所有的喜劇核心壹定是角色出糗。關鍵角色壹定要出糗、吃癟、被捉弄，才能讓觀眾笑。最基本的當然是摔倒、卡住、碰頭之類。然後就是生活中可能遇到的各種丟臉出醜的事情，套在角色上。
比如陳佩斯和朱時茂的《主角與配角》，壹個核心的笑點就是，朱時茂飾演的主角，被陳佩斯的配角各種捉弄。朱時茂讓陳佩斯不要搶戲，他非得用各種手段把戲搶過來，讓朱時茂難堪。而整個戲最高光的時刻，就是陳佩斯本以為演了主角，沒想到最後演著演著又變成了配角，被朱時茂壹槍斃了。
比如趙本山賣拐，範偉全程被騙被忽悠，醜態畢露，把壹個老實到有點蠢的廚子給演活了。他出醜了，觀眾也就笑了。高秀敏壹開始不信趙本山能把正常人忽悠瘸了，後來她被打臉。這些都是笑料。全劇高光的“要啥自行車”，就是高秀敏根本沒說想要自行車，結果趙本山“誣賴”她，說她想要自行車，讓她尷尬、難堪。
過去幾千年，人們生活中見不到那麽多出醜吃癟的事。而如今人們的日常生活被短視頻包圍，打開短視頻，立刻就能看到各種真實的出醜、吃癟視頻，讓人發笑。這也意味著，如果再在喜劇中創作摔倒、碰頭之類在短視頻中見怪不怪的喜劇內容，已經產生不了多少喜劇效果了。
唯有展現短視頻中看不到，生活中也不常見的出醜之事，才可能產生明顯的喜劇效果。
2，信息差
有的關鍵信息，觀眾已經先知道，但角色不知道。這樣就能把觀眾放到壹個較高的視角，去俯視角色。
比如趙本山賣拐，觀眾壹上來就知道，要把拐賣給壹個正常人。所以從頭到尾，所有人都知道這個事兒，只有範偉壹個人不知道，所以對於他被耍這件事，觀眾的帶入感更強了。
比如趙本山的《心病》，包括觀眾所有人都知道，範偉根本沒得絕癥，是趙本山和高秀敏騙他的。只有範偉壹個人不知道，真的信了他得了絕癥，於是說出壹些荒唐的話。
相比於要出糗的人，觀眾事先知道壹個秘密或者關鍵信息，而要出糗的人不知道。那麽觀眾就會有壹個期待，並且形成壹種心理上的優越感，坐看這個人將會怎樣出糗。
3，代入感
任何喜劇都需要誇張，誇張很好理解，喜劇往往需要把壹個沖突或特點放得很大，才能放大“笑果”。但很多喜劇之所以不好笑，就是誇張以後顯得太不真實，讓人無法產生代入感。
無論角色和人物再特殊，故事背景再少見，也要給出合理或者貌似合理的解釋，否則就無法產生代入感。
哪怕是無厘頭的周氏喜劇，周星馳只是在單個點上采用無厘頭的手法，但是整個劇情本身是符合邏輯的，能讓人產生信念感的。
《功夫》裏全程都很誇張，但為了使觀眾產生代入感，不會感到假而出戲，周星馳進行了嚴密的邏輯鋪墊。比如周星馳叫胖子扔飛鏢結果扔到自己身上，經典的笑料——出糗。身受重傷後，周星馳在紅綠燈中幾個小時就能很快恢復正常。這個情節為“他是萬中無壹的絕世高手”進行了鋪墊，不會使得大結局裏怎麽打也打不死顯得突兀。
差的喜劇，這三點做不好，自然無法讓人看得舒服。而高明的喜劇作者，除了做好這三點外，更大的靈性在於尋找壹個適合這三點發揮的情景。很多情景天然就具備使角色出糗的條件，比如陳佩斯演的“壹個小偷假裝警察結果遇到真警察”。這個情景下，小偷能不出糗嗎？能不難堪嗎？能不吃癟嗎?
很多人找不到合適的情景，強行讓角色出糗，就顯得很不合理，從而使觀眾失去了代入感。
我是喜歡喜劇的高子歌，歡迎在評論區聊聊妳的看法。