袁乃琛回憶起當時的情況。“壹開始我們不叫翻譯制作人，就找了個俄語翻譯來翻譯文字。配音的時候發現不對。為什麽人們想要壹句話換三句話？我們以為是翻譯錯誤，結果發現翻譯沒有錯。這時候我們才意識到，原來的配音不可能剛剛好，但也要註意字、詞、句的轉換。第二次配音，這次臺詞沒錯，但是口型不對。才知道翻譯工作還要考慮蘇聯人的口音語調和他們的口型組合。第三次配音時，要註意這個詞的閉音發在哪裏。我們需要做壹些改變，比如“萬歲”的意思就是“萬歲”，但是我們收費而不是喊“萬歲”。不知道從什麽時候開始叫譯制片了。”
從現在來看，影片中充滿東北風味的配音雖然有些可笑，但符合蘇聯紅軍戰士的工農身份，讓觀眾倍感親切。影片的翻譯導演袁乃琛被稱為“中國電影翻譯之父”，於是影片中的幾位配音演員走上了電影翻譯的道路，成為新中國電影翻譯事業的奠基人。
《普通士兵》的成功極大地鼓舞了東北電影制片廠的譯者。僅在1949下半年，他們就先後完成了另外兩部蘇聯電影的翻譯，分別是《俄羅斯問題》和《大轉折》。次年的產量更是驚人，達到31臺。
從翻譯電影《普通士兵》誕生到1965，17期間，中國共翻譯了775部外國電影。其中，出現頻率最高的是前蘇聯革命題材的翻譯，這類電影很多都是長春電影制片廠翻譯的。在翻譯《普通士兵》的冬天，上海電影制片廠派了壹個翻譯小組去東北學習經驗。領隊的是後來的上海電影翻譯廠廠長陳敘壹，他被稱為“中國翻譯的奠基人”。1950年2月開始準備蘇聯電影的翻譯工作。1950年3月，第壹部作品《小英雄》由上海電影制片廠翻譯團隊翻譯。並決定在6月1日給全國的小朋友看。專業配音演員只有四個，三女壹男，也是第壹個給男角色配音的女生。配音導演還招募了高博等三名臨時配音演員加入該團。同年6月，在上海市範黃渡路(現萬航渡路)618號，壹間十五六平方米的舊車庫被改造成放映室，並改裝了壹間用稻草裹著亞麻布床單做隔音的錄音棚，由此誕生了日後中國最著名的翻譯工作室。翻譯工作室開始有了“南腔北調”的區別。如果說《普通士兵》和《小英雄》兩部蘇聯電影的翻譯只是實驗性的，那麽上海和東北地區的翻譯工作從此進入了“快車道”。
上海電影廠翻譯團隊在極其惡劣的條件下，創作出了《農村女教師》、《列寧在1918》等壹大批優秀作品，成為深受觀眾喜愛的經典。“會有面包，什麽都有。”這仍然是壹句經常被引用的名言。上世紀七八十年代，人們對外國文化的渴求和壹批敬業的、專業素質高的配音導演和演員的努力，創造了中國翻譯制作最輝煌的時期。《逃離危險》中的尚華和丁羽堪稱完美配音，將法式幽默展現的淋漓盡致；《斷藍橋》中劉廣寧和喬震的完美演繹，讓這部原本在歐美很普通的電影，成為中國影迷心中的愛情經典；丁建華和榮石在《思思公主》中的恰到好處的表演，讓這個王子和公主的完美童話成為眾多影迷的最愛。黎姿的那句“哎，當兵的……”在葉塞妮婭使得美麗而潑辣的吉普賽女郎呼之欲出。《佐羅》中男主角富有磁性的聲音讓無數人和童·訾榮壹起著迷。《簡愛》使邱嶽峰的羅徹斯特成為不可逾越的豐碑；冷若冰霜、窮追不舍的杜丘警長，讓畢克成為高倉健所有華人“代言人”的不二之選。尼羅河上眾星雲集的悲劇重演，成為配音經典教材。
那壹串串耳熟能詳的精彩對白，那部家喻戶曉的電影，那些柔美嫵媚或陽剛灑脫的聲音，作為經典，永遠留在壹代人的記憶裏，留在中國電影發展史上。自20世紀90年代以來，翻譯電影《泰坦尼克號》、《珍珠港》、《蜘蛛俠》、《黑客帝國》、《《指環王》》、《哈利·波特》和《加勒比海盜》壹如既往地為我們打開了了解外國文化的窗口。據統計，2006年翻譯片與原聲片的比例約為10:1。在每年有限的進口大片中，翻譯片仍然是大多數影院的主要拷貝。
然而，隨著全球化的到來，外語學習的普及和普及，老壹輩配音藝術家的淡出，以及市場化環境下翻譯作品質量的下降，翻譯電影似乎逐漸被納入了“懷舊”的範疇。
“生存還是毀滅？”《王子復仇記》的經典對白是2006年4月中國翻譯研討會的主題，也是人們最近討論翻譯的核心。雙方都有很多理由和論據。至於中國的翻譯，這是壹部未完成的歷史。未來會發生什麽，可能不僅僅取決於譯者的努力，更取決於我們的選擇——大眾。