在晚唐時期，詩人並沒有回到杜麗的豪放風格，但他也以本質為最高優先。比如周浦的詩，特別難構思，每次有所收獲，都會極其打磨。因此，他們被稱為“月演習和季度演習”，並已廣播到人口之前，他們完成了。它的名字和當時壹樣沈重。現在已經不傳了！我小時候還看過他的集子，他的壹句話有雲:“風和日麗，鳥語花香。”又有雲:“山中鳥叫，雨過杏花。”真誠的話也不錯。
鄭谷的詩在晚唐時期很有名...他的詩很有趣，充滿了優美的句子，但不是很高。因為容易知道，人家大多是教小孩子的，我還是小時候背的。
“晚唐詩”給歐陽修印象最深的特點是“重精”、“極趣”。“精”就是深意，類似於“意”。其次是“極精”，即通過“月中鍛造，季中錘煉”的苦練，尋求文字之工，“意”之深。除了這兩個特點，我們還可以從引用的幾個佳句中看出“晚唐詩”的其他特點:重景，不用典故，力求通俗。歐陽修評論的“晚唐詩”，是以周樸為代表的唐末詩歌。雖然歐陽修把杜荀鶴的“風和日麗鳥啼花影攀”誤認為是周樸詩，但杜荀鶴也是唐末詩人。
蘇軾對“晚唐詩”有褒有貶。他對王安石詩的“晚唐味”不滿，但又多次稱贊司空圖的“雅”和吳榮、韓沃等人的“造詞成就”:
龔景晚年的詩開始吻合。五言詩最好，二韻詩次之，七言詩終有晚唐之味。(蘇軾《蜀暮年詩》)
東坡曾對余雲說:“如果妳創造了壹種語言，妳就可以稱自己為成功者。如作繭自縛不留隙，吳、優於唐末。”(《古曦題跋·伍肆道士詩》)
蘇軾所謂的“晚唐之味”，顯然是壹種風格批評，壹般集中在氣質的劣根性上。東坡所稱贊的以吳榮、韓沃為代表的晚唐詩歌的“造語成就”，應該是指語言運用經過反復錘煉後的創新和個性化。吳克繼承北宋末年東坡的評論，他的《藏海詩》說:“晚唐人所作的詩，雖文風不佳，但作語言是成功的，今詩不能多作語言。”
與蘇軾不同，黃庭堅處處貶低“晚唐詩”的庸俗，如《與趙伯沖》:
學習老杜的詩，所謂雕桂魚，不能上檔次。學晚唐之詩，所謂於涼之做法，其弊猶貪；如果妳實踐貪婪會發生什麽？(《谷中老刀筆》卷四)蘇黃關於貶低晚唐詩歌的評論，壹般基於兩個方面:卑微、低俗、不雅。黃庭堅甚至把“晚唐學者”和老杜對立起來，說“晚唐學者”本身屬於“練”，而研究“晚唐”的宋人是“練貪”(經典《左傳公四年》)。這就為南宋江西學派與晚唐學派的對立定下了基調。
參照孟茜《筆談》、《詩話》和蔡寬福《詩話》可知，北宋人對“晚唐詩”藝術特征的理解是，晚唐是壹種充滿“雅意”的“短詩”，在造語方面成就突出，主要缺點是“氣弱體拙”，以“晚唐詩”為主要模式。
南宋初人們對"晚唐詩"的兩極評價。南宋初年的紀宮是宋人以控亂變雅為理念的“晚唐詩”理論的典型代表。從《唐詩年譜》中引用的對鹹通後期詩歌的評論來看，“晚唐詩”是“亂世之聲”、“亡國之聲”，所以是不夠的。這種將社會亂象與文學興衰同步的觀念，對千年來的唐詩研究影響深遠。
南宋初期，楊萬裏最推崇“晚唐詩”，並有所發明。楊萬裏的第壹個發明是提出了著名的“晚唐異味說”:
李澤的詩名揚千年，壹勞永逸地斷腸。晚唐的臭氣誰會喜歡？詩人鄙視晚唐。(《讀李澤三絕書》之壹)妳兒子華翰林老了...晚唐異味誰上癮？耳朵和孫子寫的不均勻。(《吳姬書生後記》)楊萬裏把陸龜蒙和吳榮作為“晚唐怪味”的傑出代表。那麽對“晚唐臭”的理解是什麽呢？我們來看他下面的解釋:
晚唐哲人，雖少次子(指)之雄渾，但好色不淫，怨而不亂，尚有少國風遺風。沒別的，就拿詩賦文人來說。詩歌也是專業的，老婆可以工作。.....是聯切而不束，詞驕而不蕩，婉約而莊，麗而不浮，晚唐味道纏綿。(《周子怡蒙古行省詩序》)
品嘗食物和茶？誰不沈迷其中？開始甜，死了酸；至於茶，人有病痛，痛苦還不夠，但是太甜了。詩歌就是這樣。以前蘇公誇蘇公很厲害，蘇公卻捅了他壹刀...三百篇之後，這種“味”絕對沒有了，只是晚唐諸子不如。.....最近壹段時間只有半山老人得到了。(《易安詩序》)
“晚唐異味”首先表現在形式和風格上:“屬聯切無拘束，言驕而不蕩，婉約而莊，麗而不浮”，即語言流暢而不飄忽，婉約而莊重，不流於表面，頗似晚唐司空圖所謂“近而不浮，遠而不盡”。其次，楊萬裏將“晚唐異味”比喻為飲茶的感覺，先苦後甜，蘊含著難以言表的無窮見解，猶如《瀟雅河仁》對蘇公刺暴公的含蓄諷刺。他的論點是超然的，他的知識是輝煌的，他直奔斯孔圖，非同時代人可比。總之，楊萬裏的《晚唐異味》是從美學角度對晚唐詩歌的高度評價。他認為王安石真的學到了“晚唐異味”。
楊萬裏的第二個發明是在《黃玉石集序》中提出的“詩盛於唐，作於晚唐”的理論。《黃玉石集序》稱贊黃桃的詩代表了晚唐的“習作”，並對當時批評晚唐“習作”的人進行了嘲諷，認為晚唐的“習作”是史無前例的，文字如珠。他的《唐李推官集序》在列舉了的許多名言名句後，認為不相信晚唐詩壇大師眾多的人，就像曹丕不相信真的有火裹布(石棉)壹樣目光短淺；那些批評晚唐詩歌藝術水平低下的人，就像桓玄諷刺的蒸“艾嘉梨”壹樣。楊萬裏把“晚唐體”作為詩歌藝術的最高境界，從體裁上看，楊萬裏對晚唐體的研究主要是晚唐七絕。壹個有意思的現象是，楊萬裏的好友陸遊對“晚唐詩”極為鄙視。他不滿晚唐詩的軟弱與自卑:“墓遲至白元，已氣人。而看晚唐就讓人想燒筆。”(《曹屢寄詩，復作此》)而他不滿晚唐詩的苦風:“晚唐雖眾鬥，瞎了眼也是枉然。”(記得夢)但是，總體的鄙視中也有壹些贊美。例如，他稱贊晚唐詩人為“李在唐朝為官，以詩聞名...神清氣爽，鍛煉身體極好”(李煜《宣城詩序》)，並高度贊揚陸龜蒙(見後)。
論南宋中後期的“晚唐體”。最早使用“晚唐體”這壹術語的是韓元吉的兒子韓坤(1159-1224)。他推崇同道詩人楊萬裏，盡量選用唐人絕句，“只取敦厚溫婉，淡雅質樸”(《詩品四絕》)。在何明河之外，沒有詩歌的主題。”(《泉集》卷十六)顯然，格調高雅、構思巧妙、格律嚴謹的七絕，就是“晚唐體”。
劉克莊和於文寶對“晚唐體”的論述最為詳盡。劉克莊多次提到“晚唐體”，集中批評“晚唐體”的是他的《韓銀軍詩集序》；
古詩詞出於性情，必是好的；這首詩是憑記憶寫的，也只是個博客。自杜子美以來，這是壹種疾病。於是，張繼和王建北把書包稍微系緊，鏟掉繁文縟節，傾向於走得更近。世人喜其簡，爭其效，故稱“晚唐體”，益於下，去古遠。不是捐贈書認為詩丟了，捐贈書認為詩丟了嗎？(《後村先生全集》第96卷)
這段話明確指出“晚唐體”是張繼、王建的詩體，是“有效”的，傾向於“接近”的，沒有典故。錢鐘書先生在《宋詩選註:劉克莊小傳》中說:“他認為江西派的‘贈書以為詩失腐’，而晚唐的‘贈書以為詩失野’，也是在晚唐輕快的詩中丟書填典故、成語，組織成小對偶。”
晉代元好問(1190—1257)也講過“晚唐體”。劉昂對他編的《中州記》卷四評論說:
昂有才而機警，法自成壹家，輕而美之，為宅速成法。詩歌是“晚唐體”，尤其是絕句，往往膾炙人口。
可見，金代人公認的“晚唐體”也指絕句。
“晚唐體”有時也被稱為“唐體”。比如元代薩都拉有兩句著名的詩:“人傳絕句以唐體工，恐其前身是雪能。”《致總管馬安福》中所指的“唐體”是“晚唐體”，以薛能的“絕句”為代表。薛能的四絕在晚唐頗有名氣，與好友李品的五律交相輝映。宋末元初，魯世重為李品詩《李越》作序，說:“李詞詩，在晚唐，成了‘晚唐體’，天下第壹。”(見李越的四部詩集)
南宋後期，“四靈”學“晚唐詩”之法。他們專攻賈島、姚合的五律，是“晚唐詩”的創始人，壹度被稱為“唐宗”。而葉適(葉適從未提及“晚唐詩”壹詞)、劉克莊等人當時並未將其與“晚唐詩”直接聯系起來，而是到了南宋末年，才開始研究詩歌。如陳(？-1262)《知齋錄》卷二十解題曰:“永嘉四靈皆晚唐。”諸宸(1214—1297)寫過《白贊詩》:“詩難說。今人好說，且知以詩自娛，曰‘晚唐體’，四靈皆名。”在《石詩序》中說:“今世浸於四靈，自稱晚唐體，極浮。”(本《唐吉》卷三十八卷四十四)元初方回不僅把“四靈”和賈瑤稱為“晚唐體”，甚至把宋初九僧的詩也稱為“晚唐體”。
2、體裁類比
唐詩和宋詞不僅是兩個朝代詩歌的總稱，而且代表了中國詩歌史上的兩種詩歌方法和詩歌。他們的不同之處在於:唐詩以抒情為主，即使講道理，也多以抒情方式表達；宋詩喜歡說理，崇尚議論。唐詩比較含蓄；宋詩更直白，詞窮。唐詩更註重對生活感受的直接描寫和表達；宋詩的優秀作品也來源於生活，但往往是先理性把握，再選擇恰當的形式。所以宋詩中的句子即使生動具體，也總有某種邏輯思維的暗流貫穿其中，不像唐詩中的意境，大多是以直觀的形式表現出來。總之，唐詩總是用感性的意象把握現實，宋詩是用理性的思維解剖現實。唐詩詩味濃，宋詩味淡，但有細致深刻的思想和精煉的技術語言作補償。正因如此，宋詩比唐詩更好學。唐詩靠靈感，宋詩靠才華；天賦可以通過努力獲得，但靈感不能強求。唐詩靠感性，宋詩靠理性。理性可以通過深思熟慮獲得，但感性(形象思維)更難捕捉。而且清代研究宋代的人並不排斥唐詩，經常從宋代窺視唐代，這樣更容易發力，又不會造成皮肉粗糙的弊端。因此，宗嵩的成就往往大於唐宗。