1.《歡樂喜劇人》
《歡樂喜劇人》從片名到故事核心，從頭到腳，透著壹股濃濃的?山寨?氣息。這股氣息，恰恰是?歡樂喜劇人?官方授權引起的。看似授權冠名是個好事，其實是飲鴆止渴。因為?歡樂喜劇人?本身就是個很壹般的綜藝節目，某種程度等同於近年央視春晚語言類節目的匯總。泥菩薩過河，還想解救眾生。太小看河了。
《歡樂喜劇人》想復制《爸爸去哪兒》的成功，沒有半點希望。當年的觀眾，很年輕。當年的綜藝電影，是新鮮事物。年輕人喜歡嘗鮮，嘗鮮的同時碰見壹檔現象級綜藝節目轉化的電影，幹柴烈火熊熊燃燒。燒完之後，發現原來是壹地雞毛。然後，就沒有然後了。
2.新喜劇之王
這些年因為星爺轉為幕後，專心做起了導演的工作，他的身影再也沒有出現過在大熒幕前面。很多影迷抱著對他的喜歡和期待，即便沒有周星馳本人出演的電影，只要是掛著?周星馳?3個字的片子，依舊會到電影院捧場，可謂給足了星爺的面子。而這些忠誠的影迷之所以這麽做，多半是因為周氏喜劇的情懷。
也正是因為這種情懷，讓很多影迷帶著粉絲濾鏡去看周星馳近幾年的新作，他們很難給出公正的評價。
《新喜劇之王》，可以說是星爺從業生涯以來拍得最差勁的壹部作品。這壹部《新喜劇之王》簡直就是車禍現場，王寶強油膩浮誇的表演，通篇尷尬過氣的笑點以及斷斷續續的故事劇情，讓人真的很難相信這是壹部周星馳導演的作品。
3.《大魚海棠》
所有人物三觀都不正，做各種自以為勇敢無私其實根本就是自私的犧牲，只求感動自己，根本不考慮其他無辜的人，最後如何也都是自己作，老年版椿旁白簡直就是心靈雞湯進化版。臺詞羞恥，故事糊塗，中二瑪麗蘇的?跳票情懷?藝術品，當初也就預告片裝神弄鬼能看下去了。
感覺從制作來看這真的是國產良心，但從劇情來看，有些突兀了，女主對男孩的感情更多的是報恩，如果說女主為了救男孩耗費自己的生命，還算合理。僅僅為了報恩而犧牲了整個村子包括自己的青梅竹馬和親人，也未免太過浮誇，或者說編劇有壹個想裝逼的心，但是卻把情懷當成了故事的主題。我不反對三角戀的題材。但影片中的各種雞湯和臺詞實在太過尷尬。
4.《流浪地球》
作為科幻迷來說，挺失望的，充其量就是個好萊塢平庸水準的太空災難片。完全沒有預期中的超級震撼感，因為本片其實談不上想象力，畫面、情節很多都是經典/知名科幻片的移植，甚至沒有自己的風格，純粹就是壹個砸錢的工業特效大片，看不到任何新東西，無法讓妳產生那種神秘宇宙探索的敬畏與致密吸引力，如果妳是看過很多科幻片的科幻迷，妳壓根不會為任何壹個畫面或者情節感到激動甚至顫抖。
總之，類似的吹捧，源於無知，興於盲從?必定會作為滑稽而可笑的現象，被歷史車輪碾壓粉碎。
壹部作品的好壞，從它面市的那壹刻起，在壹定程度上就不屬於作者自己了。觀眾的感受和評價也是作品完整性的壹部分。