其實電影是壹種很好的藝術表現形式,既能娛樂大眾,又能滿足我們精神上的空虛和需求。
當妳在現實生活中充滿壓力的時候,不妨看看妳以前看過的勵誌經典或者印象深刻的電影;它可以釋放妳的壓力,讓妳重新充滿動力,找到自己的人生方向。
它們其實是導演對人生感悟和智慧的總結,也反映了很多社會問題;無論妳從中讀到什麽,它都能幫助妳走出暫時的困惑和痛苦。
精神上的滿足真的比物質需求更難得。電影不正是滿足了這種需求嗎?!擁有它是我們的幸運,我們應該感到滿足。得到滿足可以讓我們少壹些貪婪和煩惱,多壹些快樂和幸福。
結論:當我們想要放棄壹些東西的時候,看那些讓我們感受最深的電影!想想當初從中得到了什麽,現在放棄了可能會後悔壹輩子;努力和堅持是成功的基本法則,我們選擇的方向可以讓我們少走彎路。
好的影視作品,壹定要有能讓人思考的精神性的東西,才能給觀眾留下深刻的印象,並記住它。不然壹笑而過,過幾天就忘了這個工作。
周星馳的電影很成功,但是大話西遊流行了十幾年。很好的解釋了上述問題。
《大話西遊》出來的時候,當時很多人不理解,以為只是搞笑,壹笑而過。但是過幾年再去看的時候,看著看著就笑哭了。因為這部作品有壹個發人深省又讓人心酸的問題,但是每個人的答案都不壹樣,哪怕同壹個人在不同的時間有不同的答案。甚至對有些人來說,沒有答案,只有思考!
《大話西遊》壹開始很冷。後來大家帶著思考去看了電影,再次被大家認可。是因為大家發現這些問題才是電影的本質。
“人都有前世,前世的戀人今生還能相遇嗎?人生如夢,苦海無邊。我們要珍惜現在,不要在今生留下遺憾,然後在來世後悔…….”
藝術來源於生活,但又高於生活!影視作品只是壹種藝術表現形式,無形中傳達了影視作品所表達的主題和價值,而娛樂也是壹種精神層面的需求,娛樂之外確實有更多的精神層面。
根據馬斯洛的需求理論,個人自我價值的體現在金字塔的頂端,說明人的自發需求是第壹位的,無論是娛樂性還是其他。影視作品的價值不僅僅是娛樂性,還具有藝術價值的功能,滿足人們各個層面的精神需求。那麽具體有哪些方面呢?
最典型的就是《阿凡達》給觀眾的震撼感。這種視覺享受往往改變了娛樂本身,從作品的價值來看,它可能不僅僅是壹部娛樂電影。是開啟影視行業3d視界的裏程碑。這部電影的出現,是真正的3d技術走進了電影院,推動了世界影視產業的進步,催生了相關的影視副業。
扣人心弦的魔幻畫面不僅讓觀眾對世界有了全新的認識,也讓觀眾對地球文明之外的知識產生了渴求,激發了航天界對未知世界的探索,這超越了娛樂。所以這部作品之後,人們對科幻片的視覺沖擊效果會有越來越高的審美要求。
主題曲給人的不僅僅是旋律,還有回憶、淚水、愛情,還有人們心中對那個對的人、對真愛的向往。這是聽覺的精神需求,超越了娛樂。
最典型的就是《戰狼2》。說實話,這部電影真的很精彩,還有無數更精彩的電影,但為什麽能活下去?基本娛樂都有,給觀眾壹種刺激感。但刺激過後,更多的是電影賦予的感情的升華。
愛國主義在中國深入人心,尤其是在20世紀20年代。中美貿易戰打了這麽久,香港問題由來已久,大家都找不到出口。愛國主義電影《戰狼2》恰恰點燃了觀眾對偉大祖國和軍人的崇敬之情,激勵著我們每個人走出電影院時更加自信地面對國際和香港問題。
是壹部可以團結國人的電影,所以這部電影的價值不在於精彩的武俠,而在於電影所傳達的價值,滿足了國人娛樂之外的愛國情感需求。所以從這個角度來說,確實是精神需求永遠是電影的價值所在。
綜上所述,影視作品要滿足不同層次的精神需求,娛樂是最基本的,但不是最終目的。所以會有更多不同層次的精神需求。
妳好:我是電影制片人京新,很高興回答妳的問題。我認為電視劇和電影是我們生活的真實寫照。壹部劇可以讓我們學到很多,壹部好的作品可以教會我們做人做事,愛國家愛家庭。
小時候記得最火的電影:霍元甲和陳甄傳。我真的很激動(我愛我的祖國,恨我的敵人)。那時候沒有互聯網,也沒有電視。看電影要走幾裏路到鎮上的電影院(那時候電影院是露天的,風雨中不放映,只能晚上看)。生活很好,有電視,有電影,有網絡。再也不用往城裏跑了,看影視劇也方便多了,白天黑夜都可以看。(教育、愛國、古裝武俠、現代都市)如下?
1.浪漫喜劇電影《戀愛大師的桃色八卦》讓分手大師捧腹大笑。
2.喜劇老戲骨院線電影劇本《碰瓷難》
3.古裝喜劇動作電影《奇人傳奇》
4.黑客版《勇士》反轉懸疑犯罪劇場電影劇本《瘋狂的蛇》
5.愛美食勵誌電影《燃燒,卡路裏》
6.首部職場院線喜劇電影《女老板謀殺案》
7.懸疑推理電影《周偵探先生的影子遊戲》
8.年代動作冒險電影《絕命毒師:危險殺戮三部曲》
9.愛情、喜劇、科幻院線電影《我的地球180天》
10.女主角的喜劇網絡電影《英雄救美》
我們的生活與影視劇融為壹體,陪伴我們從孩子到學生,從學生到成人。現實中的需求可以消磨時間,分享故事,帶來歡樂。精神層面是壹種需要,學到了很多知識,也學到了很多道理。會讓我們的生活多姿多彩,展現壹個全新的自己!
我對這個問題的回答如下:
電視劇源於生活,只是某些方面做了剪輯、美化或放大,但與生活的聯系還是很緊密的。反正我看電視劇,壹定是精神上更有追求!
然後比如《三生石三枕邊書》,其實這是壹部不看結果也應該能知道結局的電視劇。為什麽要看?兩個方面,首先迪麗熱巴和Vengo在線,所以看這部劇至少是有看頭的;其次,因為我很喜歡九峰的性格,敢愛敢恨。雖然我很調皮,但我壹直被保護著!她和皇帝之間的那種愛情,估計是很多女生都向往的,就是不管妳身處什麽樣的災難,總有人在保護妳!非常堅定的愛,也會讓人覺得在這部劇裏能找到壹些自己向往的愛的樣子,覺得即使我和全世界為敵,也有壹個人壹直支持著我。大概就是在看的過程中,我會投入進去,希望以後也能有這樣的愛情!
總之電視劇本來就是講精神生活的,所以除了娛樂之外,精神追求在觀看的過程中當然是非常重要的!希望以後有更多好的電視劇,有助於提高我們的精神文化,豐富我們的精神生活,提高我們的精神層次!
所以,很好!
現在好的電視劇越來越少了。雖然很多人看,但總覺得少了點什麽。
感覺裏面的人物缺少喜怒哀樂,缺少正常人所有的面部表情。從頭到尾都是壹個表情,還能活。其實跟風的電視劇比較多。壹個角色壹個表情壹張臉貫穿壹部劇。觀眾能學到什麽精神層面?
還有,同壹個劇裏,每個人的膚色都白得可怕。【捂臉】這是在跟觀眾開玩笑嗎?能反映出真人的膚色嗎?能否體現原劇本中人物的形象特征?
我認為現在看電視劇只是在消磨時間。當然有好的電視劇,但是很少!
大家好,我是馮楊,壹個影視愛好者,我對這個問題有壹些看法。
如果妳仔細閱讀這個問題,妳會發現這個問題可以這樣理解:除了娛樂感,是否還有更多追求精神滿足的因素?
首先,就上面的分析來回答這個問題。
眾所周知,壹般的影視作品確實具有娛樂性,所以說是“娛樂”也無可厚非。而影視作品通過自身的娛樂屬性,帶給觀眾的娛樂感更多的是精神層面的,而不是物質層面的。大家都認同這壹點。同時,影視作品是文化的產物。觀眾在觀看影視劇的同時,會獲得壹種娛樂感,無論是自覺還是不自覺,都會受到所觀看的影視作品在精神層面上的影響,即能夠滿足人在精神層面上的壹些需求。
因此,我們可以說,人們在觀看影視作品時,不僅可以得到娛樂,還可以在精神層面上得到某種滿足。影視作品的娛樂屬性和滿足人們精神需求的屬性是不能完全割裂的。人們看影視劇是壹種娛樂,壹種精神享受。
回到這個問題,人們看影視劇是為了娛樂還是精神滿足更多,因人而異,因事而異。相信大家的看法也是不壹樣的。例如,有些人喜歡看喜劇,只是為了好玩。為了無所顧忌地大笑壹場,他們用這種方式發泄自己,什麽都不想,以此來暫時擺脫生活和工作的壓力,放松疲憊的身心。再比如,有些人喜歡看恐怖片,可能純粹是出於尋求刺激的好奇心,在嚇唬自己的過程中獲得壹些精神上的滿足。還有人喜歡看愛情片,可能更多的是出於對美好愛情的向往和精神上的滿足。
影視作品的娛樂屬性和對觀眾的精神影響是相輔相成的。
看到這個問題,我也想到了影視劇作品的屬性,有壹些感觸,希望和大家分享。那我就借花獻佛,說說我不成熟的看法。
影視作品不只是娛樂性的。換個角度,把影視作品作為精神文明的產物,從更宏觀的角度來看,會發現娛樂屬性只是影視作品滿足人們文化需求的眾多屬性之壹。影視作品除了娛樂屬性,還有更重要的社會屬性,比如喚起* * *、傳播文化、引導價值觀、反映社會歷史等。
比如獲得年度票房冠軍的主旋律大片《戰狼2》和《紅海行動》,都極大地激發了觀眾的愛國情懷。還有《流浪地球》和《哪咤》,都開創了國產電影史的先河。他們創造了票房神話,極大地激發了中國人對自己民族文化的文化自信。
我們來看看國外的電影,最經典的例子,阿甘正傳。不說別的,就看這部電影包含了美國幾十年社會發展的縮影,可見其文化傳播屬性。
目前,在這個各種文化元素相互交融的多元化社會,人們有了更多的選擇。
人們可以為了娛樂而看壹部電視劇,也可以為了更高精神需求的滿足而品味壹部電影。沒有誰對誰錯,只有目的不同。
除了娛樂,看電視劇或多或少都會有壹些收獲。
多看電影,學會不服輸,比如《肖申克的救贖》、《海蓓娜斯的追求》;
習慣無所謂,電影裏別人起點那麽高,那麽難堅持,現在是什麽?
學習電影裏的故事,慢慢練習不為物喜,不為己悲。
價值觀,世界觀,人生觀都會受到壹點點影響,會更加感恩,更加珍惜。
學會理解和包容身邊的人;
因為他們肯定有很多我們不知道的故事,就像電影裏的大部分角色只能看到很少的表面壹樣。每個人都有我們不知道的經歷和內心世界,我們都保持著對他人的壹份尊重。
電影也讓我們漸漸明白,這個世界上有那麽多美好的東西,我們沒有辦法也沒有時間去遇見,去看。
所以,我壹直想出去看看。
改善自己的狹隘和極端或其他弱點:
剛開始的時候,我壹直認為這個是好人,那個是壞人。
好人各方面都好,壞人無論做什麽都不好。
電影看多了,知道大家都是用自己的思路思考,從自己的角度出發,不壹定有好壞之分。
所以,更有耐心去了解動機和原因,而不是好壞,因為有時候我們是不可能真正了解別人的。
我以前恐高。和喜歡的妹紙坐摩天輪的時候好緊張。我拿著海盜船和大擺錘,眼淚橫著流了出來。
看看電影裏飛來飛去的各種角色,比如鋼鐵俠,雷神,想象自己在這種情況下在空中飛,體驗畫面和心理的沖擊。
偶爾有失重的時候把這種感覺寫下來,慢慢就會好很多。
更多好奇:
能讓我們看到更多的生活,更大更精彩的世界,進而對這個世界未知的事物更加好奇和期待。
越來越好奇,期待親眼目睹,解開謎團,拓展人生寬度。
總覺得自己沒有好奇心的人,幸福指數很低。
我相信大部分人在經歷了很多好電影之後,即使寫不出好的評價,也肯定有很多東西可以留在腦海裏。
壹部電影中,總有幾個環節會留在記憶中,成為小知識、小經歷、小情緒的儲備。
電影裏的情節不能等同於經歷,但也能充實壹個人。
如果壹個人壹直生活在野蠻的世界裏,或者像動物壹樣:很少接觸,單身,那麽那個人就是無趣的。
壹個人的魅力體現在內涵和產值上;
我們的所見所聞,總會在不經意間改變我們的壹些小習慣和細節;
進入這個身體的人多了,忍不住就多輸出壹點。
有時候電影裏反復看到的情節,如果在生活中遇到,可能不會認真對待,這是壹件壞事,容易出錯。
在很多選擇上,不能完全參照電影,而應該用初次見面的方式來解決:人生只有第壹次,沒有類似的情節。
電影看多了,總會不小心把自己當成生活中的局外人,而不是主角。
生活中,我們既是主角,又是編劇,又是導演。
人的壹生能經歷、能觸摸、能感受的很少,電影是另壹種生活。
藝術來源於生活,高於生活,而我來自人群,低於人群。
當然,我是壹個謹慎的貴族。壹頓飯能吃壹整只雞,可以熬三天三夜。
其實壹部真正好的電影並不只是為了壹時的娛樂,而是妳從中看到了什麽?明白什麽?很多像《星爺》這樣的電影總是新的,而且展現了很多細節,很有邏輯性。比如我們小時候經常在電視廣告裏看到壹個關於洗潔精的廣告,我發現那是《功夫》裏的經典片段之壹。
電影《功夫》由周星馳執導、主演、制片人、編劇。2005年獲得第24屆香港金像獎最佳影片獎,還獲得第42屆臺灣電影金馬獎最佳劇情片獎和最佳導演獎(周星馳)。
2006年65438+10月20日憑借電影《功夫》獲得被譽為“亞洲奧斯卡”的2006年亞洲優秀獎最佳影片和最佳電影表演兩項大獎。對我來說,這是壹部藝術電影。
影片開頭,片中的斧頭幫是壹個亮點,可以從背後揭露社會的黑暗混亂。為了個人利益,鋌而走險,普通人的生活連壹條狗都不如,這也譴責了壹些人只顧私利,不擇手段。
讓我印象深刻的是,藏在租住女家裏的幾個高手的出場也很精彩!他們身懷絕技,卻厭倦了爭鬥和欺騙。於是他們都隱退江湖,來到這裏做些小生意,但他們俠義柔情的英雄品質並沒有褪去。在斧頭幫來到這個貧民窟之前,裏面的人都過著平淡的生活,孩子追逐打鬧,夫妻吵架,婆媳相處,等等。但是斧頭幫的到來打破了這裏的平靜,弱者被欺負的時候,他們還是會勇敢的站出來。
影片背後火雲煞的出現,其實是為了阿星的自我贖罪。過去的生活是未來的結果,做錯的事情必須自己解決。火雲邪神的出現是阿星加入斧幫時放出的。此時,阿星的心冷極了,正是他變壞的夢想成真的時候。當他的夢想實現時,他犯了壹個大錯誤。好在阿星終於在火雲煞與租船人爭鬥的時候醒了過來,而且為了救兩人不被火雲煞打個半死,租船人帶他們去廟裏療傷的時候,還說了壹句“知錯能改就好。”因為心情的變化,阿星終於學會了最後壹掌“如來之掌”,打敗了火雲阿裏曼。戰後,火雲阿裏曼本想繼續偷襲阿星,卻被發現了暗器,此人早就埋伏好了,最後毒針取出後化為血光,也是“出淤泥而不染”的意思。
我個人覺得我想表達的是,如果我做錯了,我要自己去解決,不管花多少錢。人世間,人的內心總會面對這樣或那樣的誘惑,最終找到自己真正的方向,努力朝這個方向奔跑,這就是人生的意義!