作品的數量和質量首先是作品的數量和質量。周星馳成名已久，而且比董成鵬大得多，所以在這方面明顯勝出。但星爺的作品從30年前的1990左右就已經名揚江湖，所以董成鵬無論是作品數量還是質量都比不上同齡的周星馳。
在董成鵬的影視作品中，我認為成就最高的是他自編自導自演的迷妳喜劇《迪奧斯的人》。在這部短時間、碎片化的喜劇中，他顯得處理得遊刃有余，表現出了比較高的喜劇天賦，但我覺得即使在《狄爾斯人》的幾季中，水平也參差不齊。他的喜劇天賦不像周星馳那樣與生俱來。而且，不得不說，在《狄爾斯人》中，喬杉為這部Mir喜劇增色不少，尤其是他的“大保健系列”，真的很搞笑。
《超人》的成功應歸功於喬杉。
我覺得《狄爾斯人》是董大鵬搞笑功力的天花板，後來的電影《煎餅俠》《大贏家》都是不合格的作品，強行開玩笑是最尷尬的。但是，即使是他的天花板作品，也遠遠比不上周星馳不認可的《數死草》等壹些相對冷門的電影。比如《數死草》裏，星爺問:“我很孤獨。用英語怎麽說？”莫文蔚的妻子回答說:“我愛妳！”我覺得是永恒的經典。整部電影不是很出彩，但在壹些細節上有很多值得回味的地方。
可能有人會說周星馳的電影很搞笑，充滿梗，但並不是每壹個梗都是他的想法。的確，周星馳電影的成功不能說全是他的作用，但他能把很多梗放進去，表演得如此完美，當然是他個人超強表演功力的體現。
周星馳拍了很多電影，其中很多給大家留下了深刻的印象，比如大話西遊，唐伯虎的秋香，少林足球等等。當然，這些作品我都看過。這裏我再舉兩個例子，是我經常回味的電影。其中壹部是周星馳和張學友主演的咖喱辣椒，相信很多人都看過。
說實話，這部電影沒有這個鏡頭是無傷大雅的，但是有了這個鏡頭，就有了令人難忘的效果。抽煙的朋友不妨試試做這個動作。看起來很瀟灑，但是壹下子做到很難。
我經常看的另壹部電影是《和吳孟達壹起逃學》。我覺得電影開場10分鐘是周星馳電影非常經典的片段，甚至是不可逾越的高峰，劇情、剪輯、表演細節都很完美。
雖然董成鵬近年來也參演了不少影視作品，但無論是數量還是質量都遠遠落後。太遠了，記不清有多少難忘和值得回憶的事。
影響力。這裏先拋開個人影響。從作品的影響力來看，周星馳的《大話西遊》上映時並沒有很高的知名度和票房，但後來卻壹路上升，成為永恒的經典。他的影視作品也開創了“無厘頭喜劇”的風格——看起來很散漫，很可笑，但喜劇的內核始終是由悲觀的內涵和精神力量支撐的。他不是為了搞笑而搞笑，而是通過喜劇作品來表現他對電影和人生的體驗和思考。
因此，就其作品的深度和影響而言，董成鵬在這方面也是遠遠落後的。《煎餅俠》和《大贏家》，別說什麽深度，連最基礎的段子都沒過，給我的感覺有點像電影學院大壹新生交的作業。這是壹份家庭聲明。如果妳認為我錯了，妳可以罵我。
個人表演技巧如果單純看兩個人的表演技巧，在這方面與邢大師相差甚遠。董成鵬在喜劇中的表現實際上是程式化和滑稽化的，甚至他的形象在許多作品中也是相對固定和單壹的。比如黑框眼鏡，似乎是他形象的固定元素。
星爺的表現在很多同事中引起了不小的爭議。有人誇他天才，總是當場表演。有些人對他沒有照著劇本寫感到不滿。無論是正面還是負面的聲音，都體現了他天才的即興創作能力。而且，通過《大話西遊》可以看出，根本沒有必要把壹部好的作品定義為喜劇或者悲劇。在這部作品中，周星馳讓我們壹次又壹次開懷大笑，但也有很多讓我們陷入沈思的地方，尤其是每隔幾年再看壹遍這部電影，總能有新的體驗和感悟，常常笑過之後又默默落淚。
最後，大家都說董成鵬是個喜劇演員，那麽對周星馳的評價呢？天才演員和導演，偉大的藝術家。這無需過多解釋兩者的差距。
大鵬以前是喜劇演員，喜劇導演，現在身份變得有些復雜。
在喜劇身份上，大鵬無論是導演還是演的喜劇作品都比不上周星馳，所以說他是周星馳第二是不可能的。按照大鵬目前的發展態勢，他未來在喜劇方面超越周星馳的可能性不大——甚至比黃波、沈騰更不可能。
但是，這並不代表大鵬壹文不值。他這兩年開始演更多的非喜劇角色，這可能會讓他成為壹個更受尊敬的演員。周星馳的成功可能根本不是大鵬所想的，而是別人對他的期待。
大鵬開始通過笑話被更多的人知道。最早的脫口秀是大鵬巴巴，而真正讓他紅起來的是2012開播的短劇連續劇《狄爾斯的男人》。
現在，“迪奧斯人”實際上是壹個笑話的視覺集合，由壹個又壹個喜劇短片組成。除了主演大鵬這個角色，其他大部分角色都像走馬燈壹樣遊蕩，整部電影缺乏整體把握和完整的故事情節。這樣的作品和周星馳的經典喜劇片比起來不算什麽，甚至和很多不如周星馳作品的電影比起來也不算什麽。
但大鵬趕上了網絡短劇時代，也因此在網絡上走紅。然後上了春晚，客串電影，繼續拍迪奧斯人系列，名氣越來越大。
但是冷靜壹下，這只是壹部剛剛考過的片子。與其說這是壹部喜劇電影，不如說是壹部有許多明星參加的真人秀。劇情和臺詞都不算優秀。正因為有這麽多明星加入，觀眾買票也不會覺得特別吃虧。
2017，大鵬導演第二部電影《縫紉機樂隊》。相比第壹部作品，這部電影看起來更像壹部電影，至少劇情比較完整，而且以搖滾夢為主題，電影的價值還是有點便宜的。
這兩部電影到現在已經過去好幾年了。我知道很多人是第壹次看，但不知道這幾年有多少人重溫，可見作品在觀眾心目中的地位。而且想想周星馳的經典電影，有多少次是影迷重溫的？這就是差距所在。
不過值得壹提的是大鵬在非喜劇電影中的表現。比如在2016的《我不是潘金蓮》中，他把基層法官王功正演得非常好，完全拋棄了喜劇手法，說著當地方言，幾乎讓人忘了他就是曾經演過《狄俄勒岡人》的演員。
2019年，大鵬和阿達還出演了電影《受益者》，他們的表現令人驚喜。這部電影也不是喜劇，而是悲劇。阿達和何都實現了轉型，說明大鵬在表演道路上有了更多的可能性。此外，2018年，大鵬導演的短片《吉祥》也獲得了金馬獎最佳劇情短片。
這壹切都說明大鵬在電影藝術的道路上還是有所追求的，他已經不僅僅把自己定位為喜劇演員和喜劇導演，而是想要實現更多的價值。
從這個角度來說，大鵬想成為周星馳還是周星馳並不重要。
周星馳是中國喜劇電影的巔峰，壹般人無法超越。大鵬會走自己的路，總有壹天會成為董成鵬第壹，而不是周星馳第二，或者別人的影子。
我是鄭守頭。歡迎關註。壹年壹次最佳女主角，周星馳百年！這不是白來的。
周星馳的藝術成就目前還比不上大鵬。對我們來說，大鵬是導演，是演員，但周星馳是時代的象征，是幾代人的記憶。
周星馳的作品可以反復看，每次看都會有新的體驗。有人說，了解行癡的人，隨著年齡的增長，再看周星馳的電影，總會哭笑不得。
目前大鵬最火的電影是前段時間的《大贏家》。不可否認這也是壹部非常好的電影，但是有多少人看完之後有刷兩下三下的沖動呢？
這就是差距。
喜劇的核心是悲劇，至今只有周星馳能達到這種程度！
不會的，藝術價值的提煉來源於對生活的深刻理解。大鵬的很多作品會讓妳會心壹笑，但是不夠深刻。周星馳的作品完全不壹樣。首先，星爺的演繹生涯起源於80年代末香港電影最輝煌的時代。當時整個社會的文化經濟發展剛剛起步，社會的變遷和娛樂業的發展也催生了很多優秀的影視作品。其中，周星馳是喜劇電影中最具代表性的人物。他把自己對人性和人生的理解全部投入到角色中，演繹了無數經典角色。時勢造英雄，港片的輝煌時代壹去不復返了。周星馳之後沒有明星。
不，董成鵬雖然也是喜劇演員，但離壹代人記憶中的喜劇演員周星馳還差得遠。
董成鵬，又名大鵬，是許多人都熟悉的藝名。《迪奧斯人》和《煎餅俠》讓我們認同他的表演風格，搞笑又搞笑。尤其是《煎餅俠》是國產電影中的壹波“自不道德”，獲得了約6543.8+0億票房的肯定。
1，大鵬電影風格
大鵬的代表作有《煎餅俠》、《縫紉機樂隊》。《煎餅俠》是典型的網絡喜劇風格，講述了追夢的故事，讓人在歡笑中度過。縫紉機樂隊很像周星馳的電影風格，但只是外形上的相似，而不是精神上的。
除了劇情，大鵬壹直有強大的嘉賓陣容。這些客串明星對《煎餅俠》的成功起到了巨大的作用，這也是壹次大膽而成功的嘗試。每壹個配角熟悉的面孔都增加了人們的代入感。
2.周星馳電影
我不想用電影風格來表達這位星爺，因為他是壹代人眼中的喜劇之王，他的代表作如《喜劇之王》、《功夫》、《死神的審判》、《唐伯虎的秋香》或《大話西遊》等經典總是層出不窮，每壹部都被我們津津樂道。
星爺的電影總是伴隨著歡樂和淚水，讓人看後深思。我還記得，在《死亡判官》裏，宋朝司犯了冤案，幫助欺壓百姓。
讓人痛恨他是這樣壹個作惡多端的人的同時，他轉過頭的壹滴眼淚發人深省，這代表著良心的眼淚。
還記得去年，有壹場關於“人都欠周星馳壹張電影票”的討論向星爺展開，壹箭穿雲，千軍萬馬來相見。
幾乎所有人都看過很老的電影《大話西遊》，但很多人還是願意走進電影院，把壹張電影票“還”給星爺。
星爺的時代漸漸過去了，但經典不會過時。相信會有邢大師的接班人，會有更多的經典影片被創作出來，讓人在笑聲中深思，在笑聲中落淚。
這個人可能就是未來的大鵬，現在需要走的路更多。
(鯨影編輯部:墨夷)
變成？恐怕不行！？每個人都是獨立的個體，就像每個人的想法不壹樣，出發點也不壹樣；
周星馳先生的幽默細膩，有壹定深度，韻味流暢，直擊人心；而且很多演員的段子“滑稽可笑”，缺乏壹種天生的流暢感。
周星馳先生是個工作狂。每壹個鏡頭、對白、角度、場景氛圍都是他親自把控，相當認真。
作為國家壹級演員，周星馳先生足以證明他對國家的貢獻。
不提倡拿藝人和藝人比，比消費；不適合做這樣的比較。
每個人都值得被尊重。周星馳先生創造了獨壹無二的，各有特色。
怎麽能比呢？都是模仿。
好靚仔
笑話。周星馳不會再有了。星爺才是大師。誰敢叫我師父？很難過再也看不到星爺的電影了。周星馳的電影，很久以後還會被人看，被人嘲笑。別讓它走了。
大鵬應該向周星馳學習...