其實電影是壹種很好的藝術表現形式，既能娛樂大眾，又能滿足我們精神上的空虛和需求。
當妳在現實生活中充滿壓力的時候，不妨看看妳以前看過的勵誌經典或者印象深刻的電影；它可以釋放妳的壓力，讓妳重新充滿動力，找到自己的人生方向。
它們其實是導演對人生感悟和智慧的總結，也反映了很多社會問題；無論妳從中讀到什麽，它都能幫助妳走出暫時的困惑和痛苦。
精神上的滿足真的比物質需求更難得。電影不正是滿足了這種需求嗎？！擁有它是我們的幸運，我們應該感到滿足。得到滿足可以讓我們少壹些貪婪和煩惱，多壹些快樂和幸福。
結論:當我們想要放棄壹些東西的時候，看那些讓我們感受最深的電影！想想當初從中得到了什麽，現在放棄了可能會後悔壹輩子；努力和堅持是成功的基本法則，我們選擇的方向可以讓我們少走彎路。
好的影視作品，壹定要有能讓人思考的精神性的東西，才能給觀眾留下深刻的印象，並記住它。不然壹笑而過，過幾天就忘了這個工作。
周星馳的電影很成功，但是大話西遊流行了十幾年。很好的解釋了上述問題。
《大話西遊》出來的時候，當時很多人不理解，以為只是搞笑，壹笑而過。但是過幾年再去看的時候，看著看著就笑哭了。因為這部作品有壹個發人深省又讓人心酸的問題，但是每個人的答案都不壹樣，哪怕同壹個人在不同的時間有不同的答案。甚至對有些人來說，沒有答案，只有思考！
《大話西遊》壹開始很冷。後來大家帶著思考去看了電影，再次被大家認可。是因為大家發現這些問題才是電影的本質。
“人都有前世，前世的戀人今生還能相遇嗎？人生如夢，苦海無邊。我們要珍惜現在，不要在今生留下遺憾，然後在來世後悔…….”
藝術來源於生活，但又高於生活！影視作品只是壹種藝術表現形式，無形中傳達了影視作品所表達的主題和價值，而娛樂也是壹種精神層面的需求，娛樂之外確實有更多的精神層面。
根據馬斯洛的需求理論，個人自我價值的體現在金字塔的頂端，說明人的自發需求是第壹位的，無論是娛樂性還是其他。影視作品的價值不僅僅是娛樂性，還具有藝術價值的功能，滿足人們各個層面的精神需求。那麽具體有哪些方面呢？
最典型的就是《阿凡達》給觀眾的震撼感。這種視覺享受往往改變了娛樂本身，從作品的價值來看，它可能不僅僅是壹部娛樂電影。是開啟影視行業3d視界的裏程碑。這部電影的出現，是真正的3d技術走進了電影院，推動了世界影視產業的進步，催生了相關的影視副業。
扣人心弦的魔幻畫面不僅讓觀眾對世界有了全新的認識，也讓觀眾對地球文明之外的知識產生了渴求，激發了航天界對未知世界的探索，這超越了娛樂。所以這部作品之後，人們對科幻片的視覺沖擊效果會有越來越高的審美要求。
主題曲給人的不僅僅是旋律，還有回憶、淚水、愛情，還有人們心中對那個對的人、對真愛的向往。這是聽覺的精神需求，超越了娛樂。
最典型的就是《戰狼2》。說實話，這部電影真的很精彩，還有無數更精彩的電影，但為什麽能活下去？基本娛樂都有，給觀眾壹種刺激感。但刺激過後，更多的是電影賦予的感情的升華。
愛國主義在中國深入人心，尤其是在20世紀20年代。中美貿易戰打了這麽久，香港問題由來已久，大家都找不到出口。愛國主義電影《戰狼2》恰恰點燃了觀眾對偉大祖國和軍人的崇敬之情，激勵著我們每個人走出電影院時更加自信地面對國際和香港問題。
是壹部可以團結國人的電影，所以這部電影的價值不在於精彩的武俠，而在於電影所傳達的價值，滿足了國人娛樂之外的愛國情感需求。所以從這個角度來說，確實是精神需求永遠是電影的價值所在。
綜上所述，影視作品要滿足不同層次的精神需求，娛樂是最基本的，但不是最終目的。所以會有更多不同層次的精神需求。
妳好:我是電影制片人京新，很高興回答妳的問題。我認為電視劇和電影是我們生活的真實寫照。壹部劇可以讓我們學到很多，壹部好的作品可以教會我們做人做事，愛國家愛家庭。
小時候記得最火的電影:霍元甲和陳甄傳。我真的很激動(我愛我的祖國，恨我的敵人)。那時候沒有互聯網，也沒有電視。看電影要走幾裏路到鎮上的電影院(那時候電影院是露天的，風雨中不放映，只能晚上看)。生活很好，有電視，有電影，有網絡。再也不用往城裏跑了，看影視劇也方便多了，白天黑夜都可以看。(教育、愛國、古裝武俠、現代都市)如下？
1.浪漫喜劇電影《戀愛大師的桃色八卦》讓分手大師捧腹大笑。
2.喜劇老戲骨院線電影劇本《碰瓷難》
3.古裝喜劇動作電影《奇人傳奇》
4.黑客版《勇士》反轉懸疑犯罪劇場電影劇本《瘋狂的蛇》
5.愛美食勵誌電影《燃燒，卡路裏》
6.首部職場院線喜劇電影《女老板謀殺案》
7.懸疑推理電影《周偵探先生的影子遊戲》
8.年代動作冒險電影《絕命毒師:危險殺戮三部曲》
9.愛情、喜劇、科幻院線電影《我的地球180天》
10.女主角的喜劇網絡電影《英雄救美》
我們的生活與影視劇融為壹體，陪伴我們從孩子到學生，從學生到成人。現實中的需求可以消磨時間，分享故事，帶來歡樂。精神層面是壹種需要，學到了很多知識，也學到了很多道理。會讓我們的生活多姿多彩，展現壹個全新的自己！
我對這個問題的回答如下:
電視劇源於生活，只是某些方面做了剪輯、美化或放大，但與生活的聯系還是很緊密的。反正我看電視劇，壹定是精神上更有追求！
然後比如《三生石三枕邊書》，其實這是壹部不看結果也應該能知道結局的電視劇。為什麽要看？兩個方面，首先迪麗熱巴和Vengo在線，所以看這部劇至少是有看頭的；其次，因為我很喜歡九峰的性格，敢愛敢恨。雖然我很調皮，但我壹直被保護著！她和皇帝之間的那種愛情，估計是很多女生都向往的，就是不管妳身處什麽樣的災難，總有人在保護妳！非常堅定的愛，也會讓人覺得在這部劇裏能找到壹些自己向往的愛的樣子，覺得即使我和全世界為敵，也有壹個人壹直支持著我。大概就是在看的過程中，我會投入進去，希望以後也能有這樣的愛情！
總之電視劇本來就是講精神生活的，所以除了娛樂之外，精神追求在觀看的過程中當然是非常重要的！希望以後有更多好的電視劇，有助於提高我們的精神文化，豐富我們的精神生活，提高我們的精神層次！
所以，很好！
現在好的電視劇越來越少了。雖然很多人看，但總覺得少了點什麽。
感覺裏面的人物缺少喜怒哀樂，缺少正常人所有的面部表情。從頭到尾都是壹個表情，還能活。其實跟風的電視劇比較多。壹個角色壹個表情壹張臉貫穿壹部劇。觀眾能學到什麽精神層面？
還有，同壹個劇裏，每個人的膚色都白得可怕。【捂臉】這是在跟觀眾開玩笑嗎？能反映出真人的膚色嗎？能否體現原劇本中人物的形象特征？
我認為現在看電視劇只是在消磨時間。當然有好的電視劇，但是很少！
大家好，我是馮楊，壹個影視愛好者，我對這個問題有壹些看法。
如果妳仔細閱讀這個問題，妳會發現這個問題可以這樣理解:除了娛樂感，是否還有更多追求精神滿足的因素？
首先，就上面的分析來回答這個問題。
眾所周知，壹般的影視作品確實具有娛樂性，所以說是“娛樂”也無可厚非。而影視作品通過自身的娛樂屬性，帶給觀眾的娛樂感更多的是精神層面的，而不是物質層面的。大家都認同這壹點。同時，影視作品是文化的產物。觀眾在觀看影視劇的同時，會獲得壹種娛樂感，無論是自覺還是不自覺，都會受到所觀看的影視作品在精神層面上的影響，即能夠滿足人在精神層面上的壹些需求。
因此，我們可以說，人們在觀看影視作品時，不僅可以得到娛樂，還可以在精神層面上得到某種滿足。影視作品的娛樂屬性和滿足人們精神需求的屬性是不能完全割裂的。人們看影視劇是壹種娛樂，壹種精神享受。
回到這個問題，人們看影視劇是為了娛樂還是精神滿足更多，因人而異，因事而異。相信大家的看法也是不壹樣的。例如，有些人喜歡看喜劇，只是為了好玩。為了無所顧忌地大笑壹場，他們用這種方式發泄自己，什麽都不想，以此來暫時擺脫生活和工作的壓力，放松疲憊的身心。再比如，有些人喜歡看恐怖片，可能純粹是出於尋求刺激的好奇心，在嚇唬自己的過程中獲得壹些精神上的滿足。還有人喜歡看愛情片，可能更多的是出於對美好愛情的向往和精神上的滿足。
影視作品的娛樂屬性和對觀眾的精神影響是相輔相成的。
看到這個問題，我也想到了影視劇作品的屬性，有壹些感觸，希望和大家分享。那我就借花獻佛，說說我不成熟的看法。
影視作品不只是娛樂性的。換個角度，把影視作品作為精神文明的產物，從更宏觀的角度來看，會發現娛樂屬性只是影視作品滿足人們文化需求的眾多屬性之壹。影視作品除了娛樂屬性，還有更重要的社會屬性，比如喚起* * *、傳播文化、引導價值觀、反映社會歷史等。
比如獲得年度票房冠軍的主旋律大片《戰狼2》和《紅海行動》，都極大地激發了觀眾的愛國情懷。還有《流浪地球》和《哪咤》，都開創了國產電影史的先河。他們創造了票房神話，極大地激發了中國人對自己民族文化的文化自信。
我們來看看國外的電影，最經典的例子，阿甘正傳。不說別的，就看這部電影包含了美國幾十年社會發展的縮影，可見其文化傳播屬性。
目前，在這個各種文化元素相互交融的多元化社會，人們有了更多的選擇。
人們可以為了娛樂而看壹部電視劇，也可以為了更高精神需求的滿足而品味壹部電影。沒有誰對誰錯，只有目的不同。
除了娛樂，看電視劇或多或少都會有壹些收獲。
多看電影，學會不服輸，比如《肖申克的救贖》、《海蓓娜斯的追求》；
習慣無所謂，電影裏別人起點那麽高，那麽難堅持，現在是什麽？
學習電影裏的故事，慢慢練習不為物喜，不為己悲。
價值觀，世界觀，人生觀都會受到壹點點影響，會更加感恩，更加珍惜。
學會理解和包容身邊的人；
因為他們肯定有很多我們不知道的故事，就像電影裏的大部分角色只能看到很少的表面壹樣。每個人都有我們不知道的經歷和內心世界，我們都保持著對他人的壹份尊重。
電影也讓我們漸漸明白，這個世界上有那麽多美好的東西，我們沒有辦法也沒有時間去遇見，去看。
所以，我壹直想出去看看。
改善自己的狹隘和極端或其他弱點:
剛開始的時候，我壹直認為這個是好人，那個是壞人。
好人各方面都好，壞人無論做什麽都不好。
電影看多了，知道大家都是用自己的思路思考，從自己的角度出發，不壹定有好壞之分。
所以，更有耐心去了解動機和原因，而不是好壞，因為有時候我們是不可能真正了解別人的。
我以前恐高。和喜歡的妹紙坐摩天輪的時候好緊張。我拿著海盜船和大擺錘，眼淚橫著流了出來。
看看電影裏飛來飛去的各種角色，比如鋼鐵俠，雷神，想象自己在這種情況下在空中飛，體驗畫面和心理的沖擊。
偶爾有失重的時候把這種感覺寫下來，慢慢就會好很多。
更多好奇:
能讓我們看到更多的生活，更大更精彩的世界，進而對這個世界未知的事物更加好奇和期待。
越來越好奇，期待親眼目睹，解開謎團，拓展人生寬度。
總覺得自己沒有好奇心的人，幸福指數很低。
我相信大部分人在經歷了很多好電影之後，即使寫不出好的評價，也肯定有很多東西可以留在腦海裏。
壹部電影中，總有幾個環節會留在記憶中，成為小知識、小經歷、小情緒的儲備。
電影裏的情節不能等同於經歷，但也能充實壹個人。
如果壹個人壹直生活在野蠻的世界裏，或者像動物壹樣:很少接觸，單身，那麽那個人就是無趣的。
壹個人的魅力體現在內涵和產值上；
我們的所見所聞，總會在不經意間改變我們的壹些小習慣和細節；
進入這個身體的人多了，忍不住就多輸出壹點。
有時候電影裏反復看到的情節，如果在生活中遇到，可能不會認真對待，這是壹件壞事，容易出錯。
在很多選擇上，不能完全參照電影，而應該用初次見面的方式來解決:人生只有第壹次，沒有類似的情節。
電影看多了，總會不小心把自己當成生活中的局外人，而不是主角。
生活中，我們既是主角，又是編劇，又是導演。
人的壹生能經歷、能觸摸、能感受的很少，電影是另壹種生活。
藝術來源於生活，高於生活，而我來自人群，低於人群。
當然，我是壹個謹慎的貴族。壹頓飯能吃壹整只雞，可以熬三天三夜。
其實壹部真正好的電影並不只是為了壹時的娛樂，而是妳從中看到了什麽？明白什麽？很多像《星爺》這樣的電影總是新的，而且展現了很多細節，很有邏輯性。比如我們小時候經常在電視廣告裏看到壹個關於洗潔精的廣告，我發現那是《功夫》裏的經典片段之壹。
電影《功夫》由周星馳執導、主演、制片人、編劇。2005年獲得第24屆香港金像獎最佳影片獎，還獲得第42屆臺灣電影金馬獎最佳劇情片獎和最佳導演獎(周星馳)。
2006年65438+10月20日憑借電影《功夫》獲得被譽為“亞洲奧斯卡”的2006年亞洲優秀獎最佳影片和最佳電影表演兩項大獎。對我來說，這是壹部藝術電影。
影片開頭，片中的斧頭幫是壹個亮點，可以從背後揭露社會的黑暗混亂。為了個人利益，鋌而走險，普通人的生活連壹條狗都不如，這也譴責了壹些人只顧私利，不擇手段。
讓我印象深刻的是，藏在租住女家裏的幾個高手的出場也很精彩！他們身懷絕技，卻厭倦了爭鬥和欺騙。於是他們都隱退江湖，來到這裏做些小生意，但他們俠義柔情的英雄品質並沒有褪去。在斧頭幫來到這個貧民窟之前，裏面的人都過著平淡的生活，孩子追逐打鬧，夫妻吵架，婆媳相處，等等。但是斧頭幫的到來打破了這裏的平靜，弱者被欺負的時候，他們還是會勇敢的站出來。
影片背後火雲煞的出現，其實是為了阿星的自我贖罪。過去的生活是未來的結果，做錯的事情必須自己解決。火雲邪神的出現是阿星加入斧幫時放出的。此時，阿星的心冷極了，正是他變壞的夢想成真的時候。當他的夢想實現時，他犯了壹個大錯誤。好在阿星終於在火雲煞與租船人爭鬥的時候醒了過來，而且為了救兩人不被火雲煞打個半死，租船人帶他們去廟裏療傷的時候，還說了壹句“知錯能改就好。”因為心情的變化，阿星終於學會了最後壹掌“如來之掌”，打敗了火雲阿裏曼。戰後，火雲阿裏曼本想繼續偷襲阿星，卻被發現了暗器，此人早就埋伏好了，最後毒針取出後化為血光，也是“出淤泥而不染”的意思。
我個人覺得我想表達的是，如果我做錯了，我要自己去解決，不管花多少錢。人世間，人的內心總會面對這樣或那樣的誘惑，最終找到自己真正的方向，努力朝這個方向奔跑，這就是人生的意義！