"對於優秀的攝影作品來說，重要的是感情的深度，而不是景深."彼得·亞當斯說。
很多喜歡攝影的愛好者會像在研究《向日葵集》壹樣學習拍攝技巧。我不想否認這壹點，但我覺得更重要的是拍出自己真正想要的東西，用上自己所有的愛好。
光影的故事，用光和影像記錄了生活中留下的無聲之美。講故事，要有情懷，要有愛。如果反映在妳眼中的世界是平淡無奇的，是平淡無奇的重復，那麽妳的鏡頭裏就很難包含壹張感人的照片。但即使妳每天走過同壹條街，坐同壹輛公交車，在同壹時刻踏進那個房間，即便如此，妳也能看到路邊的花更淡了，今天的微風似乎更溫暖了。壹束光恰好進入教室，照在每壹個走進來的人身上，像教堂耳房裏的光，安靜而肅穆，所以妳的心壹定在跳動，生命的火花在妳的心情中綻放。此時此刻，在妳的鏡頭下，
愛攝影的人不僅愛更新自己笨重的機器。“這是妳的工具。雙手合十就行了。”熱愛攝影的人，生活充滿了風景。壹個水龍頭，緩緩地倒出流動的水，可以在壹種錯覺中優美成壹個剪影。壹回頭，街上的車流是壹片嘈雜的景象，只有閃爍的燈光伴隨著壹條線。壹場雪，世界茫茫無聲，白茫茫壹片銀裝素裹，鮮有成雙成對的行人。單反會記得妳拍的照片有多曲折，妳變化的姿勢變得越扭曲，妳的手臂不停的抖動，妳壹次又壹次的按快門對焦。還有照片，足以表現妳的純愛。
光影的故事用光和影像承載了社會年表。“壹個攝影師知道，花的背後是全世界的苦難。通過這朵花，他可以接觸到其他的東西。”不分青紅皂白，個人感情泛濫，只能做壹個有自己獨特風格的攝影師，卻做不了偉大的攝影師。偉大的攝影師需要非凡的洞察力，去見社會想對話的人，讓生活與藝術兼容；博大的人文關懷，既表達了個人的思考，又傳遞了溫度，讓壹張照片的分量遠遠大於它本身。壹部作品，保持它原本的質樸，就能直擊人心。
“我不在乎相機如何看待事物，我想讓它看到我看待世界的方式。”用攝影書寫專屬光影故事，改變看世界的視角。
PS:今天看到壹個“百年攝影百年星光-阿爾弗雷德·斯蒂格裏茨”的推送，然後就做了壹些不成文的思考。
以上。
謝謝大家！