當前位置:名人名言大全網 - 笑話故事 - 清朝著名京劇演員譚鑫培簡介,譚鑫培與梅蘭芳誰厲害?

清朝著名京劇演員譚鑫培簡介,譚鑫培與梅蘭芳誰厲害?

藝壇評價

程長庚曾預言:“吾死後,鑫培必成大氣候。”譚鑫培曾師事程長庚、余三勝,並向張二奎、盧勝奎、王九齡問藝,博采眾長化為己有,終成壹家,與汪桂芬、孫菊仙被譽為“新三鼎甲”,並成為京劇史上第壹個老生流派--譚派創始人。光緒十六年五月二十五日,與孫秀華、陳德霖、羅壽山四人被選入升平署進宮承差,宮內藝名譚金培。1917年5月10日上午8時病逝於京城宣內大街大外郎營1號寓所,享年71歲。葬於戒臺寺栗園莊墓地,界樁上刻“英秀堂”。今譚門已是七代梨園世家。

弟子流派

譚派的弟子很少,但私淑者極多,當時幾乎“無生(老生)不學譚”,傳人分新老兩派,老譚派代是王又宸,還有譚小培(其子)、賈俊卿、孟小茹、羅小寶、貫大元、賈洪林等。言菊朋早期的表演,也嚴格遵循譚的路子。“新譚派”的代表人物是余叔巖。余在繼承譚派的基礎上創造了新的老生流派。票界學譚者有紅豆館主、夏山樓主、王雨田、王君直、王庾生,喬藎臣、程君謀等,對譚派的研究皆有精深的造詣。後來的馬連良、言菊朋等均受譚派影響很深。其孫譚富英的“小譚派”則基本上是“老譚派”的基礎上有所發展。其他行當的演員如武生楊小樓,旦行梅蘭芳、王瑤卿等,也受其啟發和影響頗大。

相比“四大名旦”的家傳至今大都不過三代的歷史,另壹梨園世家——譚家卻成為京劇史上的壹個傳奇。自1863年譚鑫培隨父親譚誌道在京城“廣和成”搭班演戲算起,這個世所罕見的藝術家族七代都從事同壹戲種、同壹行當,且壹脈相承,整個家族算下來***40多人從事京劇事業,堪稱壹部“濃縮的中國京劇史”。

被尊為京劇界鼻祖的譚鑫培是其中的最傑出代表,所創唱法世稱“譚派”,行內有“無腔不學譚”之說。

譚鑫培的兒子譚小培不僅繼承了全部家學,更培養了他的兒子譚富英。譚富英發展創新了“新譚派”,後被譽為“四大須生”之壹。譚派第五代譚元壽少年進入富連成科班,有紮實全面的功底,他將譚氏門風的精華體現無遺,並因主演現代京劇《沙家浜》而馳名全國。譚元壽之子譚孝曾是北京京劇院譚派當家老生,他的兒子譚正巖是譚家第七代,剛30歲出頭,其扮相、唱腔頗有譚富英遺風。值得壹提的是,譚門七代既保留著譚門藝術中壹脈相承的譚派精華,又結合各自的特色發展創新,使譚派藝術始終葆有時代的活力。

“高祖創下譚派藝術不容易,我們頂著光環,責任感很強、社會壓力也很大。”如今,譚家上下已把眼光轉移到譚正巖身上,為他量體裁衣整理劇目。“日後,如果譚正巖生了兒子,我們也希望他能繼承祖上基業。”譚孝曾說。

其弟子有王月芳、賈洪林、劉喜春、李鑫甫、余叔巖5人。

藝術特色 藝術形象

譚鑫培壹生創造了為數眾多的藝術形象。由於他善於體察人物的身份、性格和精神氣質,因而

演來無不形神畢肖。熟悉譚派藝術的著名票友陳彥衡說:“譚鑫培演孔明有儒者氣,演黃忠有老將風,《胭脂褶》之白槐居然公門老吏,《五人義》之周文元恰是市井頑民。流品迥殊而各具神似。”他在塑造人物時,不僅註意形象的真,而且講求藝術的美,在唱念做打各方面都有自己的獨特創造。當時的“老生三傑”中,孫菊仙的唱善用“膛音”,以慷慨激昂勝;汪桂芬善用“腦後音”,以雄健剛勁勝;譚鑫培不取孫、汪的實大聲寵、滿宮滿調的實力唱法,而用“雲遮月”的嗓音,以聲調悠揚婉轉,長於抒情取勝,但有時不免略帶感傷。同壹劇目如《文昭關》、《捉放曹》、《魚腸劍》等,三人演來,各有特色。譚的唱腔不但集程長庚、余三勝、張二奎、王九齡、盧勝奎、馮瑞祥等唱法之大成,而且廣泛吸取了青衣、老旦、花臉各行的唱法以及昆曲、梆子和大鼓的音調,巧妙地融於老生唱腔中而不露痕跡,又能統壹於自己的獨特風格之中,自成壹家。 演唱風格

他還善於突破二二三、三三四的句法,運用襯字、虛字潤腔,靈活地轉變板眼,因而他的演唱玲瓏活潑,變化多端,於平淡中見靈巧,並能細膩而鮮明地表現不同人物的感情。如《賣馬》中秦瓊的抑郁感傷,《洪羊洞》中楊廷昭的淒愴沈痛,《戰太平》中花雲的激昂慷慨,《李陵碑》中楊繼業的悲憤蒼涼等,無不曲盡其妙。他的念白,字斟句酌,清晰流暢,《空城計》的“三報”、《八大錘》的“說書”等,都是他的精心傑作。

身手敏捷

譚鑫培早年曾演武生,武功根底堅實純熟,身手矯健穩練,所以無論演靠把戲、箭衣戲或褶子戲,都能做到身段靈活灑脫,幹凈洗煉,在很多戲裏還表現了獨特的技巧,如《四郎探母》的“吊毛”、《戰太平》的“虎跳”(壹說“撥浪鼓”)、《八大錘》的“斷臂”、《李陵碑》的卸甲丟盔等,都有獨到的功力;全本《瓊林宴》的身段繁重,他演來卻遊刃有余,顯示了他的腰腿功夫;《當鐧賣馬》中的耍鐧、《翠屏山》的舞刀等也都有獨到之處。

藝術革新

譚鑫培在藝術上富有革新精神,所演各劇,在劇詞和表演藝術上多有加工改革之處。又能揚其所長,避其所短,他面形清臒,因此不常演王帽戲;演《定軍山》的黃忠,不戴帥盔而戴紮巾,都是為了掩其所短而發揮其所長。

代表劇目

譚鑫培在藝術上文武昆亂不擋,能戲甚多,其中有代表性的劇目為:《空城計》、《當鐧賣馬》、《李陵碑》、《擊鼓罵曹》、《捉放曹》、《洪羊洞》、《桑園寄子》、《四郎探母》、《武家坡》、《汾河灣》、《定軍山》、《戰太平》、《連營寨》、《南陽關》、《珠簾寨》、《打漁殺家》、《八大錘》、《瓊林宴》、《胭脂褶》、《南天門》、《坐樓殺惜》、《清風亭》、《戰宛城》、《別母亂箭》等。

唱腔資料 電影

1905年,豐泰照相館於琉璃廠的土地祠,為其拍攝了《定軍山》片段,該片成為中國電影史上的第壹部黑白無聲影片。

唱片

百代唱片公司為其灌制了七張半寶石唱盤傳世,計《賣馬》、《托兆碰碑》、《捉放曹》、《桑園寄子》、《烏盆記》、《四郎探母》各壹張,《洪羊洞》、《戰太平》、《慶頂珠》各半張。

陳彥衡整理的《譚鑫培唱腔集》3冊,收《空城計》等10個劇目。

歷史貢獻

譚鑫培為京劇老生的表演藝術開拓了新的天地,

著作照影響深遠,在京劇史上起到了繼往開來的作用。半個多世紀以來,很多京劇老生都宗法於他,世稱“譚派”。 譚鑫培以畢生的心血和精力,全面地繼承和發展了民族傳統的戲曲藝術,從他開始,老生藝術進壹步規範 化、體系化了,基本穩定了京劇的格局;他在60余年的演劇生活中,上至宮廷王府,下至鄉鎮村野,占領過當 時中國各種樣式的舞臺,贏得了各種層次的觀眾。他創造的譚派藝術多方面地代表了我國戲曲的傳統風範。他出色地 傳承了前輩程長庚、余三勝等徽派、漢派的精華,文武兼擅,昆亂不擋,唱念做打全方位的發展,並且開“韻味派”之先河,使京劇逐漸趨入精美的境界。他創始的譚派是流傳最廣、對後世影響最大、枝葉最為繁茂的壹 個藝術流派,在京劇歷史上,始終被認定為老生行當中的主流派。後來的余叔巖、馬連良、言菊朋、楊寶森等重要的老生流派,都是從譚派衍化出來的。 主要劇目

《伏虎》(程長庚)

《文昭關》(程長庚)

《八大錘》(徐小香,楊月樓,黃潤甫)

《梳妝擲戟》(徐小香,朱蓮芬)

《遊園驚夢》(徐小香,朱蓮芬)

《四思凡帶下山》(朱蓮芬,沈芷秋,孫彩珠,陳蘭仙,楊明玉)

《群英會》(楊月樓,盧勝奎,徐小香,錢寶峰,孫二官)

《活捉三郎》(楊明玉,朱蓮芬)

《雙包案》(初連奎,何桂山)

《伐東吳》(譚金福)

《壹門忠烈》(譚金福)

《定軍山》(譚金福)

《巧連環》(德子傑,李順亭)

《捉放曹》(盧勝奎,何桂山,劉桂慶)

《玉玲瓏》(蔣長福,小二哥)

《鎮潭州》(李小珍,殷德瑞)

《陽平關》(遲定兒,黃潤甫,李順亭,張三元)

《狀元譜》(小叫天,孫二官,陸杏林)

《雙泗洲》(李小珍,李小玉,張芷芳,朱小元)

《祭江》(陸小芬)

《闖山》(宋福壽,劉趕三)

《相梁刺梁》(楊明玉,朱蓮芬,葉中定)

《大小騙》(楊明玉,宋趕升)

《探母》(楊月樓,陳德霖,陸小芬)

《北詐》(何桂山)

《截江》(遲定兒,孔元福)

《禦碑亭》(小叫天,趙寶芬,李小珍,陳德霖)

《桑園寄子》(盧勝奎,陳德霖)

《金山寺》(陳德霖,李六兒,李七兒,錢金福,李殿甲)

《雲臺觀》(盧勝奎)

《戲目蓮》(陳德霖,陸杏林)

外串四喜班主要劇目

《千裏駒》(陳蘭仙,曹春山,葉中定,姚增祿,王阿巧)

全本《梅玉配》(梅巧玲,夏福寶,範春桂,鮑福山,吳連奎)

《探親》(劉趕三,梅巧玲)

《孝感天》(余紫雲,李硯儂)

人物生平

10歲隨父到北京,11歲入小金奎科班習武醜,後改武生及文武老生。1863年出科。23歲搭三慶班,以演《神州擂》、《三岔口》、《白水灘》及"八大拿"等武生戲為主。曾傍程長庚演《青石山》馬童,得"大老板"賞識,委以武行頭。在《同光十三絕》畫中,譚鑫培是唯壹的武生演員。以老生享名劇壇則是光緒十年以後的事了。

1879年,光緒五年(己卯):譚鑫培首次赴滬。

譚鑫培與孫彩珠同赴滬。譚鑫培年三十五,隸金桂茶園,藝名譚金福,專演武生戲。時秦腔方盛於上海,有陳彩林者實執牛耳。彩林本隸京中勝春班,班為某內監所蓄,彩林恃寵勢,不赴其侍禦之召,侍禦銜之,遂飛章彈劾宦官不得私蓄梨園,班遂報散。彩林至上海,歷金桂,傾倒壹時。譚不得誌,明春回京,始蓄誌研究皮簧劇,譚本充三慶班武行頭,父唱老旦兼老生,其音左嗓,故稱之譚叫天,非美名也。譚早年坐科於金奎班,文武昆亂,皆所兼習,出科後拜程長庚為師,但程為安徽人,而譚籍湖北黃陂,鄉音不改。及後成名,宗譚者反以湖廣音咬字為正宗,而並誤皮簧為黃陂者,可謂數典忘祖矣。(《春申舊聞》:《譚鑫培五次蒞滬》)

1879年9月4日,光緒五年(己卯)七月十八日:三慶班應史家胡同仁和王文恰公朧宅堂會。

農歷七月十八、十九兩日,三慶班應史家胡同仁和王文恰公朧宅堂會,並外串四喜班。

1884年,光緒十年(甲申):譚鑫培二次赴滬。

譚鑫培二赴滬演唱,藝名小叫天,大奎官同行,搭三慶茶園,後改丹桂。老生武生兩門抱,時孫菊仙在滬,出演天仙。

1890年7月11日,光緒十六年(庚寅)五月廿五日:譚鑫培、陳德霖、孫秀華、羅壽山入選升平署當差

譚鑫培、陳德霖、孫秀華、羅壽山四人,同時以民籍學生的身份入選升平署當差。

1908年6月29日,光緒三十四年(戊申)六月初壹日:光緒三十四年六月南海傳差

南海傳差。***時二十六刻十。

演出劇目

《福祿壽》(壹刻)

《穆柯寨》(三刻十)(楊德福)

《蟠桃會》(三刻)(朱裕康)

《釣金龜》(二刻五)(龔雲甫)

《舉鼎》(二刻五)(王鳳卿,朱素雲)

《水簾洞》(三刻十)(楊小樓)

《教子》(二刻五)(譚鑫培,王瑤卿)

《鐵弓緣》(三刻)(侯俊山)

《青石山》(三刻)(李順亭)

《萬壽無疆》(二刻)

1908年9月5日,光緒三十四年(戊申)八月初十日:光緒三十四年八月南海傳差

南海傳差。***時四十刻十分。

演出劇目

《福祿壽》(壹刻)

《泗洲城》(二刻十)(朱裕康)

《昭君》(二刻)(陳德霖)

《八大錘》(五刻)(侯俊山,錢金福)

《天齊廟》(四刻)(郎德山,龔雲甫)

《金錢豹》(三刻五)(楊小樓)

《探親》(壹刻五)(王瑤卿,張二鎖)

《五人義》(三刻五)(李連仲)

《昭關》(二刻)(王鳳卿)

《長阪坡》(五刻)(楊小樓)

《查關》(二刻)(楊德福,朱素雲)

《竹簾寨》(七刻)(譚鑫培)

《萬壽無疆》(二刻)

1909年,宣統元年(己酉),夏:譚鑫培首次在營業戲中貼演《珠簾寨》。

是年夏,譚鑫培於慶升園貼《珠簾寨》,此為譚氏入宮後首次在營業戲中貼演此劇。言菊朋聞訊急請假往觀,倉促不及更換制服,恰遇學校監督亦在座中,遂得記大過壹次。而菊朋渾不為意,只以得觀《珠簾寨》為樂。

1909年3月3日,宣統元年(己酉)二月十二日:德宗與孝欽後雙國孝除。

德宗與孝欽後雙國孝除,各戲園恢復營業戲。譚鑫培因家人弟子促請,勉力登臺。言菊朋因之每演必至。

1910年,宣統二年(庚戌):譚鑫培三次赴滬。

譚鑫培三次赴滬,演於丹桂園。專貼老生戲,未久即遄返。

1910年,宣統二年(庚戌):時慧寶搭春慶班及雙慶班。

1910年至1917年,時慧寶搭入譚鑫培的春慶班及俞振亭所組的雙慶班演出,主要劇目有:《馬鞍山》、《魚腸劍》、《烏龍院》、《捉放曹》、《朱砂痣》等。

1910年4月12日,宣統二年(庚戌)三月初三日:1910年4月12日丹桂園演出,當日丹桂園由春慶班演出日場戲。

壓軸:《朱砂痣》(帶賣子)(譚鑫培飾韓員外,陳德霖飾江氏,謝寶雲飾金氏,賈洪林飾吳惠泉)

大軸:《飛叉陣》(余筱琴)

1912年,農歷壬子年:譚鑫培四次赴滬。

譚鑫培四次赴滬,演於新新舞臺,始以“伶界大王,內廷供奉”頭銜與滬人相見,並正名為譚鑫培,而年已六十五矣。同行配角,有金秀山、孫怡雲、德B如、文榮壽、慈瑞泉,陣容之盛,煊赫壹時,金秀山、德B如均以票友下海,與孫菊仙合唱《二進宮》,向有“三羊開泰”之稱(內行稱票友羊毛)。滬人以耳為目,不知輕重,而楊四立方出演丹桂,紅極壹時,楊本武醜兼唱老生,演《空城計》讀“昭烈”為“罩笠”;讀“馬謖言過其實”為“馬謖年過七十”笑話不壹而足,而滬人喜灑狗血,竟認楊四立為京朝南下,唯壹老生;而視譚為瘟功。壹日,楊貼《豬八戒盜魂鈴》,學唱各種生、旦、凈、末、醜兼四個臺,滬人空巷往觀。譚本擅武功,不甘示弱,次日亦貼《豬八戒盜魂鈴》,滬人亦空巷而往。及唱,無學南北腔調,觀者已漸嘩矣。及登四個臺,以年老失功,竟無法翻騰,而緣著桌腳子爬下。有小報界人劉束軒者,少年氣盛,在包廂中大呼倒好。時許少卿為新新舞臺主,亦恃勢氣盛,自後摑束軒頸。而風波軒起矣。次日小報界無不攻擊譚鑫培,至於體無完膚,劉許亦相見公堂。譚大憤,不終約而北返,立誓不再至滬唱戲(按余叔巖亦曾立誓不至滬唱戲)。

在滬期間,周信芳曾向譚鑫培學《禦碑亭》《打棍出箱》等戲。

1912年,農歷壬子年:周信芳入新新舞臺劇場。

周信芳入上海新新舞臺等劇場。與譚鑫培、李吉瑞、孫菊仙、金秀山、馮子和、江夢花等名角同臺演出,深受熏陶。

1912年,農歷壬子年:梅蘭芳與譚鑫培首次同臺演出。

梅蘭芳第壹次與譚鑫培同臺演出,演出劇目《桑園寄子》。

1914年6月7日,農歷甲寅年五月十四日:1914年6月7日慶升園演出,當日譚鑫培、黃潤甫、李順亭、劉春喜在慶升園演《罵曹》。

1914年10月19日,農歷甲寅年九月初壹日:1914年10月19日文明園演出,當日譚鑫培、何桂山、李秀峰在文明園合作《罵曹》。

1915年,農歷乙卯年:譚鑫培五次赴滬。

九畝地新舞臺二次成立,虧損累累,其婿夏月潤(新舞臺老板)、王又宸(新舞臺臺柱)親蒞北平,跪求老爺子幫忙。譚鑫培始允南下,為第五次赴滬,演十天,首日《空城計》,末日《珠簾寨》。票價樓上樓下壹律五元,滬人始震動,傾市而出。新舞臺上下二千壹百十五座,座無空椅,立無隙地,而譚年已七十矣。時楊四立亦隸新舞臺,唱倒第二,譚上演必誤時,楊輒拉長馬後,以延時間。臺下不知,以為楊好賣弄,則哄堂報以倒好,翌日演《南天門》,臺下竟享以茶壺蓋、銅板、桔子皮,楊至頭破流血,然亦無法不唱也。

譚前後來滬凡五次,京戲近百年瑣記稱為六次南下者誤,因譚初次北返以後,未幾即入內廷供奉,清制供奉賞四品白石頂戴,例不得出外演戲。庚子之亂,清後西狩,供奉伶人始有在外演戲以為糊口者;未幾回鑾,孫菊仙已逃滬,不敢返,而禁例亦稍破,則光緒二十六年以後事矣。故鑫培二十七年南下當為第二次,非第三次。

1917年4月14日,農歷丁巳年閏二月廿五日:譚鑫培最後壹次演出。

北京官府為了歡迎廣西督軍陸榮庭,在金魚胡同那家花園,設盛宴唱堂會,其時70歲高齡的譚鑫培衰弱多病,只好婉言辭卻,不料,因此觸犯了當局,便傳出話來,如果不去,不但不釋放他的孫子譚霜(曾因犯案在押),還要拉他去壹起關押。並且,派了4名巡警上門,名為迎接,實則押送,譚便不得不勉強扶病而去,到場壹看,戲碼貼的是《洪羊洞》,又吃了壹驚,因為,戲中他演的楊六郎是以死殉職的,而且他的師父程長庚生前最後唱的也是這壹出戲,觸景生情,便有大難臨頭的預感。這壹次演出實在不能唱全本,經再三請求,從“探病”壹場唱起,他拼老命全力以赴,唱做壹絲不茍,至終場,還是渾身抖擻,精彩紛呈,但是壹到後臺,就伏在桌子上,暈倒了。據同臺配演八賢王的賈洪林說:“我與老板壹起演唱多年,從來未有見過像他這壹次的神情異常,特別是雙目炯炯發光,咄咄逼人,嚇得我不敢正眼看他。”譚回家後,又氣又累,病勢日重,不久去世。

演藝信息

劇名:譚鑫培

題材:近代傳奇

集數:30集

許可證號:(京)字第822號

制作公司:北京紅色世紀影視文化傳播有限公司

少年譚鑫培受父影響癡迷京劇,隨父北上尋訪名師。在天津首次亮相後,進入金奎班學習,幾年後初露頭角,並與童年玩伴侯玉兒訂婚。侯家因譚鑫培倒嗓而要悔婚,譚鑫培赴津與侯家理論,博玉兒芳心,二人赴京闖蕩。在楊月樓引薦下,他進入三慶班。後拜余三勝,程長庚等人為師,博采眾長。楊月樓冤案後,譚鑫培改演武老生,並培養楊小樓,譚小培,余叔巖等新人,創立譚派藝術,成為伶界大王。八國聯軍進京後,譚鑫培聯合伶界進行反抗,並鼓勵楊小樓將京劇發揚光大。譚鑫培演出的電影《定軍山》震撼世人,譚鑫培與楊小樓合作演出大獲成功,並與梁啟超等人在湖廣會館結下深厚友誼。家鄉湖北受災後,譚鑫培捐出家產賑災,之後被總督府威脅演出時,譚鑫培悲憤交加,在舞臺上用演出結束了自己輝煌而慘烈的壹生。