形成和發展
越劇流行於浙江和上海。它的前身是地板上的歌本。樓臺唱本自1906搬上舞臺以來，經歷了小哥班、紹興聞喜男班、紹興聞喜女班、女子越劇等幾個階段。1938年正式稱為“越劇”。
起初，在浙江省嵊縣有壹種流行的民間藝術叫“唱地書”，這些“唱地書”的藝人組成了壹個小劇團。因為這種表演的拍手聲會發出“土都”的聲音，所以稱為“土都班”或“小曲班”。1910年，越劇“小歌班”的原始形態進入杭州，活躍在杭州各地，隨後在演出中不斷豐富和發展。
音樂和歌唱
越劇的聲音優美動聽。不同的流派有不同的唱法，流派中的唱法原創性最強，特色最突出，影響最大。
其曲式唱法由調和唱兩部分組成。
在旋律的組織上，每個流派都有自己獨特的技法和技巧，通過旋律、節奏、僵直眼神的變化，形成自己的基本風格。
在演唱方法上，大多側重於唱詞、唱腔、演唱感受等方面來展現自己獨特的個性，並通過聲音、音色、點綴的變化，形成不同的韻味美。
流派特征
“元牌”的唱腔特點是柔和細膩。
陰派的唱腔特色是余音繞梁。
“範派”的唱法特點是醇厚樸實。
“傅派”的唱腔特點是清麗圓潤。
“徐派”的唱腔特點是高亢灑脫。
“齊派”的演唱特點是簡單流暢。
“魯派”的唱腔特點是婉約溫柔。
越劇壹開始只用鼓和檀香打節，後來有了樂隊伴奏。它吸收了邵劇的音樂元素後，豐富並創立了自己的板塊。聲調包括四聲、尺音、降和弦等。
舞臺和表演
越劇表演長於抒情，以唱腔為主，表演真實動人，極具江南地方色彩。現在有女生班和男女合拍兩種。
不同的學校有不同的表現特點，不同的專業也有不同的特點。
在肖丹的行程中，悲丹的表演以“唱”為主，“做”為輔。
花旦的表演以“做工”取勝，動作敏捷輕快。
桂門丹的表演“唱”和“做”都很好，端莊、文靜、大方；花衫的表現介於閨丹和花旦之間，既有閨丹的地位和尊嚴，又有花旦的美麗和活潑。
鄭丹的動作很穩定。
吳丹的表演擅長武術和武術。
在小眾裏，書生的表現特點是灑脫莊重，溫柔。
差生的表現特點是寒酸迂腐。
官員和學生的表現都有壹定的框框和氣度。
吳生的表演文武雙全。
老學員“唱”和“做”並重，外地人以“做”為主，表演動作強。
老聃的表演特點是沈穩老練，唱做並重。
小醜的表演特點是幽默風趣，狡猾陰險，動作靈活誇張，表情豐富。
角色和服裝
越劇的作用是從少到多，從簡單到完整。目前，越劇分為六大線，包括:肖丹、蕭聲、老笙、醜角(又稱小花臉)、、大面。
肖丹分為悲丹、花丹、閨丹、花衫、鄭丹、烏丹。肖丹扮演年輕和青春期女性的角色。
悲丹專治命運悲慘的中青年女性；
花旦專門演天真活潑聰明的女生；
閨丹專門扮演貴族家庭和乖乖女的角色；
花襯衫演壹個古代少婦；
鄭丹主要演中年女性，穿著便衣，多做配角；
吳丹飾演壹個懂武術的女性角色。
蕭聲分為學者、差生、武生、老學生和外國人。在女子越劇中，蕭聲由女演員扮演。蕭聲扮演年輕的男性角色。
儒生，又稱“儒巾生”、“儒雅少年生”，主要演儒雅儒生；
差生，又叫“鞋生”、“破衣生”，主要演窮苦人家的窮兒子、窮孩子；
官生主要扮演古代官員和達官貴人的角色；
武生主要飾演懂武術的中青年男性角色，英姿颯爽，挺拔有型。
老學員分正式學員和外國人，扮演老男人的角色。
小醜又稱“小臉”，分為長袖醜、官醜、短袖醜、女醜。
醜袍又稱“文醜”，常扮演花花公子或品行不良的書生，有時在喜劇中扮演正面角色；
官醜扮演小人或可笑的官員；
醜陋的短衫往往扮演著茶博士、調酒師、仆人、仆從、官員、公差的角色；
醜女又稱“蔡丹”，經常扮演媒人、巫婆、皮條客等滑稽的中老年婦女。
老聃扮演壹個年長的女性角色，也被稱為“大臉”，主要扮演奸臣、奸臣和惡霸。