的兩首曲子《涼涼》和《只要平凡》，都是合唱。而不論是楊宗緯還是張傑，這兩個男歌手的低音能力都是直接拉滿。本質上，張碧晨依然音色能力局限性較大，需要有男歌手來為她打底低音部分。
而張碧晨單獨唱的Live，不能說毫無美感，只能說乏善可陳。在2019年《中國好聲音》總決賽Live上，張碧晨被18歲的單依純花樣吊打。不論是音色、甲杓肌程度、聲壓、腹腔支撐、胸聲***鳴，都可以感受到單依純的專業性和張碧晨的泛業余性。
但話又說回來了，張碧晨的確是非常適合男女合唱的女歌手，人家雖然總體乏善可陳，但是聲帶邊緣化經過韓國聲樂的強化之後，的確是比華語歌手唱的好聽。而實際上華語流行音樂市場的主要音色技巧就是聲帶邊緣化，單單是張碧晨在聲帶邊緣化上的能力，就足矣成為T2水準和完美的市場效果。人家的聲帶邊緣化就是好聽，也不想韓國女歌手那樣媚態，又能保持華語音樂審美之下的女性美感。這就是好歌手的立足點。
2：音域；張碧晨CD音域：E3-G5；
張碧晨Live音域：G3-E5，F5-G5和音；
音域，我個人認為音域是張碧晨腔體能力不足體現的最大短板。也是為啥她Live和CD效果差距如此之大的核心問題。
首先說低音，低音是壹個歌手非專業和專業最好的見證區。張碧晨的低音區問題十分嚴重，基本上和張靚穎壹樣，都是低音毫無聲壓斷斷續續，壹句話歌詞要吸三口氣的女歌手類型。核心問題是缺乏低音的胸腔***鳴。對比單依純，這就導致了張碧晨低音Live拉胯毫無走心和低音美感的原因。
低音對於職業女歌手歌手的難度就在是否具有胸腔***鳴，因為如果不具備胸腔***鳴，就基本上無法做到足夠的腹腔支撐，低音的咬字力量感和低音提供***鳴腔，不在於腹腔而在於胸腔。腹腔是源動力，而低音產生點在於胸腔。這個對於非專業的業余出生歌手都是比較難以達到。好比張靚穎、張韶涵她們同樣有張碧晨的問題。
張碧晨在E3-B3之間，都有低音***鳴不夠、壓喉位、聲壓低的問題。從C4開始進入舒適區，開始具有了壹般水準的真聲和聲帶邊緣化能力。張碧晨最習慣的音區在E4-B4，這也是《涼涼》、《只要平凡》的核心副歌音區。也是為什麽張碧晨需要男歌手合唱打底的原因之壹，因為低音區她的確唱的有問題。
E4-B4之間，張碧晨可以說是比較具有統治力的女歌手，尤其是她的聲帶邊緣化能力，不能說壹絕，但是可以在聲帶邊緣化上的確可以達到女歌手的T1水準。關鍵是這個聲帶邊緣化能力就是受眾最大的女歌手音色，基本上和任何男歌手都是白搭的。
在B4之後，張碧晨又開始變得業余起來。C5的表達還算中規中矩，從C#5開始，張碧晨又回歸到韓式唱法的基本小嗓之中，開始高喉位、開始甲杓肌退化毫無參與度。整體高音的***鳴腔和聲壓普遍低於華語T1乃至於T2歌手。又因為本身是具有絕對音準能力的，這就導致了在張碧晨的唱法下意識之中，音準的優先級大於單音質量。所以基本上張碧晨的高音Live聽起來都比較幹，而CD和錄音室的混音修飾足夠，可以完成較完美的效果。
總體而言，張碧晨依然是壹個具體天賦的女歌手，但是韓式唱法對她的影響過大，如今的張碧晨業務能力僅僅在男女合唱上具有較大的統治力，在個人單唱實力上比較弱。低音、高音都存在巨大短板。