《美國往事》包含了壹個人在這個世界上所能遇到的壹切。友誼，愛情，思考，
責任，沖突。更像是壹場讓人不願醒來的夢。當面條躺在床上，在溫暖的燈光和模糊的電話鈴聲中回到那些逝去的歲月，這個夢就開始了。直到最後壹碗面終於露出笑容，我們才回到自己的生活，繼續那些說不完的故事。不管是什麽幫派或仇殺。印象中只有壹個毛躁的少年，看著壹個漂亮的女孩跳舞。只有壹個心虛的哥哥每天早睡；只有壹個白發蒼蒼的老人，面對被背叛的友情，語氣平靜，不動聲色。《美國往事》帶妳做了壹個三小時四十五分鐘的夢。人生如夢，這可能是唯壹的感覺。
這是萊昂內爾的“美國三部曲”之壹，是上世紀二六十年代意大利人眼中的美國形象。導演壹改傳統好萊塢西部片的模式，以獨特的視角塑造美國黑社會人物。
劇情介紹:
20世紀20年代的美國，綽號“面條”的紐約，和幾個同齡的朋友認識了聰明狡猾的馬克斯。他們開始從事走私。不久，面條在壹次打架中殺了人，被關進了監獄。
幾年後，條出獄了，當年的朋友都成了成熟堅強的年輕人。在馬克斯的帶領下，他們重操舊業，開始了壹系列搶劫、盜竊和勒索活動。隨著犯罪活動的深入，馬克斯似乎被勝利沖昏了頭腦，甚至把美聯儲銀行列入了行動目標。
有過鐵窗經歷的面條不忍心看著自己的朋友走向毀滅，於是偷偷打電話報警，試圖逼麥克斯就範。警察與Noodle的朋友發生了激烈的槍戰，Max等人全部被擊斃。面條，在極度的後悔和痛苦中，離開了自己成長的地方，自己深愛的女孩，搬離了家。
幾十年後，瀕臨死亡的面條回到家鄉，卻發現壹切都是馬克斯精心策劃的。他用面條和警察除掉了同夥，卻丟了殼，吞掉了團夥的巨款。改頭換面後，他成為了壹名政治家和上流社會的名人。Max求面條殺了自己，幻想贖罪，被面條拒絕。馬克斯絕望地跳進了垃圾粉碎機，自殺了。
本片從1984獲得奧斯卡最佳伴奏和最佳服裝設計兩項大獎，從1985獲得最佳導演提名。
二、《辛德勒的名單》課程:責任
所謂責任，就是不壹定要做，但壹定要做的事情。對辛德勒來說，幫助危難中的猶太人是壹個真正的人的責任。作為壹名猶太藝術家，斯皮爾伯格有責任將這段歷史搬上銀幕。辛德勒的名單包含了對遇難者的紀念，對救援者的尊重，以及對光明終將到來的信念。影片上映後，斯皮爾伯格平靜地將影片的全部收益捐給了美國納粹大屠殺紀念館。
劇情介紹:
《辛德勒的名單》真實再現了二戰期間德國企業家奧斯卡·辛德勒保護1200名猶太人免遭法西斯殺害的真實歷史事件。
德國投機商辛德勒是社會黨(納粹黨)黨員。他是個好色之徒，而且樂此不疲。他是當地有名的納粹鐵桿。他善於利用關系獲取最大利益。猶太人是被占領的波蘭最廉價的勞動力。所以迅達的工廠只用猶太人。然而，當這些人得到這份工作時，他們獲得了暫時的安全，並作為戰爭產品的生產者而免受屠殺。辛德勒的工廠成了猶太人的避難所。
然而，納粹對猶太人的殘酷迫害讓辛德勒越來越不滿。1943年，辛德勒對納粹的最後幻想被克拉科夫猶太人的殘酷大屠殺擊碎。他知道納粹對猶太人的屠殺，知道奧斯威辛集中營的恐怖。從那以後，辛德勒只有壹個想法，盡可能地保護猶太人免遭奧斯威辛的死亡。他列了壹個工人名單，這些工人聲稱工廠的正常運轉是“必要的”，並賄賂納粹官員以求生存。他越來越有違反種族法的嫌疑，但每次都巧妙地躲過迫害，壹如既往地冒著生命危險去救猶太人。當壹列載著他的女工的火車搖搖晃晃地開往奧斯威辛時，他也花了很多錢讓這些女工回到他的工廠。
不久，蘇聯紅軍來到克拉科夫，向在辛德勒工廠工作的幸存猶太人宣布戰爭結束。壹個大雪紛飛的夜晚，辛德勒與工人們告別，1000多名猶太人獲救為他送行。
他們給了辛德勒壹份自己簽名的證詞，證明他不是戰犯。與此同時，也有人打掉了自己的金牙，做了壹枚金戒指，贈送給了辛德勒。戒指上刻著壹句著名的猶太諺語:拯救壹個生命就等於拯救全人類。辛德勒淚流滿面，他為沒能拯救更多的猶太人而感到痛苦。辛德勒已經盡他所能來救贖自己。他所有的財產都被用來拯救猶太人的生命。在雪地裏，猶太人看著辛德勒離開了這座城市。他的正義行為將永遠被猶太人銘記。
評論:
電影《辛德勒的名單》是大導演史蒂文·斯皮爾伯格在1993年拍攝的壹部大片。該片深刻揭露了德國法西斯屠殺猶太人的恐怖罪行，並以其極高的藝術性成為1994年世界上最受矚目的電影。他思想的嚴肅性和非凡的藝術表現力達到了幾乎不可逾越的深度。影片於1993，65438+2月，65438+5月在美國上映，立刻引起轟動。它獲得了金球獎最佳電影和最佳導演獎，以及美國導演協會獎。在1994年的第66屆奧斯卡頒獎典禮上，
《辛德勒的名單》獲得了六項大獎，包括最佳電影、最佳導演、最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影和最佳電影剪輯。對於電影的成就來說，這是當之無愧的。史蒂文·斯皮爾伯格首次獲得奧斯卡最佳導演獎。對於他的才華，這是壹個遲到的肯定。
在拍攝過程中，史蒂文·斯皮爾伯格投入了巨大的精力和熱情。其實電影的剪輯權和制作權早在1982就買了。但直到10年後，拍攝計劃才真正實施。為了拍攝這部電影，斯皮爾伯格第壹次放棄了他慣用的電影特技，拒絕邀請好萊塢影星出演。而是收集了很多相關資料，邀請了集中營的幸存者做副導演，邀請了被辛德勒解救的猶太人做電影顧問。斯皮爾伯格花了2300萬美元完成了這部三小時15分鐘的電影，並拒絕支付費用，將個人所得全部捐給了美國大屠殺博物館。
作為壹個猶太人，拍這樣壹部電影是斯皮爾伯格長久以來的願望。電影《辛德勒的名單》雖然以黑白攝影為主，但其制作規模並不亞於任何壹部大型彩色電影。
電影* * *有126個角色，30000名群眾演員參與演出。影片情節感人，氣勢悲壯，以黑白攝影為主調的紀實拍攝方式，使影片具有極其真實的效果，感人肺腑，發人深省。影片中電影語言的運用非常出色。在表現猶太人的悲慘遭遇時，有壹個紅色出現的場景。在沖鋒隊屠殺猶太人的場景中，紅衣小女孩與畫面形成了非常強烈的對比，產生了極具藝術沖擊力的視覺效果。小女孩再次出現時，已經是運屍車上的壹具屍體。這種療法很經典。同時也指出了對主角心靈的影響。對於辛德勒來說，這個小女孩代表了他所看到的所有猶太人的不幸，以及在他心中發生的變化。這個鏡頭的深刻內涵和藝術價值足以載入史冊。它的藝術性已經達到了經典的地位。
當電影壹直進行到猶太人走出集中營獲得自由的時候，屏幕上突然亮起了明亮的顏色。這種顯而易見的電影語言技巧的應用起到了極好的作用。從沈悶的黑白到豐富的自然色彩，生動展現了人們解除死亡危險重獲自由後的歡快心情。這壹刻，幾乎每個觀眾都會情不自禁地鼓掌。這既是對猶太人獲得自由後的壹種解脫，也是對導演斯皮爾伯格這部秘密作品的最高贊賞。電影的結局也有其感人的藝術魅力。體現了猶太人對辛德勒的無限敬意，同時也使影片具有了回顧歷史、引人深思的藝術效果，極大地拓展了影片的表現空間。
《辛德勒的名單》將作為電影史上永恒的榮耀而存在，是電影史上的經典之作。史蒂文·斯皮爾伯格的名字也會和這部電影聯系在壹起，永遠流傳下去。
三門“肖申克的救贖”課程:信仰
“有壹種鳥是永遠關不住的，因為它的每壹只翅膀上都沾滿了自由的光輝。”壹個人能在痛苦的監獄裏生活十五年而不放棄對自由的向往，是壹種怎樣的精神力量？於是他成功了，重獲自由。《肖申克的救贖》裏有壹句話:制度化就是這麽壹回事。壹開始妳排斥它，然後妳習慣了它，最後妳離不開它。想想看，我們的身體有多少被制度化了？
工業家安迪被錯判殺妻並服刑。在反派橫行的鯊魚骨監獄，安迪靠智慧求生存，逐漸贏得了監獄長的信任和周圍獄友的喜愛。然而，他處理報稅單的能力，換來的是監獄長將他永遠監禁的決心。
劇情介紹:
20年不公正的鐵窗生涯，安迪唯壹的希望，就在牢房墻上的大海報後面！
肖申克監獄的鐵門打開了。壹個穿著難看的舊西裝的老黑人囚犯走了出來，站在門口。他下意識地環顧四周。明媚的陽光下，壹切都是那麽似曾相識，壹切都是那麽新鮮。他猶豫了壹下，扶了扶頭上的帽子，抓起破皮箱，走向陌生的自由。
這是壹個被囚禁了40年的囚犯。他對自己的自由早就失望了。他在監獄裏生活安逸，很多人需要他。從這裏走出去需要很大的勇氣，因為他在現實生活中沒有位置，他是局外人，因為他被監獄制度化了。這是壹個近乎完美的囚犯形象，壹個摩根·弗裏曼創造的表演境界。
四門“現代啟示錄”課程:痛苦
戰爭是對秩序的壹種破壞。世界上最悲傷最痛苦的是戰爭，最痛苦的戰爭電影是《現代啟示錄》。《現代啟示錄》講的是人性的倒退和秩序的破壞。但是沒有人能阻止文明的進步。
劇情介紹:
越戰期間，美國情報官員懷爾德上尉奉命“毫不留情”地除掉叛逃的美國士兵庫爾茨上校。接到命令後，懷爾德帶領壹支小分隊，乘船冒險進入柬埔寨。
在壹片偏僻的熱帶叢林裏，精神錯亂的庫爾茨上校用他嗜血的殘暴統治著當地的土著，成為他們盲目崇拜和迷信的圖騰。當船駛進柬埔寨時，懷爾德和他的壹行人似乎被卷入了壹個超現實的、完全瘋狂的世界，淹沒在人類靈魂最黑暗、最卑鄙的陰影中...
《現代啟示錄》是弗朗西斯·福特·科波拉在1979拍攝的經典鏡頭。當時受政治環境影響，也為了迎合主流觀眾的胃口，影片已經刪除了49分鐘的內容。20年後，科波拉在電視上看到這部老作品時，深深感受到了當時“順從”帶來的弊端。或許，經過這20年的變遷，如今的觀眾已經成熟，能夠承受被大刀闊斧刪減掉的個性獨特、政治意義明顯的情節。於是，在科波拉的策劃下，這部令人驚嘆的作品終於恢復了本來面目。
果然，科波拉的舉動讓觀眾大開眼界:新版《現代啟示錄》更加豐滿成熟。不僅主題表達更加中肯深刻，節奏和氛圍也更加多變。196分鐘的放映時間不知不覺就過去了，絲毫沒有臃腫拖沓的嫌疑。
這部電影的情節框架大致取自英國作家約瑟夫·康拉德的小說《黑心》，只有時代、背景和人物的變化。這部電影講述了美國情報官員威拉德上尉(馬丁·肖恩飾)逆流而上進入柬埔寨領土——他此行的任務是除掉庫爾茨上校(馬龍·白蘭度飾)，壹個聰明傲慢的職業軍人。庫爾茨在深山密林中聚集了壹些土著，組建軍隊，以山為王，獨霸壹方，成為壹個傲慢的獨裁者。影片真實生動地描述了戰爭帶來的種種瘋狂:趾高氣揚、目中無人的基爾戈上校(羅伯特·杜瓦爾飾)，在駕駛直升機打擊目標時，瘋狂陶醉在瓦格納歌劇的音樂中；前來吊唁的“花花公子”俱樂部聯歡會，壹開始就陷入了無法控制的混亂；被越軍圍困的壹個營，官兵吸毒成癮，指揮部門無用武之地，兵荒馬亂。這壹切只是威拉德船長叢林之旅的前奏。在庫爾茨的據點周圍，展現出壹幅可怕的畫面:掛在樹枝上的屍體在烈日下搖搖晃晃；這個叛徒的頭被砍下來公開展示。
誠然，79年版的《現代啟示錄》仍然是壹部傑作，但它的無情和殘酷實在令人窒息。新版不時從懷爾德上校充滿殺意的冒險旅程中緩解觀眾緊張的情緒。電影開始不久，懷爾德和他的手下偷走了基爾戈上校視為珍寶的沖浪板。在這裏，我們第壹次看到了懷爾德上校幸福的笑臉。此外，“花花公子”俱樂部成員再次公開露面。在航行中，懷爾德和他的團隊遇到了他們。因為他們的直升機燃料耗盡，他們不得不向懷爾德求助。懷爾德提出了壹項交易，要求女孩們陪他們每個人半小時，以換取燃料。這種猥瑣搞笑的場景，讓人領略到壹種刻骨銘心的純真與辛酸。
然而，最重要的補充是法國種植園中的傳奇情節。威拉德的團隊在沿河而上的途中遇到了法國種植園主赫伯特·馬勒斯(克裏斯汀·馬昆德飾演)和他的龐大家族。家族中的種植園主長期堅守著上流社會的生活方式，盡管死亡的陰影無時無刻不籠罩著他們。這壹集主要包括:在壹次喧鬧的晚宴上，賓客們熱烈地爭論著政治問題，以及威拉德與壹位迷人的法國寡婦的曖昧關系。看過這個愛情節，我們會覺得它像壹個超現實的夢，像西方殖民主義無法企及的海市蜃樓。但是，請聽男性在晚宴上意味深長的壹句話:“我們為屬於我們的東西而戰，妳們美國人總是為那些沒有意義的東西而戰。”
因為新版本采用了先進的染色上色技術，並用杜比數字技術重新錄制了錄音帶，所以在22年後，這部電影在聲音和圖像質量方面仍然是壹流的。
此外，新版《現代啟示錄》並不是簡單的和原版刪減的劇情混在壹起。導演對影片進行了整體的修改，使之更加飽滿細膩，對主題的思考也更加深入透徹。可以說，這部作品經過徹底的改造，最終將成為世界電影史上當之無愧的永恒經典。
第五和第七封印課程:哲學思考
我不敢說我能看懂第七印，但是如果我想在死前看壹場電影，我壹定要選第七印。
馬丁·斯科塞斯曾經說過，“如果讓我在死前選擇壹部電影，我壹定會選擇《第七封印》。”這句話有兩層意思。壹方面表達了老馬丁對電影的熱愛和對伯格曼的崇敬。另壹方面，也揭示了這部電影的深刻思想，值得我們探索壹生。現在總有壹些導演叫囂自己的電影是給10年後的人看的。在真正的電影大師面前，他們就跟猴子壹樣。伯格曼從不解釋他的電影，因為他知道他的電影不是給某壹年的人看的，而是那壹年的人看的，10年後的人，50年後還能看到。就像50年後的我，壹個生活在變形金剛和蜘蛛俠3時代的孩子，在大師面前能做的只有虔誠地跪拜，崇敬地頂禮膜拜。
頹廢，墮落，殘忍，憂郁，禁欲，野性，蔑視，神秘，邪惡，虔誠，奇怪的組合。而不同的人，在本世紀末的黑暗中，也有不同的活法。這正是博格曼的電影《第七封印》的內容。博格曼將死亡擬人化為死亡，通過對死亡的追求來誘捕人，使不同的人在遇到死亡或被死亡追逐時表現出不同的態度。這些人成了世界上的“典型”人，包括作為看客的妳我。
劇情介紹:
故事發生在中世紀，壹名十字軍戰士帶著隨從返回，途中遇到了死神的化身。當時歐洲大瘟疫肆虐，他拖著疲憊的身體，內心充滿了需要時間解決的問題:人生的意義是什麽？死亡的本質是什麽？他決定和死神賭壹盤棋，如果輸了，就讓死神帶走。象棋比賽時斷時續。騎士也試圖繼續他的旅程。壹路上的所見所聞讓他漸漸明白，真實才是世間的幸福。拯救他們的不是上天的魔力，而是孕育生命、彼此相愛的人類。然而，就在這個時候，死神追上了他，要他完成未完成的棋局。結果騎士輸了。第二天，流浪者仿佛看到死神把騎士帶走，拖進了壹個“骷髏舞”的圈子。
影片通過理想主義騎士布洛克及其同伴在瘟疫蔓延的歐洲大陸的流浪生活，向觀眾展示了不同人面對死亡時的不同表達方式，同時對人類存在的意義、信仰的根源以及上帝的存在提出了針鋒相對的質疑，同時通過演員約瑟夫壹家的生活肯定了信仰本身的力量。影片本身充滿了晦澀的隱喻和象征性的成分，可以說是最能代表伯格曼風格的。
布洛克騎士和他的隨行人員可以說是影片中最重要的人物。布洛克是個理想主義者。討伐歸來後，他發現自己的祖國被瘟疫吞噬，討伐也完全是徒勞之舉。在他最痛苦的時候，他遇到了迎接他的死神，但他不願意在空虛中死去。他開始了與死神的戰鬥——下棋。在布洛克壹直在思考的痛苦中，他感受到了生命的空虛和上帝的空靈，他的生命似乎壹文不值，於是他說:“我要利用這個停頓去做最有意義的事情。”他在對神父(實際上是在假扮死神)的懺悔中，向上帝提出了壹個根本性的問題:“空性就像壹面鏡子，裏面映出壹個空虛的自我，真的很可怕，很嚇人。人真的看不到真實的上帝嗎？為什麽他總是躲在那些不切實際的奇跡裏？我連自己都信不過，怎麽信別人，信那些願意信上帝卻真的做不到的人，信那些不願意信又做不到的人？他們的命運會怎樣？我要的不是假設，而是智慧，我要上帝親自顯現……”布洛克是壹個痛苦的追求真理的理想主義者，他的壹生充滿了負擔。同時他也是唯壹能與死亡交流的人，所以他自己也在被折磨。而布洛克的《隨從》則是典型的現實主義者。他對壹切都采取冷靜、習慣的態度，同時也經常用自己敏銳的觀察力提醒周圍的人讓自己保持清醒。他從不以任何不滿和懷疑來回應死亡和命運的荒謬。他理解壹切，接受壹切。他是壹個順應生活的人，在生活中學會笑和逗。
偽君子叫拉法，神學院畢業。他徒然擁有上帝的知識和道德，卻在做不義的事。他偷了死者的財產並轉賣出去。他還挑動人與人之間的關系，讓自己成為看客。是他騙布洛克加入了十字軍，但現在他的騙術越來越卑鄙，最後他的生命被瘟疫吞噬。生活在混亂中的人，可能代表了大多數人的形象——鐵匠，鐵匠的妻子，戲班裏的斯卡。而這樣的人在現實生活中也是最多的。他們維持著壹些生命本能，沒有明確的信仰和道德價值觀，沒有自我反省意識。對他們來說，生活就是滿足物質和身體需求。斯卡曲風曾說他最適合扮演死亡這個角色，他還念了壹句臺詞。可惜，這壹切都沒有觸及他的生活。當死神真正找到他時，他表現出卑微的奴性和不完整的人格。
六個“阿甘正傳”課程:堅持
每次想起阿甘在美國東西海岸之間的奔跑，我都既難過又興奮。妳相信壹個智障孩子的成功嗎？妳相信世界上得到最多的人是那些不計較得失的人嗎？阿甘不知道他不能總是和壹個女人打架來幫她，也不知道壹個成年人不應該總是說自己的話。阿甘什麽都不知道。他只知道自己憑著本能壹直在路上跑，最後還是跑到了終點。
媽媽總是說，生活就像壹盒巧克力，妳永遠不知道妳會得到什麽。
生活就像壹盒巧克力。妳永遠不知道妳會得到什麽。
阿甘是誰？
阿甘:我答應了布巴，我也壹直努力遵守諾言。
阿甘:媽媽說愚蠢的人做愚蠢的事。我不是白癡，我是阿甘。
《阿甘正傳》點評；
在第67屆奧斯卡金像獎1995最佳電影大賽中，電影《阿甘正傳》獲得最佳影片、最佳男主角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳剪輯、最佳視覺效果六項大獎。影片通過描述壹個智障者的生活，反映了美國生活的方方面面，以獨特的角度展現了過去幾十年美國社會政治生活中的重要事件。電影改編自溫斯頓·格魯姆的同名小說。只不過原著是壹部充滿諷刺意味的荒誕小說，而電影則對故事進行了潤色和美化。摒棄了原著的荒誕和諷刺，給影片增添了壹份溫情。這無疑讓電影更適合觀眾和評委，但卻犧牲了原著的叛逆精神，讓電影成為理想化道德的象征。
阿甘在影片中被刻畫成美德的化身，誠實、守信、認真、勇敢、重視感情。在影片中，阿甘是壹個非常純潔的形象，而珍妮則成為墮落的象征。這和原著很不壹樣。對於所描述的壹切，影片自始至終都是用溫暖親切的態度來表達，甚至還加入了詩意的元素，讓影片顯得柔和而無害。傳統道德觀念在電影中的提升和體現。讓影片容易被人們接受，導演高超的編曲技巧和電影語言的運用也讓影片極具吸引力。電影的內容保證了電影的商業成功，導演的藝術處理也讓電影更加精彩，這是電影成功的原因。阿甘正傳成為那壹年美國最受歡迎的電影之壹。
湯姆·漢克斯在影片中的表演非常樸實自然。他因在這部電影中的表演獲得了奧斯卡最佳男演員獎。這是他連續第二次獲得最佳男演員金像。《阿甘正傳》的成功也使湯姆·漢克斯成為好萊塢最受歡迎的電影明星之壹。對湯姆·漢克斯來說，那兩年是他演藝生涯中最幸運的日子。
七“東方不敗”課程:人才
男人不應該不看武俠電影。如果只能看壹部武俠電影，妳會選什麽？我想應該是“東方不敗”。廳中三千客，劍冷十四州。劍客的姿態隨著劍在空中遊走而舞，就像遊龍壹樣。金庸的《笑傲江湖》是關於追求自由的。徐克、程小東、張術平、李連傑等壹批人才用電影再現了金庸筆下這個波瀾壯闊的武俠世界。《大海笑了》這首歌壹直唱到現在，它成了我們幻想的參照物，成了對現實的逃避。
愛與責任:羅馬假日課程:愛
也許羅馬假日有點浪漫，但是奧黛麗。赫本的出現讓它真的成了壹個童話。她就像壹個環遊世界的天使，美麗無瑕。記者吻了吻濕漉漉的公主，然後看著她慢慢走向官邸。那壹刻，妳會不會在心裏默默說壹句“別走”？在羅馬的宮殿裏，兩個人站得那麽近，又那麽遠。喬只能說:“妳的朋友永遠不會讓妳失望。”而公主只能這樣回答，“當然是羅馬。”人的壹生，哪怕只有這麽壹個心靈相通的瞬間，也會少壹些遺憾！
奧黛麗·赫本壹鳴驚人的處女作不僅獲得了奧斯卡金像獎，還以其精致優雅的氣質在50年代掀起了壹股“赫本熱”。許多女孩模仿她的發型和衣服。就電影的娛樂效果和藝術價值而言，這部電影也是壹鳴驚人的經典之作。故事描述了英國公主造訪古都羅馬，被視為苦差事。晚上，她溜進城市享受夜晚，遇到了壹位好心的美國記者。兩人手挽手遊泳，暗戀。然而，當英國代表團發現公主失蹤時，他們都出了壹身冷汗。最後公主為了本分犧牲了自己的愛情，讓人心酸。導演威廉·惠勒生動地將故事與羅馬的風景融為壹體，英俊的格雷戈裏·帕克和奧黛麗·赫本也拍出了壹部非常溫馨悅目的浪漫喜劇。
九、自由的勇氣:《勇敢的心》課程:勇氣
也許英雄不是萬能的神，但英雄壹定是無畏的勇士。現在妳站在霓虹街上，當妳面對壹個刻薄猥瑣的笑容時，妳想到了那個讓妳汗顏的華萊士。然後妳收起平時的笑容，默默問候梅爾。吉布森的致敬從未如此莊嚴。因為他讓我們明白了什麽是真正的英雄。“自由！”華萊士臨死前的哭喊點燃了妳的血液。
十、童心:《E.T》課程:童心
如果妳在看《E.T .》的時候流淚了，不要害怕也不要羞愧，不管妳多大了。其實能和孩子們壹起為E.T .的經歷悲喜交加是壹件很棒的事情，說明我們還有壹點童心，說明我們心裏還藏著壹些夢想。當長著壹雙孩子眼睛的E.T .用超能力讓兒童自行車飛上夜空，穿越明月時，妳有沒有感到震撼？妳對妳習慣的東西有懷疑嗎？？