淺談周傑倫、林誌炫兩版《煙花易冷》
說句實話，我是聽傑倫的歌長大的，本人從小也受過壹點點音樂業余教育，我就來發表下自己的愚見，拋磚引玉吧。
這首歌寫的真是好，創作方面周方二人 可以說是天下無敵了， 特別是新派中國古典方面，周傑倫不是祖師爺，那也是裏程碑式的的人物。
可是就但這首歌來講，林誌炫演繹的（包括編曲）的確是比傑倫的要更有意境壹些，也更憂傷壹些。這首歌本來就是憂傷的，運用了大量的小調色彩（小調比較憂傷）。
編曲上，傑倫的節奏快點，以名謠吉他為引子，後來副歌加入爵士鼓，貝斯，大量的切分鼓點，和壹小段說唱，這些元素會是樂曲顯得很帶勁，很興奮，也就代表著西方流行樂，雖然也有提琴，管樂器，但是分量較少，（跟林誌炫比起來）還有他那吐字不清的特色，吐字不清會使樂曲披上壹種朦朧而青澀、羞澀的感覺，（我認為這也是周傑倫的壹項了不起的發明）打破了傳統音樂的字正腔圓的情感色彩明朗的格局，首次將欲語還休，融入中國風，聽似吐字不清，可是感覺到其中的情感，這招的確很高明。可是這樣唱就少了空間感、***鳴與震撼，和深入骨髓、沁人心脾的感覺。
再聽林誌炫，編曲上開始用壹種朦朧的管樂或是歌唱試樂器，這樣就比叮叮咚咚的吉他，更具歌唱性，也更空明，然後就是誌炫+鋼琴的柔和，鋼琴也不像傑倫的爵士節奏感那麽強，鋼琴像輕重緩急，跌宕起伏的流水，到副歌部分這種情感再加強揉入弦樂器，間奏減弱情感，欲揚先抑，讓人先伴著二胡放松冥想壹下，為運用了二胡+鋼琴，這樣雖然林沒唱了，可是依舊保留了樂曲的歌唱性，流暢性，在加上二胡的淒美音色，和突出的小調solo旋律，在後來重復揉進眾多弦樂的和聲，所有的樂器包括誌炫，都更賣力，鋼琴更加行雲流水力求與誌炫，弦樂融為壹體，這個時候的情緒渲染力度由強漸漸變至最強，最強的時候速度減慢，音量增大，鋼琴由流水變為蓄力明亮的4下節奏和聲，然後無限延長壹下，最後輕聲收尾，最後的伴永恒漸弱，無限延長，曲終。整首曲子，情緒顯而易見，無論是深情高歌，還是曲徑通幽，都歷歷在目，壹氣呵成，不知不覺曲已終，留下了安靜。林誌炫的聲音也是妙不可言，（關鍵是吐字和音準和真假聲轉換、底氣，空間感、***鳴腔都是區別於傑倫的地方）真是數壹數二，每壹處的情感表達都找不出任何缺點，簡直是完美無瑕。這也是這首曲子最成功的地方。林的這首曲子編曲沒有爵士鼓 沒有貝斯，沒有流行音樂的標誌性元素，照原來這樣的曲子我都不愛聽，應為都太老套，可是這首曲子卻能編成這樣，真乃神作。
所以希望林誌炫能唱周傑倫所有的中國風歌曲。希望傑倫能圓音樂迷們心目中壹個夢。