壹.童年
貝多芬的祖父和父親都是宮廷歌手。很多時候，他爸醉得壹塌糊塗，對家人都不太好，甚至不關心家人是否吃飽穿暖。起初，善良的爺爺讓這個家庭免於太多的苦難，看到大孫子在音樂方面有天賦，可能會讓他很開心。但是貝多芬在他只有四歲的時候就去世了。
貝多芬的父親過去常常把孩子拖到鍵盤前，讓他努力練習好幾個小時，每當他彈錯了就給他壹巴掌。鄰居經常聽到孩子因為疲勞和疼痛而抽泣著入睡。不久，Faifr，壹個貧窮的旅行音樂家，來到這個小鎮，並被帶到貝多芬的房子。他和老貝多芬半夜在外面的酒店喝酒，然後回家把小路德維希帶下來開始上課，有時候到天亮才下課。
為了讓他看起來像壹個神童，他的父親謊報了他的年齡，所以在他八歲的時候，他作為壹個六歲的孩子帶他出去聽音樂會。但是天才是天生的，不是後天培養的。盡管歷經千辛萬苦，老貝多芬始終沒能把兒子變成另壹個年輕的莫紮特。
與莫紮特相比，貝多芬的童年要不幸得多。首先，莫紮特受過良好的教育，他的訓練時間是愉快而安靜的，有慈愛的父親和心愛的妹妹，而貝多芬不是。雖然他的表現贏得了家鄉的尊重，但他的環球旅行表現不夠精彩。
第二，導師
父親帶著男孩從壹個老師到另壹個老師，讓他學習不同的樂器和作曲的藝術。這些老師沒有壹個是好的，直到他落入宮廷鋼琴家和波恩歌劇院經理尼夫的手中。他是壹位優秀的音樂老師，也是壹位友好且受過良好教育的年輕人。這是貝多芬的壹件幸事。但是盡管波恩有最好的學校——即使是善良的老巴赫也會很樂意送他的許多孩子去學習——貝多芬的父親從來不認為送貝多芬去學習超過兩三個月是值得的，因為讀書不如學音樂賺錢。
年輕的貝多芬生平第壹次發現上課是令人愉快的。尼菲老師對他很好，不僅教音樂，還教他世界上很多其他的東西。為了支付他的學費，當尼菲先生忙或離開城鎮時，貝多芬代替他的老師擔任管風琴師。當他十四歲時，他被任命為劇院的助理宮廷風琴手和古代鋼琴家。這位不幸的父親看到兒子的音樂終於賺了點錢，是多麽的開心啊！
三。拜訪莫紮特
大約在這個時候，他第壹次訪問了維也納，並為他最喜愛的偶像莫紮特演奏。莫紮特以為這孩子只是在為這個場合演奏壹個練習了很久的技術展品，他只是禮貌而冷淡地表揚了他。貝多芬很生氣，要求他給他壹個主題，然後他用了那麽多的情感和天才在上面即興創作，莫紮特走到隔壁房間的門口，告訴壹群聚集在裏面的朋友，“註意這個年輕人，”他喊道，“有壹天全世界都會聽到他！”
第四，貝多芬和海頓
貝多芬終於意識到他在家鄉無法取得進步，於是他決定再次去維也納碰碰運氣。此時莫紮特已經去世，但海頓的老父親剛剛在倫敦贏得了他的第壹次勝利，正處於他的聲譽的頂峰。途經波恩時，海頓曾聽過並欣賞過貝多芬的壹首合唱，於是貝多芬首先轉向海頓學習。
海頓已經度過了他青年時代的第壹階段，他比以往任何時候都更加勤奮地創作和指揮他最偉大的作品。難怪他沒有太多的時間和精力去改卷子。由於他要求學生每節課只交20美分，他大概覺得沒必要花太多時間練稿紙。但是當貝多芬在他的練習中發現壹些未改正的錯誤時，他很生氣。
當這位老教師第二次前往倫敦時，貝多芬求助於壹位天賦不高但教學對位嚴格的老師。後來，他經常大聲宣布，他沒有從海頓那裏學到任何東西。很快，他就會漸漸覺得，如果沒有從糾正練習中得到什麽，他從海頓那裏得到了靈感，因為他把自己的第壹首鋼琴奏鳴曲獻給了海頓。當海頓最後壹次出現在舞臺上表演《創世紀》時，他被幾個仆人攙扶著走出來，貝多芬彎下腰，親切地吻了這位虛弱的老人。
五、走自己的路
貝多芬不想成為客廳裏的寵兒。他寧願呆在自己的住處，能夠隨心所欲地進出、起床、穿衣和吃飯。他喜歡根據自己的興趣在房間裏撥弄瑣事；有壹次，為了給空氣通風，看窗外的風景，特意把3號窗隔斷了。
他總是和地主們鬧矛盾，總是四處走動。每當他處於作曲的熱潮中，他總是把壹盆盆的水倒在頭上降溫，直到水浸透了樓下的房間——我們可以想象房東和其他房客的心情！有時候他動的太頻繁了，甚至都不想操心把腿放在鋼琴上，而是坐在地板上彈。因為他每次租新房都要簽租約，註明租期，所以經常同時交4套公寓的租金。這大概就是為什麽他雖然賺了很多錢，卻從來不怎麽抽煙。
六、耳聾
當他第壹次得知自己的耳朵真的要聾了的時候，他絕望了。人生似乎不值得活下去。對於壹個音樂人來說，是所有不幸中最不幸的壹件事，甚至比失明還糟糕。起初，只有幾個老朋友，如威格勒博士和斯蒂芬·馮·布羅伊寧知道他的不幸。他放棄了去宮殿聽他非常喜歡的歡快的音樂會。他害怕人們註意到他的耳聾，認為壹個聽不見的音樂家寫不出好作品。然後他想起了所有他想寫的曲子，說:“我要扼住命運的咽喉！”“也許對他來說，在失聰的情況下創作音樂並不像其他音樂家那樣困難。對他來說，音樂不僅僅是將甜美的聲音編排成各種主題或聲音模式；它也是壹種表達最深刻思想的語言。
貝多芬和他的朋友
沒有壹個音樂家壹生中有這麽多成功或這麽少快樂的日子。他的朋友們善良而忠誠，但他的耳聾使他與他們疏遠了。就連他的助聽器也經常讓他失望，所以他和他們保持聯系的唯壹方法就是通過他經常隨身攜帶的“談話本”和鉛筆。他看到他們互相交談，以為他們總是在談論他，說他的壞話，密謀反對他。有壹天他寫道，“永遠不要再在我面前露臉。妳是壹條卑鄙的狗，壹個不誠實的家夥。”
第二天，當他發現自己的懷疑是錯誤的，朋友是真誠的，他會再寫壹張紙條:“親愛的朋友，妳是壹個誠實的人，妳是對的。我現在明白了。所以今天下午來我家吧。接受妳貝多芬的愛。”還有他的朋友們——他們是多麽好的人啊！總是原諒他粗暴的爭吵，和他相處到最後。
他的家庭生活從頭到尾都很悲慘。他從未結過婚。當他第壹次來到維也納時，他向家鄉的歌手瑪格達琳·威爾曼求婚，但她拒絕了，因為貝多芬“太醜了”。從那以後，他愛上了幾個貴族女人——名字可愛的可愛女人——他用音樂向她們傾吐自己的感情，她們卻接受了他的音樂，拒絕了他的愛。
貝多芬簡介
貝多芬是德國作曲家，他的祖籍是佛蘭德斯。出生在波恩，他的祖父和父親都為科隆選帝侯工作。他酗酒的父親強迫他長期練習鍵盤樂器，希望成為莫紮特式的神童。他11歲時輟學了。十三歲在宮廷樂隊(內妃指揮)擔任大鍵琴手，十四歲在宮廷擔任第二管風琴手，十八歲在歌劇樂隊擔任中提琴手。貝多芬和其他宮廷樂師被邀請參加宴會。之後，1792年貝多芬被允許去維也納向海頓學習，之後定居維也納生活。在此之前，貝多芬去維也納師從莫紮特，但他的母親在1787年病重。跟海頓學習的時間不長，師生無法合作。貝多芬師從Albrechtsberg、salieri和Schenk後，於1975年在維也納首次以作曲家和鋼琴家的身份登臺，演奏降B大調鋼琴協奏曲，作品9。盡管他與許多貴族有著深厚的友誼，如沃爾斯坦伯爵和魯道夫大公，但他願意接受個人援助。然而，他反對18世紀將音樂家束縛於壹個雇主的贊助制度。作為維也納的壹名自由音樂家，他的處境比莫紮特好，但他受到個人關系的困擾。重聽變得越來越嚴重。1802年，當他意識到自己的耳聾無法治愈時，寫下了壹份感人至深的“海利根施塔特遺囑”，打算自殺。奇怪的是，這正是他寫出最清晰的交響曲《D大調第二交響曲》的時候。在接下來的幾年裏，他意識到他沒有希望成為壹名偉大的表演者，所以他致力於寫作。他與苦難的鬥爭反映在交響曲《英雄》(1804)中，這是當時最大和最有影響的交響曲。
他壹直沒有結婚(雖然不斷和壹些富家女談戀愛)，孤獨感越來越嚴重。作為無能侄子卡爾的監護人，擔心孩子並沒有改善他的脾氣。他的行為極其粗魯，與出版商的關系趨於緊張。到1819，他已經完全聾了。在他生命的最後階段，他寫了壹些最偉大和最有思想的作品:最後五首弦樂四重奏，最後五首鋼琴奏鳴曲，第九交響曲和莊嚴的彌撒。在這些作品中，他脫離了個人生活的痛苦，進入了未來的藝術領域，雖然對後世影響很大，但這些作品在當時並不被理解。第九交響曲是瓦格納靈感的主要來源之壹。弦樂四重奏影響了巴托克；邁克爾·蒂皮特聲稱他從貝多芬的其他鋼琴奏鳴曲作品中獲益匪淺。1826年，貝多芬在侄子自殺未遂後，健康狀況越來越差。第二年，他臥床不起，倫敦愛樂樂團寄來了壹張100英鎊的支票，這促使他在精神上寫下了第十交響曲，但他必須更進壹步。醫生診斷水腫是他突然死亡的原因。
貝多芬的創作不是大筆壹揮，他孜孜不倦地修改草稿，直到自己滿意為止。他對當時自由思想的同情表現在《埃格蒙特》、《菲戴瑞歐》、《第九交響曲》等作品中。在法國大革命之前，壹個作曲家會有這樣的人生觀是不可想象的。在這方面，貝多芬是第壹個偉大的“主觀”作曲家:寫於1800年的《C小調鋼琴協奏曲》標誌著新世紀的曙光，表現出與古典時期的客觀完全不同的音樂態度。他制作的唯壹壹部歌劇《菲德裏奧》比其他作品消耗的能量都多。他不是天生的歌劇作曲家。他拒絕每年為維也納寫壹部歌劇，這是明智的)，但他創造了最偉大的歌劇傑作之壹。菲拉德裏奧提出了貝多芬最珍視的信仰。壹位忠誠勇敢的妻子救了她的丈夫，使他免於被西班牙壓迫者處死。這個主題更令人興奮，因為它是在德國歌劇的簡單背景上發展起來的。《菲德裏奧》和《魔笛》(據說這是貝多芬真正欣賞的唯壹壹部歌劇)成為德國歌劇曲目的基石，但其主題的普遍性超越了音樂的民族性，因此《菲德裏奧》越來越被全世界公認為愛與自由的象征。
貝多芬的很多作品，尤其是他的中期作品(如《激情奏鳴曲》)，都體現了他激烈暴戾的性格，也常常反映出他對現狀的不滿。他反對保守主義，但他的作品中也有深刻的真誠和質樸的簡單。他無拘無束的思想讓他無法容忍技術上的限制。在他的作品中，他可以毫不憐憫人聲和樂器。比如弦樂四重奏《天福歌》，第九交響曲的最後樂章和莊嚴的彌撒。另壹方面，他的壹些慢動作有德國人所說的真誠親切的靜寂感，透露出作曲家的另壹面。這種音樂最好的例子可能是A小調第九交響曲和弦樂四重奏，以及作品132中的慢動作
1770 12 16出生於萊茵河畔的小城波恩，離法國邊境不遠。他的祖父是波恩宮廷樂隊的音樂總監，父親是合唱團的歌手。貝多芬的父親急於把他培養成第二個莫紮特，從小就強迫他學習鋼琴和小提琴。到12歲時，他已經可以自由演奏了，他還擔任了管風琴手聶飛的助手。在他早期的音樂老師中，只有聶飛讓年輕的貝多芬真正拓展了藝術視野，學習了巴赫父子的壹些優秀的鋼琴作品。此外，他設法引導他到維也納尋求莫紮特的建議。他先後在維也納師從莫紮特、海頓、阿爾布開克和薩列裏。雖然很短，但卻給老師們留下了深刻的印象:莫紮特聽了他的演奏後，預言貝多芬有壹天會震動世界，海頓立刻註意到貝多芬獨特的獨立人格和見解。
1789年，法國爆發了著名的資產階級民主革命，這場風暴迅速席卷了整個歐洲。當時只有19歲的貝多芬是波恩大學的壹名旁聽者。革命勝利的消息在校園和社會上到處引起歡呼。
聲音，“自由、平等、博愛”的理想給年輕的貝多芬留下了深刻的烙印，直到他的壹生。可以說，沒有1789的法國大革命，就沒有輝煌壯烈的貝多芬。
貝多芬的創作大致可以分為三個時期。他的早期作品(1792—1802)以《悲愴》、《月光》、《克羅齊奏鳴曲》、《第三鋼琴協奏曲》等著名。在此期間，他對社會和政治問題有了進壹步的了解，並能夠實現他試圖探索的目標。從此，他的創作進入了成熟期。
中期(1803-1817)創作了大量的優秀作品——第三至第八交響曲、第四、第五鋼琴協奏曲、小提琴協奏曲《黎明》和熱情的鋼琴奏鳴曲、歌劇《費德裏歐》的音樂和悲劇《埃格蒙特》。他這壹時期的創作是從第三交響曲(英雄)開始的，這就決定了他這壹時期創作的總體特點:他以英雄鬥爭的思想作為這些作品的總構思，反映英雄生活的方方面面；這些作品充滿了對人類理性和力量的殷切信心，闡明了人生的目的和實現的途徑。這些作品可以被列為世界藝術和文化的偉大成就。
從1818開始，在貝多芬生命的最後10年裏，他創作了壹些原創性的作品，包括壹些鋼琴奏鳴曲和弦樂四重奏，莊嚴的彌撒，以及總結了他壹生創作活動的第九交響曲。
貝多芬是世界藝術史上偉大的作家之壹。他的創作體現了他的巨人性格，反映了他那個時代的進步思想。其革命英雄主義形象可以表述為“穿越苦難——走向歡樂；通過鬥爭——走向勝利”。他的作品，從簡單的歌曲到最復雜的交響樂，都與民間音樂有著各種各樣的聯系。他的作品氣勢磅礴，簡潔鮮明，音樂內容豐富，極其新穎，充滿了恢弘的氣勢。
受訪者:正宗百科全書-舉人5級4-2 20:47
貝多芬(1770-1827)出生於波恩。他從小就學習鋼琴。1787年，他去維也納向海頓學習作曲，認識了莫紮特。貝多芬生活在法國大革命、拿破侖戰爭和維也納體系的時代，歐洲民主和民族意識日益高漲。他的作品反映了這些時代的特點，或贊美英雄，或反對封建主義，爭取民主，自由和光明的未來。主要作品有《悲愴奏鳴曲》、《月光奏鳴曲》、《命運交響曲》(第五交響曲)、《合唱交響曲》(第九交響曲)。貝多芬的晚年非常淒涼，在貧困和疾病中死去。然而，人們不能忘記他。1827年3月29日，貝多芬葬禮舉行時，有2000多人參加了護衛。貝多芬對音樂最重要的貢獻是交響樂，所以他被譽為“交響樂之王”。
德維希·範·貝多芬(1770-1827)是德國偉大的作曲家，維也納古典樂派的代表人物之壹。貝多芬1770 65438+2月16出生在萊茵河畔離法國不遠的小城波恩。他的祖父是波恩宮廷管弦樂團的音樂總監，父親是宮廷男高音。貝多芬早年就顯示了他的音樂天才。他的父親渴望把他培養成像莫紮特那樣的天才。他早年被迫學習鋼琴和小提琴。八歲時，他開始在音樂會上表演，並嘗試作曲。但他這壹時期的音樂教育壹直很亂，很不系統。
貝多芬的全部資料
第壹，英雄交響曲
貝多芬的心中充滿了自由、平等和博愛的理想。他是1789法國資產階級革命的熱情支持者。1798年，貝納多特將軍(1763-1844)成為法國駐維也納大使。貝多芬經常拜訪他的家，並與他周圍的人有密切的交往。1802年，貝多芬在貝納多特的建議下，開始創作獻給拿破侖的第三交響曲。在他心目中，拿破侖是摧毀專制制度、實現理想的英雄。1804年，貝多芬完成了第三交響曲。就在他準備獻給拿破侖的時候，拿破侖稱帝的消息傳到了維也納。
當貝多芬從學生李斯(1784-1838)那裏得知這個消息時，憤怒地咆哮道:“他只是壹個普通人。現在他會踐踏人權來顯示他的個人野心。他會騎在所有人的頭上，成為暴君！”他壹邊說著，壹邊走到桌前，把獻給拿破侖的獻辭撕了扔在地上，誰也不許撿起來。過了許多天，貝多芬的怒氣漸漸平息，他被允許公開這部作品。1804 65438+2月，這首交響曲在維也納羅布·柯維茨王子的宮廷中首次演出。1805年4月在維也納劇院的首次公開演出由貝多芬親自指揮。節目單上寫著:“路德維希·範·貝多芬先生創作的D大調新交響曲，獻給羅伯·柯維茨王子殿下。”奇怪的是，貝多芬說不是降E大調，而是降D大調。6月1806出版樂譜時，扉頁上印著:紀念偉人的英雄交響曲。此後，第三交響曲被稱為英雄交響曲。
第二，命運交響曲
貝多芬《C小調交響曲》(作品67)的前四個音符，就像命運敲門的聲音壹樣強烈而沈重。這部作品因此被稱為“命運交響曲”。命運交響曲寫於1805到1808。貝多芬在11年6月給他的朋友韋格勒(1765-1808)寫信，他已經說過:“我要扼住命運的咽喉，它永遠不會把我完全壓倒！”命運的叩擊出現在1798年創作的《C小調鋼琴奏鳴曲》(Op.10)第三樂章，後來又出現在《D大調弦樂四重奏》(Op.18 No.3)第三樂章和《激情奏鳴曲》(Op.57)中，可見通過鬥爭戰勝命運是貝多芬壹貫的創作思想。《命運交響曲》中表現出來的奮鬥激情有著強烈的感染力。西班牙女低音歌手瑪麗·博蘭第壹次聽《命運交響曲》時被嚇死了，不得不離開。老衛道士拿破侖聽到第四樂章開頭的主旋律，忍不住跳起來大喊:“這是皇帝！”“柏遼茲將《命運交響曲》中驚心動魄的鬥爭場面，視為“奧賽羅聽信小我的讒言，誤以為苔絲狄蒙娜有了外遇時的可怕狂怒。"舒曼說:"雖然妳經常聽到這首交響曲，但它對妳來說總是有壹種不變的力量--就像自然現象總是會嚇到人壹樣。“1830年五六月間，門德爾松在魏瑪待了兩周，最後壹次見到歌德，在鋼琴上為他演奏了古今著名的作品。歌德聽了《命運交響曲》的第壹樂章後非常激動。他說:“這是宏偉的，驚心動魄的，幾乎要把房子壓塌了。不知道很多人壹起玩會怎麽樣。“1841三月，恩格斯聽了《命運交響曲》的演出。在給姐姐的信中，他稱贊了這部作品，並說:“如果妳不知道這個奇妙的東西，那麽妳這輩子就什麽也沒聽過。”他說，在第壹樂章中，他聽到了“那種徹底的絕望和悲哀，那種悲傷的痛苦”；在第二樂章，我聽到了“愛的溫柔哀愁”；第三、第四樂章，“小號所表達的強大、年輕、自由的喜悅”是如此鼓舞人心。恩格斯用短短的幾句話揭示了《命運交響曲》的實質。
貝多芬的命運交響曲
貝多芬的命運交響曲貝多芬的《C小調交響曲》(作品67)以四個音符開始，這四個音符就像命運敲門的聲音壹樣強烈而沈重。這部作品因此被稱為命運交響曲。
貝多芬的命運交響曲寫於1805年至1808年。貝多芬在11年6月給他的朋友韋格勒(1765-1808)寫信，他已經說過:“我要扼住命運的咽喉，它永遠不會把我完全壓倒！”《命運的叩擊》出現在1798年創作的《C小調鋼琴奏鳴曲》(Op. 10)第三樂章，後來又出現在《D大調弦樂四重奏》(Op. 18 3)第三樂章和《激情奏鳴曲》(Op. 57)中，可見通過鬥爭戰勝命運是貝多芬壹貫的創作思想。
貝多芬的命運交響曲充滿了奮鬥的熱情，具有強烈的感染力。西班牙女低音歌手瑪麗·博蘭第壹次聽貝多芬的《命運交響曲》時不得不離開。老衛道士拿破侖聽到第四樂章開頭的主旋律，忍不住跳起來大喊:“這是皇帝！”"
柏遼茲將貝多芬《命運交響曲》中驚心動魄的鬥爭場面視為“奧賽羅聽信小我的讒言，誤以為苔絲狄蒙娜通奸時的可怕狂怒。”
舒曼說:“雖然妳經常聽到這首交響曲，但它對妳來說總是有壹種不變的力量——就像自然現象總是會嚇到人壹樣。”
1830年5、6月間，門德爾松在魏瑪逗留了兩周，最後壹次見到歌德，在鋼琴上為他演奏了古今名作。歌德聽了《命運交響曲》的第壹樂章後非常激動。他說:“這是宏偉的，驚心動魄的，幾乎要把房子壓塌了。如果很多人壹起玩，不知道會怎麽樣。”
1841三月，恩格斯聽了貝多芬的《命運交響曲》。在給姐姐的信中，他稱贊了這部作品，並說:“如果妳不知道這個奇妙的東西，那妳這輩子就什麽也沒聽過。”他說，在第壹樂章，他聽到了“那種徹底的絕望和悲哀，那種悲傷的痛苦”；在第二樂章，我聽到了“愛的溫柔哀愁”；第三、第四樂章“小號所表達的強烈、年輕、自由的喜悅”是如此鼓舞人心。恩格斯用短短的幾句話揭示了貝多芬《命運交響曲》的精髓。
中文翻譯
啊！朋友，妳為什麽要老調重彈！
或者讓我們的歌聲響起
加入快樂的合唱！
快樂，快樂，快樂女神是神聖而美麗的
燦爛的光芒普照大地！
我們心中充滿了熱情。
來到妳的神殿！
妳的力量可以讓人
消除所有差異，
在妳耀眼的光芒下
四海之內皆兄弟。
誰能成為忠實的朋友，
給予高尚的友誼，
誰能得到幸福的愛情，
就來和大家聚壹聚吧。
真心相愛
去找壹個知音！
如果沒有這樣的意圖。
我不得不讓他哭。
在這片美麗的土地上
宇宙萬物* * *歡樂；
所有人不分善惡。
所有人都被賜予了恩典。
它給我們愛情美酒，
像好朋友壹樣生死與共；
它讓所有的人* * *享受幸福。
天使也大聲歌唱。
快樂，像太陽壹樣奔跑。
在那壯麗的天空中。
朋友，勇往直前，
Joy就像壹個去打仗的英雄。
億萬人民團結起來！
大家相親相愛！
我的朋友們，在那片天空中，
慈愛的上帝會照顧我們。
億萬人民真誠地崇拜，
崇拜慈愛的上帝。
啊，在星星間尋找他，
上帝在天上。
歡樂頌
“歡樂的女神，聖潔而美麗，燦爛的陽光普照大地；我們滿懷熱情，來到妳的聖殿；妳的力量可以讓人消除壹切差異；在妳光輝下，人們團結如兄弟。”
相信大家都還記得，小學的音樂課本裏有這麽壹段溫柔的音樂《歡樂頌》。今天早上出門，突然聽到壹個小學的長笛合奏。播放的是《歡樂頌》。我忘了趕時間，很自然地哼出了當年的歌詞。簡單卻有力的歌詞。
壹直以來，我只知道《歡樂頌》是貝多芬創作的，卻不知道大師是為席勒的詩《歡樂頌》寫的。在網上搜了壹些資料，讓我費了好大勁才看完。
《歡樂頌》是貝多芬第九交響曲的壹部分，5月份觀眾第壹次鼓掌5次，1824。當時已經失聰的貝多芬並沒有感受到觀眾的熱情，直到女低音歌手洪熱拉著他面對觀眾。不僅如此，1989年柏林墻拆除時，指揮家伯恩斯坦帶領歐洲精英音樂家在墻邊演奏了《第九交響曲》，感動得全世界的觀眾落淚。可想而知，《歡樂頌》帶給人們最純粹的歡樂，以至於喜極而泣。
在上帝的日子裏，絕對不會有哭泣。上帝終於創造了人，但是沒有人有這樣的感情。人們自然不會知道，當他們哭泣的時候，也代表著喜悅。讓我們再聽壹遍歡樂頌。即使在雨天，音樂也會將陽光灑向大地。