大師影評(1)
我雖然癡迷武俠，但不壹定想看所有的功夫片。打開電腦看《道士下山》，10分鐘就關掉了。
我喜歡的武俠電影只有兩種，現實的和假的，比如《功夫》和《英雄》。
關註了壹下《師父》的影評，基本上有兩點:武功的真正實力，還有壹些我看不懂的地方。我昨天去看電影了。我以為這和預定電影是壹樣的。結果後面坐著壹個女的，挺無語的。我想她壹定是糊塗了，沒怎麽懂，但想到我懂了，我很驚訝。
影片中各種背叛和欺騙，師傅背叛徒弟，徒弟算計師傅，軍閥算計武功，武功姐姐姜算計大局，壹下子看不懂。有人評論說，這個世界容不下真正的英雄。
至於大家說結局沒看懂，我覺得很好理解。不完整不好嗎？這不是童話。給自己的想象空間。姜說他壹定是殺了廖凡，但他從來沒有真正想殺他。廖凡有真本事，回答問題很有智慧。他的門徒有力量和骨氣。恰好宋佳的經歷和自己是壹條船上的。就在軍線要占領軍線，沒有人站出來，他就借廖凡之手殺了軍頭。為什麽不為鄭大哥報仇，為軍線掃清障礙？命令各大門派的高手單挑廖凡，就是知道打不過他。
另外，我感覺自己對武術尤其是冷兵器的理解達到了壹個更高的層次，值得在平時的練習中提高。
大師影評(2)
讀完《師父》，既有喜悅，也有失望。這是壹部利弊太明顯的電影。武打效果的呈現出乎意料，但作為壹部電影，重傷太多太可惜了。
壹部無可挑剔的老派動作片
剛剛獲得金馬獎最佳動作設計，師父的動作戲無疑是整部電影最賞心悅目的部分。自編、自導、甚至自己設計動作的徐浩峰說？好萊塢，港式，韓式什麽都做不了，只有老天津風。？正是這種老天津式的武打設計，讓《師父》的武打場景有了壹種特別不壹樣的質感。它不同於現在的武俠片裏那種充滿誇張和矯飾瀟灑的典型武打，或者說是實用主義至上，好萊塢式的拳腳相加。《師父》裏的武打場面結束了，有壹股暗能量。這種暗勁尤其體現在師傅的訓練上。他們之間的距離往往很短，動作看似不快，不大，卻最直接，不花哨。他們往往幾手就輸贏了，沒有拖沓，沒有打架，是武俠劇裏難得的幹凈清爽。
除了武術動作的設計，徐浩峰的武俠劇也有壹種悠閑的氣場和儀式感。我最喜歡的兩部武俠劇，有壹部是廖凡和他老婆壹邊談著戀愛壹邊打架的場景。壹邊是老神在認真講述往事，壹邊是驚慌失措的暴徒。嘴不含糊，手也不含糊，逼得對方幾十個人不敢越雷池半步，而這邊卻從容離開，泰山壓頂的氣勢十分過癮。
另壹部武俠劇，當然是最後的高潮決戰。不同武器的對手輪番上陣，但都被廖凡打破。而這部武俠劇我最喜歡的是，除了靈動悅目，更重要的是什麽？武道？的重現。雖然壹邊人多，但也是輪番挑戰，不急不躁；壹方雖然技術高超，但也是點到為止，不傷人命。於是廖凡每戰勝壹個人，擋路的對手就後退壹步，直到被徹底擊倒，廖凡揚長而去。這就像是壹場武術的測試，充滿了儀式感，而這種儀式感其實在這部電影中隨處可見，營造出壹種曾經？武術至上？壹種崇敬感，類似於“壹代宗師”。
無序而失控的節奏感
但只有驚人的動作，並不能成就壹代宗師。Master最讓人失望的就是混亂失控的節奏。或許是因為電影本身是由壹個短篇故事改編而成，而《師父》更像是由美麗的片段拼湊而成的四幅肖像，充滿了毫無意義的慢動作和各種神秘鏡頭。很多段落的處理更像是導演的心血來潮，沒有考慮到影片的整體氛圍和節奏，所以雖然故事邏輯勉強流暢，但基調的維持卻是災難性的。觀眾往往醞釀壹種情緒，下壹段就被導演自己打破了，真的很尷尬。
這讓我想起了刺客聶隱娘。侯孝賢在處理這部電影時，故事情節被刻意留白，所以習慣了直白電影邏輯的觀眾可能會壹頭霧水，但他對電影整體氛圍的把握卻是苛刻的。從頭到尾的每壹個段落和細節都是為了重現真實的唐朝。相反，師父在電影語言上的隨心所欲，讓電影整體呈現出壹種不真實的幽默感，我認為這是這部電影最大的敗筆。
僵硬突兀的人物和情感
整體氣氛和節奏的失控，直接導致了影片中人物和情緒的僵硬和突然。廖凡飾演的陳師傅和徒弟的友情，陳師傅和老婆的愛情，都是那麽莫名其妙。比如師徒情誼，這是導致最後高潮的原因，本來應該刻畫的很好，但是兩人的情感互動在影片中幾乎為零，甚至最後壹個徒弟死了，師父留下的眼淚也顯得那麽刻意和不自然。
再比如師父和太太的愛情。他們之間的互動就夠了，但問題是他們幾乎感受不到火花。兩個人看起來都在裝腔作勢，說著假的深臺詞，卻看不出其中的情緒。其實電影裏的人物都有這種問題。在電影開始的時候，這種牽壹發而動全身可以讓人覺得無意識，但如果整部電影都這樣，只會讓人物變得膚淺，觀眾無法投入感情，人物行動的動機也經不起推敲，會讓故事本身黯然失色。
大師影評(3)
最近看了幾集電視劇《師父》吧？學做老師，做模特？這八個字有了更深的理解。
師父講述了80年代老鐵師傅(李有斌飾)帶領三個徒弟打拼的故事。由於霞、李幼斌和斯琴高娃主演。
老鐵是壹家工廠的高級焊工，也是工人階級的傑出代表。改革開放之初，他收了三個性格各異的徒弟，老鐵言傳身教。改革開放三十年，老鐵家和這三個徒弟之間發生了很多故事。
大徒弟通過知識改變命運，走上領導崗位，卻在經濟大潮中迷失自我，走向犯罪之路，並在師傅的感召下悔過自新。二徒弟勤奮致富，娶了師傅的女兒，但家庭生活壹波三折，直到經歷了經商和工廠改革的艱辛，才明白幸福生活的意義。三個徒弟繼承了師傅的技藝和精神，從壹個調皮倔強的年輕人成長為新壹代工人的楷模，接過了師傅的大旗。老鐵師傅教了三個徒弟技能，甚至教他們做人。師徒如父子，共同為人生和信仰而奮鬥。
劇中，師傅老鐵和三個徒弟之間？打架？他們都解釋了嗎？學做老師，做模特？這句話，他們時而溫暖，時而嘲諷，時而嚴肅，時而搞笑，尤其是大師？老鐵？他的臺詞深刻幽默，很有力量。經典句子層出不窮，讓人看完拍手稱快。於霞在這部戲中很出名？格鬥王？從壹個惹事生非的街頭混混，到傳統產業工人的代表人物，徐風經過多次磨煉，終於完成了蛻變的過程。許峰的成長史也讓很多男性觀眾找到了* * *明，從中看到了自己的精神成長史，而女性觀眾也從許峰身上看到了壹個男人成熟蛻變的全過程。
而掌控這壹切的，正是大師——老鐵。
第壹:做模特。老鐵是廠裏的無冕之王。用工人的話說，領導並不比領導好。老鐵能有這樣的權威，不僅僅是因為技術過硬，更是因為他是進取人格和完美道德的代表。老鐵的職業生涯成績可以用他自己的話來概括。是黃金遲早要發光，還是瘋子遲早要發瘋？他想領導他的弟子和工友嗎？在天上飛？什麽事？老鷹？在工廠裏，他用自己的技術和職業操守說話，而在家裏，他用自己的細膩和深刻經營著家庭和愛情，成為三大弟子的道德標桿。於是目中無人的許峰對老鐵說？妳是我永遠的北鬥星？。桃李不言自明，人格魅力是無聲的教育。師德的高度決定了教育的高度。
做大師，要想正直，必須做好兩個練習:壹是修心，二是修腦。修心就是修師德，就是真正樹立全心全意為弟子服務的思想，就是牢固樹立壹切為了弟子，壹切為了弟子，壹切為了弟子的思想。培養大腦就是培養教育智慧。只有用科學的方法才能探索教育發展的規律和徒弟成長的規律，只有用科學的方法才能在繼承中務實，在務實中發展，在發展中創新。修心比修腦更有意義，因為心管方向，腦管方法，方法為方向服務。也就是說，再聰明的人，如果沒有壹份激情的奉獻，妳的智慧和方法都是壹文不值的。
第二:學會當老師。李有彬在劇中飾演老鐵師傅，他是當代工人的傑出代表，也是壹位擁有眾多榮譽的資深焊工。在與日本工人的大比武中，他以精湛的技藝和良好的心理素質贏得了三個徒弟許鳳的臣服。三個徒弟決定和師傅壹樣強壯。徒弟對師傅的崇拜，是從崇拜師傅精湛的技藝開始的。
第三:攻心，因材施教。老鐵和唐僧壹樣，壹直收三個徒弟，第壹個有文化，第二個憨厚，第三個徐風最刁蠻。徐風的性格更像孫悟空。壹開始他總是搗亂，讓大家都很痛苦。老鐵大師和唐僧壹樣，有自己的壹套原則，堅持人和事？不放棄，不放棄？男人中的英雄。徐風，他的三個徒弟，互相打起來了，在戲裏比了壹對告狀。他們的臺詞不僅給力，還讓李幼斌吼了很多次。面對劇中的日本專家，徐風民族情緒高漲，出現語言沖突。這時候，老鐵順勢而為。如果妳想讓人們尊重妳，妳必須擅長這個。以後打架的機會不多，但機會比能力多。我說妳頭腦簡單，倒立扶頂。光擦頭發是沒用的。去為我準備戰爭。？最後，我踢了許鳳的屁股，嚴師慈父的愛就在這只腳上。
這裏的“大師”向人們表達的是壹個民族的優良傳統，壹個培養和成長優秀人才的完美過程。優秀人才的培養，如同美玉的雕琢，需要歷經千辛萬苦，精心雕琢，才能大放異彩，驚艷眾人。是這麽叫的嗎？不啄玉，不成器。人不學而不知義。天賦也是在努力的磨練，然後壹步壹步的提高。
我們也是老師。教師的壹舉壹動、壹言壹行都對學生產生直接而潛移默化的影響。？學做老師，做模特？。古今中外的教育家都強調，身教勝於言傳。老師首先要做好要求學生做的事情，自己要做得更好，更有表率作用，無形中為學生樹立榜樣。尤其是班主任，他的世界觀，他的品德，他的行為，他對每壹個現象的態度，都以這樣或那樣的方式影響著所有的學生。車爾尼雪夫斯基說？老師讓學生成為什麽樣的人，他就應該是這樣的人。？
教育是壹門科學，培養人才是壹門精雕細琢的藝術，只有在工作中註重科學、創新和藝術，才能培養出符合社會需求的高素質人才。